传播环境下影视场面调度技巧.pdf

2023年7 月下新闻前哨43传播方法传播环境下影视场面调度技巧O程军【摘要】在信息碎片化的传播环境中，长视频首先需要坚持“反碎片化”的观看形式。无论是电影、电视剧还是综艺节目，其时长容量和叙事结构都对应着一种娓娓道来、隽永反思的传授过程，与之最契合的是剧场式环境一一受众怀瑞共同期待，一段时间内沉浸在固定空间中。影视场面调度就是导演对画框内事物的安排。在进行影视场面调度的时候，要依据影视剧本的内容设计场面调度，充分考虑画面因素、视点因素等。【关键词】传播环境场面调度画面视点镜头调度演员调度近年来，随着影视行业与数字互联网的深度融合，一般在3 0 分钟以上的电影、电视剧、综艺节目等影视节目被统一归为长视频产品，与互联网原生内容、一般在5分钟以内的短视频产品展开了激烈竞争。面对来势泌汹的短视频，影视节目在减量提质、降本增效的同时，从业者应从长视频的概念出发，对比短视频来归纳影视节目共同的传播特征和优势，并思考长短视频的互利共生之道。所谓影视场面调度就是导演对画框内事物的安排，即：在一个拍摄场景内，对演员的行动路线和方向，位置的移动以及转换的安排，通过对演员外部造型设计以及场景环境的布置和组合，通过调动摄影师改变摄像机的方向和位置，拍摄不同景别和角度的固定或者运动的画面，从而达到屏幕造型艺术感染力的最佳效果。本文重点探讨影视传播环境下影视场面调度技巧，以期在电影、电视剧等综艺节目的时长容量和叙事结构上对业界有所启示。一、伴随式传播中影视场面调度的影响因素伴随式传播是指长视频能形成弥漫在人们日常生活中的信息景观和氛围。美食纪录片、传统文化综艺和经典电影，依托影视节目IP开发的交互式VR叙事游戏等，这些长视频的传播场景都是伴随式的，使受众长时间浸淫在内容进展过程中（一）画面因素画面因素要考虑被摄主体在画面中所处的位置。处于画面中央的有很强的优势，这是由画面平衡所决定的。除此之外，处于画面中的其他位置可以表达象征性的意义。处于画面顶部的代表着权力、威望。那么靠近画面底部则表现出一种脆弱、无力的感觉。而位于画面两侧则象征着不可见、不可知以及煌恐等意义。因为画面之外，更多地展现黑暗、神秘以及死亡等。画面因素也要考虑景深因素。在影视创作中，画面可以突破二维的平面呈现三维空间。其中景深可以通过被摄主体与前景、被摄主体与背景来进行控制。在拍摄画面的时候，首先要确定画面的被摄主体。然后就可以确定前景、背景。前景是指画面上位于主体前面，靠近镜头的人或者物。前景可以说明环境信息，传递事件发生的时间和地点，起到说明的作用。另外，前景还可以衬托主体的形象，形成前景和主体两者之间的对比，增强画面的透视感和空间感。在电影大红灯笼高高挂的出场镜头中，喜庆的娶亲队伍向画面景深处走去，颂连从右侧人画，然后走向画面中间，最后向画面前景走来。进一步突出了颂莲这一画面主体形象。画面因素也要考虑动静因素。画面中视觉因素处于动态中，那么观众自然而然地就会注意静态的视觉因素，但是当画面多数因素处于静态的时候，观众则会注意动态因素。画面因素也要考虑空白因素。所谓空白，并不一定是什么都没有，主要是指衬托被摄主体，没有具体形象的那一部分，例如天空、地面、水面、草地以及烟、雾等。画面空白可以突出主体形象，营造影视画面意境，组织主体和配体、主体与背景之间的呼应关系，形成一个完整的整体。另外一方面，空白还可以引导视线。因此适当的留白可以满足人们的心理需求和视觉习惯。(二）视点因素视点是指摄像机在拍摄的时候，镜头所处的位置，其位置可以引导观众的视角，从而引起观众对所拍摄的对象进行评价。视点主要分为客观视点和主观视点客观视点也叫客观镜头，是指从导演（也是从观众）的视角进行叙述的镜头。客观镜头从一种客观的角度去看待和观察事物的动态发展，给人一种强烈的真实感。因为观众是以旁观者的身份去观看剧情的，没有参与剧情，带着一种强烈的客观色彩。主观视点也叫主观镜头，也就是指摄像机的视点直接代表了剧中人物的视点，具有强烈的主观色彩。其实这时候，摄像机的镜头主观地代表了剧中被摄人物的眼睛，可以直接观察被摄对象，代表着剧中人对被摄对象的主观印象。另外一方面，主观视点是根据剧中的某个人物的视线和心理感受来拍摄画面，从而让观众可以以剧中人物的身份来“目击”或2023年7 月下44新闻前哨责任编辑：肖国莲传播方法者“感受”其场面活动，从而产生与剧中某个人物相似或者相同的主观感受。