读《莎士比亚喜剧集》有感.docx

读莎士比亚喜剧集有感 本书收录了英国文艺复兴时期伟大的戏剧家莎士比亚 的四部喜剧。本书的作者莎士比亚一生大约创作了近四十部戏剧，大大丰富了喜剧的发展。 我读了莎士比亚喜剧集后，最喜欢小罗米奥。但他最后的结局并不好，他因为陷害了巫师而最终被变成了小 丑，但我觉得变成小丑并不是件坏事，因为他是个快乐的人，而小丑也是把快乐带给更多的人。他陷害巫师也是为了救自己的哥哥，所以我很喜欢他。 莎士比亚以乐观主义为戏剧基调，台词诙谐幽默。故事夸张离奇，其中蕴含着人文主义者的美好理想和对人类光明前途的展望。 这本书令我深有感触，虽然是喜剧但是它里面包含了酸、甜、苦、辣、咸五味俱全，让我不止一次的去阅读它。 误会和巧合强化喜剧效果和推进情节发展的主要手段。赞美现实生活反映了他喜剧创作的最高成就及其喜剧的主要艺术特征。读完后，我在从中获取审美上的愉快的同时也能得到思想上的提升。 第二篇：读读莎士比亚戏剧集有感读莎士比亚戏剧集有感 张秀丽 曾有人说过，一个人的作品反映的是他的灵魂。如果真的有上帝，那么他一定会妒忌一个人，他从来没有做过什么惊天动地的事，生存在社会的底层，他以编故事谋生，他，就是英国诗人、戏剧家威廉莎士比亚。出生于沃里克郡埃文河畔的斯特拉特福镇，以剧院门前为人看马起家，后逐渐成为剧院杂役、演员并开始剧作生涯。正如本琼生所言，“莎士比亚是时代的灵魂，戏剧元勋。他不属于一个时代，而属于所有世纪。” 从小便接触莎翁的戏剧，从罗密欧与朱丽叶用爱的理想战胜死亡，换来了封建世仇的和解到威尼斯商人中反应的基督教社会中弱肉强食的阶级压迫、种族歧视，人文主义理想与残酷现实之间矛盾的不可调和，让我深深感受到属于那个时代的深刻的印记，更深深地体会到他那柔软的内心所包容的孤独的灵魂。他用悲剧讽刺人生，用戏剧感叹尘世。他大胆，用麦克白李尔王直白地批判了封建制度的黑暗和残酷；他纯真，在所有三十七个故事中，大部分都将理想主义的爱情描绘；他浪漫，给每个拥有爱的革命人物以绝对的快乐，无论他们最终是失败还是成功。他用自己绝妙的艺术手法来表现那阴郁的社会现实，他的剧本的主要情节几乎全部来自别人，然而经他加工之后，这些情节获得了新的深刻的意义。他的人物总是比当时别的剧作家笔下的人物更全面、更深刻。他善于窃取我们的心，使我们同情他着力刻画的主要人物。几百年来，哈姆莱特、奥赛罗、罗密欧、考狄利姬、苔丝狄蒙娜、鲍西姬、朱丽叶、罗瑟琳吸引了无数世代的观众和读者。哈姆莱特在他手里从一个通常的复仇者变成一个胸襟广阔、思想深刻的人文主义者，这个变化是至今都令人惊叹不已的。激变中的社会给予了他无数的创作灵感，他将罗曼蒂克式的传奇转化成自己笔下的有血有肉的人物，又将人物化为抽象的艺术形象。四百年来，他的天马行空的想象力给几十亿日人带来心弦上的共鸣，他的影响超越时空的限制。 莎翁的剧作中无一不是精品，但感触最深的莫过于罗密欧和朱丽叶。故事的发生地维洛那城实际上是英国16世纪末伊丽莎白女王鼎盛时期社会现实的艺术再现，它诗意盎然，热情充沛，洋溢着浓郁的浪漫气息和喜剧氛围，其艺术风格与作家早期创作的大多数喜剧相一致，被人们称为抒情悲剧。