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莎翁情史,观后感
第一篇:莎翁情史,观后感莎翁情史,观后感
篇一:莎翁情史影评
《莎翁情史》影评
《莎翁情史》讲述了莎士比亚一段波澜起伏的爱情故事,剧中男主人公是当时的一个戏剧作家,虽小有名气,但只怪生错了时代,在那个时代里,从事这样的职业,是一种社会地位卑微的表现,与之相反的是,他深爱的人,是位贵族小姐,身份尊贵,如此以来,这段普通而不寻常的爱情故事便显得阻碍重重,于是戏剧化的生活便成了典型,让人们难以忘怀。
老实说电影一开场就挺给我震撼的,玫瑰剧场壮观的场景设计、演员华丽丽的服装、还有自然灵动的电影配乐,都带给我无比的观影享受。尤其是当莎士比亚在伦敦街道奔跑的时候,英国中世纪的历史风貌完美展现,可见影片在历史还原上真的是下足了功夫。之后,还有金碧辉煌的皇家舞会、下层人士聚集的小酒馆、人山人海的大剧院,从中我真实体会到了当时英国社会的繁盛以及社会各阶层人士的生活状态。
影片很成功的把影片本身讲述的故事与莎士比亚的爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》融合了在一起,两部戏的遥相呼应,使得影片悲剧色彩更浓,把观众毫不知觉的拖入到影片中来,并与之共鸣。
莎士比亚一定是个懂爱,且看透爱情的人。他曾说。爱情是没有阶级之分的,皇后与可怜的流浪汉也会擦出火花。是的,爱情没有阶级之分,罗密欧爱上了朱丽叶,他们爱的轰轰烈烈,同生共死。这虽是戏剧夸张的一面,但是却在歌颂着对自由爱恋的向往,对捍卫爱情的推崇。伟大的爱情,追逐的本身就已经很伟大了。也许莎翁也知道这是不现实的,这只是一个理想,梦想,一个遥远的追求。
《莎翁情史》与《罗密欧与朱丽叶》有着太多的相同,却也有着许多的不同。他们一样的相爱,这种爱跨越阶级的束缚,穿越世俗的纠葛。但是罗密欧与朱丽叶双双殉情死去,他们抛弃世俗的一切责任。而《莎翁情史》更积极的在于薇奥拉最后还是遵循着自己的责任,嫁给了父亲选定的对象,莎士比亚也继续他的创作,写出更好的作品。爱不等于占有,不一定要天长地久,只要足够刻骨铭心,曾经的拥有便足够一身回味。爱情不是生活的全部,人生在世还有太多的责任,现实的残酷才会凸显对理想的渴求。
《莎翁情史》在各方面来讲都是一部奥斯卡级的好片,有好的导演和演员、动人的配乐、近乎完美的场景设计、真实的服装设计等等,除了深入莎士比亚的爱情世界,表达他对爱情的诠释以外,《莎翁情史》还向我们展示了伊丽莎白一世时代的社会原貌。那是一个功利主义威胁艺术创造力的时代,是一个利己主义盛行的年代、是一个艺术派别自立门户的年代,是一个暴力泛滥妇女没有地位的年代,当然,也是爱情至上的年代。
电影的最后留给我的浓浓的惆怅与伤感,影片中的莎翁与薇奥拉最终还是没能携手,薇奥拉最后踏上沙滩,走远了。戏剧终会谢幕,而我们的生活要自己把握。
姚云外国语学院英语3班090151593
篇二:《莎翁情史》英文版影评
shakespeareinlove
thefilmofshakespeareinloveisprettygood.ithinkiloveit.firstly,thefilm’sstagelightsisverybrightandmakethebackgroundofthefilmclearanddistinguishable.theeffectisveryobvioustoshowcharacters’facialexpression.
secondly,thearrangementoftheatreandthestyleofcharacters’costumecoincidewiththebackgroundofelizabethanverymuch.
andthen,inthefilm,characters’personalitiesarevarious,forexample,shakespeare’sboldandunconstrained(豪放),viola’seleganceandenthusiasm,lordwessex’sevilandgreedy,andsoon.
myfavoritepartisitsmusic,whichisbeautifulandgraceful.so,itworthtoearnoscraaward.also,itslanguageisfullofhumor,andoftenmakemelangh.
aboutthefilm’splot,that’sinsummer,shakespearelosthisinspiration(灵感),sohecouldn’tfinishtheplayofromeoethelthepirate’sdaughter,however,thebossofthetheatrewerepressinghimallthetime.inelizabethan,everyplacewasfullofenjoymentandjokes,butnotallowfemaletoactonsatgeoftheatre.untilhemeetnoblegirlwhonamedviola.violapretendedamantohelpshakespearerehearseaplay,romeo
andjuliet,whichwasfromhisinspirationwhentheyfellinlove.romeoandjulietseemstoreflecthisreallife.violawasbeautifulandelegant,heloveher,however,theendingisalwayssad.violamustmarrytolordwessex,shakespeareandviolawereboundtoseparate.