主观视点具有强烈的主观性，因此也给人一种身临其境之感，让观众产生心理上的认同。值得注意的是，在拍摄的时候，视点是流动的，可以从一个角色立刻转换到另外的角色身上，可以进行客观评价，也可以进行中立评价。视点的流动主要遵循叙事逻辑。视点跟被摄的演员视点一致，带有强烈的主观色彩；当镜头采用侧面拍摄的时候，我们就变成了一种旁观者，具有中立的态度。另外，景别越小，也就是摄像机离演员越近，这种亲近感就会越强，会产生强烈的认同感。2 二、影视场面调度技巧(一）镜头调度镜头调度是指主要通过摄像的运动，通过不同的景别、不同的拍摄角度来展现人物之间的关系，以及人物与环境之间的关系等。景别主要有远景、全景、中景、近景、特写等。由于远景镜头与被摄主体距离遥远，从而使画面开阔、景深悠远。因此远景主要用来展现环境，煊染气氛，还可以作为空镜头，用于过渡和发感情。全景主要是指场景中的整个面貌或者成年人的全身，主要用来介绍环境和事物发展的整体状态。在场面调度中，全景是必不可少的景别，因为它可以确定影视事件中事件发展的空间范围。因此，全景常用来作“定位镜头”。全景不仅可以展现环境，还能展现人，因此经常来展现特定环境下的特定人物，通过其形态展现其内心世界。中景是指一个成年人膝盖以上或者局部场景的画面，主要用来展现一个人或者多个人的动作和对话关系，也可以用来表现局部空间。总之，特写镜头能展现人物的细部,刻画人物丰富的内心世界，还可以作为万能镜头，避免合理的越轴。因此在场面调度中，要分清楚不同景别的不同功能，采用合适的景别来进行叙事和传达感情。3 镜头的角度分为垂直方向的变化和水平方向的变化。垂直方向的变化主要指平角度、俯角度、仰角度。在电影大红灯笼高高挂中，颂连从画面右侧走进画面中央，采用了固定镜头俯拍角度拍摄。颂连登上台阶，向前景走来，摄像机镜头从开始前跟平拍，最后颂连走进大院，放下行李，镜头切到全景、背面拍摄，展现颂连放下行李的过程，然后切回颂连的脸部近景，展现此时的人物状态。在这一场景段落里，景别以及镜头角度有序地切换，展现了颂连走进陈家大院的过程和心理状态。（二）演员调度演员调度是指在影视中对演员的所处位置、运动方向以及速度等变化进行的调度。演员调度有横向调度、纵向调度、上下调度、环形调度、无规则调度以及综合调度等。2)所谓横向调度是指演员可以从左到右，也可以从右到左的方向进行运动。这种调度方式可以让观众跟随演员的调度浏览环境的全貌，展现人与环境的关系。纵向调度是指演员可以从前到后或者从后向前进行运动。这种运动可以展现纵深感。上下调度则是指演员可以从低处到高处或者从高处到低处进行运动。这种调度方式可以展现空间结构、空间高度以及空间环境。演员的调度主要是调度演员的位置、运动方向以及速度等。这种调度的依据是叙事和传情达意。不能为了运动而运动，也就是调度要有目的，要有行动依据。不同的调度有着不同的特征，有着不同的象征意义和内涵。演员的调度方式主要有变换演员的姿态，变换表演区域变换人物的数量、换位置以及换人、走近和远离六种常见技巧。变换演员姿态就是演员在一定的空间里变换身体的姿态，例如演员可以通过起、转身、坐来变换姿态。在电影大红灯笼高高挂中的出场镜头中，演员的调度分别调度了娶亲队伍和颂连。娶亲队伍是向画面景深处走去，是纵向调度，主要调度了演员的位置。对颂连的调度不仅调度了位置，还调度了运动方向。这些综合调度的运用，展现了颂连在走向陈家大院前的青春与活力，为后面的剧情埋下了伏笔。结语在国家文化数字化战略实施的背景下，影视业应打破旧的内容生产结构和行业划分，在与互联网的碰撞中建立新的媒介观、受众观。总而言之，立足媒介变革的潮头，影视创作方和制片方才能实现作品跨界传播路径的多元化。场面调度是否运用恰当，一是要看是否能准确、生动地展现人物性格、表达人物的情感；二是看能否准确生动地进行叙事；三是能否将空间表现好，形成具有美感的影视视听语言。在设计场面调度过程中，必须考虑影视画面因素、视点因素，同时也要考虑镜头调度以及演员调度，最后形成综合调度，从而完成影视叙事和传情达意。参考文献：1徐海龙、姜照君：影视节目创作传播：长短视频互利共生，光明日报2 0 2 2 年8 月1 7 日2美 史蒂文卡茨：场面调度：影像的运动,世界图书出版公司2 0 1 1 年版3李韬：影视视听语言，河海大学出版社2 0 2 0 年版（作者单位：襄阳广播电视台）