剧本中悲剧的冲突是罗密欧与朱丽叶的恋情与两个家族间的仇恨和对立，它表现了自由的爱情与封建势力之间的尖锐的矛盾冲突。一方面以亲王为代表，象征了王权统一的力量，它受到广大市民的拥护，另一方面是贵族蒙太古家族和凯布莱特家族世代的积仇结怨，它代表着从中世纪延续下来的相互争夺的封建集团的势力。但时代在前进，这两大世仇的新一代人竟在一次舞会上一见钟情，彼此相爱，于是家族的怨仇与个人爱情之间便形成了尖锐、巨大的戏剧冲突。罗密欧与朱丽叶都无视于家族的仇怨，他们轻蔑地觉得，妨碍他们结合的只是枉具虚名的姓氏。朱丽叶曾说：“名字有什么。我们叫玫瑰的那种花换成别的名字还不是一样芬芳。罗密欧要是不叫罗密欧，同样会那么可爱完美，这本来和名字没有关系。罗密欧，抛弃你的名字吧，为了换取跟你本身毫无关系的空名，把我整个儿拿去吧。”罗密欧表现的则更为激烈、率直：“你只要把我叫做爱，我就重新受洗，重新命名，从今以后，永远不再叫罗密欧。”真正的爱情，使他们变得勇敢而无畏，他们背着父母到劳伦斯神父的寺院里秘密成婚，最后他们为了反抗封建家族势力和封建的包办婚姻不惜以死殉情，谱写了一曲最为悲壮动人的爱情颂歌。 莎士比亚用诗情化的笔触，使悲怆的死闪耀着人性的灵光，回响着浪漫的旋律，大量的心理独白让人物形象更显生动。最为喜爱的当属罗密欧进入墓穴看到服药假死的朱丽叶时的长篇独白：“一个坟墓吗。啊，不。这是一个灯塔，因为朱丽叶睡在这里，她的美貌使这一个墓窟变成一座充满着光明的欢宴的华堂。”这里没有死亡的阴惨和恐怖、辉映着的却是青春和爱情的光芒，朱丽叶压抑不住的生机扫尽现实的阴霾，给黑暗的人生带来永恒的光明和无尽的欢乐。 “啊，我的爱人我的妻子。死虽然已经吸去了你呼吸中的芳蜜，却还没有力量摧残你的美貌；你还没有被他征服，你的嘴唇上、面庞上，依然显着红润的美艳，不曾让灰白的死亡进占。啊，亲爱的朱丽叶，你为什么仍然这样美丽。难道那虚无的死亡，那枯瘦可憎的妖魔，也是个多情种子，所以把你藏匿在这幽暗的洞府里做他的情妇吗。为了防止这样的爱情，我要永远陪伴着你，再不离开这漫漫长夜的幽宫。”这是对爱情的咏叹和爱情的誓言，在罗密欧的意念中，朱丽叶虽然失去了“呼吸的芳蜜”，但却永葆着“红润的美艳”，永恒的青春以不可摧残的力量战胜了“灰白的死亡”，面对死神，相依相恋，永不分离的誓愿，既有对爱情的执著，更有对中世纪封建压抑的强烈的反叛。这里，在对青春和爱情的歌颂以及对生死不渝的爱情的追求中，涌动着的是文艺复兴时期人文主义的思想浪潮和对人文主义理想的坚定不移的信念。 “来，苦味的向导，绝望的领港人，现在赶快把你的厌倦于风涛的船舶向那岩上冲击进去吧。为了我的爱人，我干了这一杯。”这是罗密欧义无返顾地走向死亡之前所表述的最后的心声。 罗密欧与朱丽叶的死改造了现实生活的定式，产生了摧枯拉朽的作用，使未来生活在两个世仇家庭的青年人不会再重蹈他们的命运。在维洛那，人们将从罗密欧与朱丽叶的悲惨故事中学到极为重要的一课：爱情比仇恨更有力，甚至死亡也不能把它摧毁征服。他们用年轻的生命预示了充满希望的明天，罗密欧与朱丽叶无愧于文艺复兴晚期一部洋溢着青春朝气的“乐观主义的悲剧”。剧作中奔放的青春和充溢的情怀，是莎士比亚早期创作的喜剧所惯常表现的。这纯粹、美好的爱情，是与理性、法度和社会责任等尘世的价值观念相对立的。男女主人公只是由于死亡才实现了尘世所不容的恋情，他们的死显示了青春和爱情的巨大力量，对现实世界投射出无限的光芒，化解了两个家族的仇恨。从这个意义上说，罗密欧与朱丽叶的最后结局仍然是一个大团圆。所以，这部戏剧确实更接近于莎士比亚创作于同一时期的喜剧。 “莎士比亚就是无限”，歌德如是说。莎士比亚塑造的这对年轻男女的坚定的信念和真挚的爱情宣言，成为无数后人口中的倾城绝恋。莎翁和他的永恒的爱情经典罗密欧和朱丽叶，凝聚着爱情的深沉和坚贞，男女主人公冲决封建礼教的无畏精神，使得莎翁的这部剧作千百年来为人传诵，更是吸引着无数的戏剧爱好者为之着迷。 第三篇：最新读读莎士比亚戏剧集有感读莎士比亚戏剧集有感 张秀丽 曾有人说过，一个人的作品反映的是他的灵魂。如果真的有上帝，那么他一定会妒忌一个人，他从来没有做过什么惊天动地的事，生存在社会的底层，他以编故事谋生，他，就是英国诗人、戏剧家威廉莎士比亚。出生于沃里克郡埃文河畔的斯特拉特福镇，以剧院门前为人看马起家，后逐渐成为剧院杂役、演员并开始剧作生涯。正如本琼生所言，“莎士比亚是时代的灵魂，戏剧元勋。他不属于一个时代，而属于所有世纪。” 从小便接触莎翁的戏剧，从罗密欧与朱丽叶用爱的理想战胜死亡，换来了封建世仇的和解到威尼斯商人中反应的基督教社会中弱肉强食的阶级压迫、种族歧视，人文主义理想与残酷现实之间矛盾的不可调和，让我深深感受到属于那个时代的深刻的印记，更深深地体会到他那柔软的内心所包容的孤独的灵魂。他用悲剧讽刺人生，用戏剧感叹尘世。他大胆，用麦克白李尔王直白地批判了封建制度的黑暗和残酷；他纯真，在所有三十七个故事中，大部分都将理想主义的爱情描绘；他浪漫，给每个拥有爱的革命人物以绝对的快乐，无论他们最终是失败还是成功。他用自己绝妙的艺术手法来表现那阴郁的社会现实，他的剧本的主要情节几乎全部来自别人，然而经他加工之后，这些情节获得了新的深刻的意义。他的人物总是比当时别的剧作家笔下的人物更全面、更深刻。他善于窃取我们的心，使我们同情他着力刻画的主要人物。几百年来，哈姆莱特、奥赛罗、罗密欧、考狄利姬、苔丝狄蒙娜、鲍西姬、朱丽叶、罗瑟琳吸引了无数世代的观众和读者。哈姆莱特在他手里从一个通常的复仇者变成一个胸襟广阔、思想深刻的人文主义者，这个变化是至今都令人惊叹不已的。激变中的社会给予了他无数的创作灵感，他将罗曼蒂克式的传奇转化成自己笔下的有血有肉的人物，又将人物化为抽象的艺术形象。四百年来，他的天马行空的想象力给几十亿日人带来心弦上的共鸣，他的影响超越时空的限制。 莎翁的剧作中无一不是精品，但感触最深的莫过于罗密欧和朱丽叶。故事的发生地维洛那城实际上是英国16世纪末伊丽莎白女王鼎盛时期社会现实的艺术再现，它诗意盎然，热情充沛，洋溢着浓郁的浪漫气息和喜剧氛围，其艺术风格与作家早期创作的大多数喜剧相一致，被人们称为抒情悲剧。剧本中悲剧的冲突是罗密欧与朱丽叶的恋情与两个家族间的仇恨和对立，它表现了自由的爱情与封建势力之间的尖锐的矛盾冲突。一方面以亲王为代表，象征了王权统一的力量，它受到广大市民的拥护，另一方面是贵族蒙太古家族和凯布莱特家族世代的积仇结怨，它代表着从中世纪延续下来的相互争夺的封建集团的势力。但时代在前进，这两大世仇的新一代人竟在一次舞会上一见钟情，彼此相爱，于是家族的怨仇与个人爱情之间便形成了尖锐、巨大的戏剧冲突。罗密欧与朱丽叶都无视于家族的仇怨，他们轻蔑地觉得，妨碍他们结合的只是枉具虚名的姓氏。朱丽叶曾说：“名字有什么。我们叫玫瑰的那种花换成别的名字还不是一样芬芳。罗密欧要是不叫罗密欧，同样会那么可爱完美，这本来和名字没有关系。罗密欧，抛弃你的名字吧，为了换取跟你本身毫无关系的空名，把我整个儿拿去吧。”罗密欧表现的则更为激烈、率直：“你只要把我叫做爱，我就重新受洗，重新命名，从今以后，永远不再叫罗密欧。”真正的爱情，使他们变得勇敢而无畏，他们背着父母到劳伦斯神父的寺院里秘密成婚，最后他们为了反抗封建家族势力和封建的包办婚姻不惜以死殉情，谱写了一曲最为悲壮动人的爱情颂歌。 莎士比亚用诗情化的笔触，使悲怆的死闪耀着人性的灵光，回响着浪漫的旋律，大量的心理独白让人物形象更显生动。最为喜爱的当属罗密欧进入墓穴看到服药假死的朱丽叶时的长篇独白：“一个坟墓吗。啊，不。这是一个灯塔，因为朱丽叶睡在这里，她的美貌使这一个墓窟变成一座充满着光明的欢宴的华堂。”这里没有死亡的阴惨和恐怖、辉映着的却是青春和爱情的光芒，朱丽叶压抑不住的生机扫尽现实的阴霾，给黑暗的人生带来永恒的光明和无尽的欢乐。 “啊，我的爱人我的妻子。死虽然已经吸去了你呼吸中的芳蜜，却还没有力量摧残你的美貌；你还没有被他征服，你的嘴唇上、面庞上，依然显着红润的美艳，不曾让灰白的死亡进占。啊，亲爱的朱丽叶，你为什么仍然这样美丽。难道那虚无的死亡，那枯瘦可憎的妖魔，也是个多情种子，所以把你藏匿在这幽暗的洞府里做他的情妇吗。为了防止这样的爱情，我要永远陪伴着你，再不离开这漫漫长夜的幽宫。”这是对爱情的咏叹和爱情的誓言，在罗密欧的意念中，朱丽叶虽然失去了“呼吸的芳蜜”，但却永葆着“红润的美艳”，永恒的青春以不可摧残的力量战胜了“灰白的死亡”，面对死神，相依相恋，永不分离的誓愿，既有对爱情的执著，更有对中世纪封建压抑的强烈的反叛。这里，在对青春和爱情的歌颂以及对生死不渝的爱情的追求中，涌动着的是文艺复兴时期人文主义的思想浪潮和对人文主义理想的坚定不移的信念。 “来，苦味的向导，绝望的领港人，现在赶快把你的厌倦于风涛的船舶向那岩上冲击进去吧。为了我的爱人，我干了这一杯。”这是罗密欧义无返顾地走向死亡之前所表述的最后的心声。 罗密欧与朱丽叶的死改造了现实生活的定式，产生了摧枯拉朽的作用，使未来生活在两个世仇家庭的青年人不会再重蹈他们的命运。在维洛那，人们将从罗密欧与朱丽叶的悲惨故事中学到极为重要的一课：爱情比仇恨更有力，甚至死亡也不能把它摧毁征服。他们用年轻的生命预示了充满希望的明天，罗密欧与朱丽叶无愧于文艺复兴晚期一部洋溢着青春朝气的“乐观主义的悲剧”。剧作中奔放的青春和充溢的情怀，是莎士比亚早期创作的喜剧所惯常表现的。这纯粹、美好的爱情，是与理性、法度和社会责任等尘世的价值观念相对立的。男女主人公只是由于死亡才实现了尘世所不容的恋情，他们的死显示了青春和爱情的巨大力量，对现实世界投射出无限的光芒，化解了两个家族的仇恨。从这个意义上说，罗密欧与朱丽叶的最后结局仍然是一个大团圆。所以，这部戏剧确实更接近于莎士比亚创作于同一时期的喜剧。 第四篇：读人间喜剧有感读人间喜剧有感 巴尔扎克是法国19世纪批判现实主义文学的伟大代表。他的人间戏剧被称为“社会百科全书”，由91部小说组成，写了不起2400多个人物，展示了不得19世纪前期整个法国的社会生活。人间戏剧实现了作者的誓愿：拿破仑用剑没有办法的，我要用笔来完成它。 人间戏剧分为三个大类。风俗研究，哲理研究，分类研究。其中最重要的是风俗研究，它又分为私人生活场景，外省生活场景，巴黎生活场景，政治生活场景，军事生活场景和乡村生活场景6个部分。巴尔扎克许多名作，如高老头，欧也妮-葛朗台，幻灭等，都属于风俗研究这一类。 人间戏剧是一部生动，形象的法国社会史，特别是巴黎上流社会的现实主义历史。它着先描写了封建贵族在资产阶级金钱的逼攻下，一步步地衰亡和资产阶级靠着残酷剥削劳动人员发迹的罪恶史。高老头中，巴黎贵族鲍赛昂夫人敌不过有“二十万法朗陪嫁”的洛希斐特小姐，而被阿翟达侯爵抛弃，这件事是显示了贵族势力的日趋没落，它们已经成了资产阶级暴发户手下的败将。古物陈列室中作者借公爵夫人之口，不仅揭示了贵族势力快要玩蛋的趋势而且也显示了资产阶级在取而代之的现实。在高布赛克，纽沁根银行，高老头中，作者描绘了三个不同类型的资产者，他们无一不是心狠手辣，唯利是图，靠着对劳动人民残酷剥削而发迹的。 人间戏剧另一个重要内容，是揭露了资产阶级的自私和贪得无厌的本性。高老头中两个女儿毫无心肝地榨取父亲的财产，老人最后一贫如洗，孤苦伶仃地病死在一家破烂公寓的阁楼上。夏倍上校中一个妇女为了财产不承认自己的丈夫，丈夫成了乞丐，还逼他远走他乡。对此，巴尔扎克不仅给以无情的揭露和批判，而且指出这些万恶的丑行是法律根治不了的。 人间戏剧在揭露贵族没落和资产阶级残酷剥削的同时，也描写了劳动人民的贫苦生活和赞扬他们的优秀品质。在农民中，巴尔扎克形容尼雪龙老爹像铁一般坚硬，像黄金一样纯净。 第五篇：读偷莎士比亚的贼有感读偷莎士比亚的贼有感 星期天，妈妈给我买了一本书名叫偷莎士比亚的贼的书。我一听到名字就特别好奇。 这本书的内容是。十四岁的仔仔没有双亲，在孤儿院长大。有一天，他被白医生买回了家做徒儿，有一手速记的好本领。后来，仔仔又被巴先生买走了。巴先生让仔仔去伦敦环球剧院看戏，记录别人说的每一句话。把哈姆雷特交给巴先生。可是一场火灾把剧本给丢了，仔仔也成为了莎士比亚剧团的一名演员。仔仔的命运也从此改变。 这本书把当时莎士比亚先生时期描写栩栩如生，仿佛书中的每一个细节就在你的面前，目睹着故事的发生，和主人公一起冒险、欢乐。莎士比亚说：“美德是勇敢的，伪善永远畏惧。”书中所折射出来的人性让我深深的体会到善与恶，美与丑。仔仔的勇敢，巴先生的卑鄙，阿敏先生的包容和莎士比亚先生的热情和幽默。友谊，让一切梦想变成现实，仔仔就是靠他的好朋友山德、居里安，实现了梦想。在书中我们可以学习到许多东西，而每本书中学习到的都是独一无二的。而在这本书中我学会了更多。读了这本书，我能够认识到一个全新的莎士比亚；能够徜徉在16世纪的英国，能够走进环球剧院，看到哈姆雷特首映时趣闻。一举多得，你为何不去看看呢。第13页 共13页