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篇三:莎翁情史
繁华而惨淡的爱情
——————影片《莎翁情史》观后感
莎士比亚是文学史上公认的大师,他的作品流传至今已有近五百年,对世界文学及文化的影响深远,但是他一生的故事却仍是一个谜,世人对他的了解并不多,甚至有人认为并没有这个人的存在。影片《莎翁情史》以假想的《罗密欧与茱丽叶》的诞生过程为线索,向观众讲述了一个真正的爱情故事,它如此完美,足以抵挡一切世俗的阻隔、强权的压迫。真正的莎翁在这里反倒成为了一个符号,成为故事发生的背景。
1593年的夏天,伦敦剧场界的闪亮新星威廉莎士比亚面临一个重大的危机,他失去写作的灵感,伟大的莎翁却江郎才尽,不管他用什么方法,不管剧场老板和债主给他多大的压力,他就是没有创作下一出戏的灵感和动力,这出戏叫作「罗密欧与海盗之女阿丝」。莎士比亚需要一名女神激发他的灵感,没想到现实生活竟然反映他的创作,他爱上一个女孩,并将他带入他自己写的戏剧之中。一名薇拉夫人不顾当时女人不能粉墨登场的禁令,假扮成男人,前去剧场为莎士比亚试演,不过年轻的莎翁很快就发现她是女人,他们俩立刻坠入爱河,这时候莎翁的灵感如泉涌,将他们的爱情付诸成文字,薇拉成为他生命中的茱丽叶,而他这个罗密欧也找到生存的意义。可是莎翁的运气没那么好,虽然他下笔如神,可是他却得面对薇拉必须嫁给魏瑟爵士的残酷事实。《罗密欧与茱丽叶》获得空前成功,薇奥拉如愿以尝与
男爵解除婚约,但薇奥拉最终离去,他们终于没能走到一起。这场义无反顾,超越现实的爱情,没有留下完美的结局。留有一丝希望的结尾或许是为了满足观众的需要。一场爱情何以无法完美无缺。发人深省。也许是让我们去享受爱情的过程,而不是它的结局。莎士比亚将自己经历的现实写进了《罗密欧与朱丽叶》,为了与相爱的人在一起,他们做了许多努力与斗争,然而家族深积的仇怨同女王的命令一样可怕且无法改变。最终莎士比亚认清了,在强大力量的压迫下,坚贞的爱情是无法实现的。
他失败了,正如罗密鸥与朱丽叶无法冲破家族仇恨一样,他也无法与相爱的人长相厮守,这样的苦痛这样的痛心更胜于死亡。于是他选择了死亡,选择了让罗密鸥与朱丽叶最后的殉情。
哀莫大于心死,罗密鸥与朱丽叶的结局折射出莎士比亚内心深处的痛苦与无奈。
一部伟大的爱情悲剧诞生,真正的爱情是超越现实与灵魂的,即便是死亡,也无法将它的神圣坚贞割裂。
维奥拉是希望他幸福的。罗密欧与朱丽叶的死代表的是对爱情的坚守,他们的心是终于爱情的,就像维奥拉和莎士比亚,即使不能在一起,他们的灵魂还是忠于爱情的…
最后一幕,莎翁回到阁楼,手持羽毛笔,带着满手的墨汁写下“《第十二夜》,女孩遇到海难,整船的人只有她生还….她漂流到一个美丽的孤岛上,在异地开始了新的生活….她的名字是….维奥拉….”
爱是一场不断被证明的虚妄,无人幸免…莎翁亦是如此。这段罗
曼史繁华落幕…
第二篇:《莎翁情史》英文版影评shakespeareinlovethefilmofshakespeareinloveisprettygood.ithinkiloveit.firstly,thefilm’sstagelightsisverybrightandmakethebackgroundofthefilmclearanddistinguishable.theeffectisveryobvioustoshowcharacters’facialexpression.secondly,thearrangementoftheatreandthestyleofcharacters’costumecoincidewiththebackgroundofelizabethanverymuch.andthen,inthefilm,characters’personalitiesarevarious,forexample,shakespeare’sboldandunconstrained(豪放),viola’seleganceandenthusiasm,lordwessex’sevilandgreedy,andsoon.myfavoritepartisitsmusic,whichisbeautifulandgraceful.so,itworthtoearnoscraaward.also,itslanguageisfullofhumor,andoftenmakemelangh.
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第三篇:电影《莎翁情史》观后感-----《莎翁情史》观影后感1浅谈《莎翁情史》的剧本制作
引言
在美国电影史上,有一部被许多电影爱好者戏认为是奥斯卡玩笑的喜剧电影《莎翁情史》(又名《恋爱中的的莎士比亚》)。这部1998年拍摄的电影在随后一年的各大奖项评选中大获丰收,连一向要求甚严的奥斯卡也给了它包括最佳女主角、最佳影片、最佳女配角等7项大奖。当然,这几项大奖遭无数人吐槽(特别是最佳女主角格温妮丝·帕特洛的获奖,不过最佳女配角朱迪·丹奇似乎实至名归),不过笔者私以为任何评奖皆有其起因和标准,以个人眼光批评一部电影实需要公正的研究。再者,一部影片斩获奥斯卡大奖并不完全以影片质量占优,其背后也有电影公司文化运作的成分影响;另,奥斯卡的奖项评选也不能代表一部影片的全部水平(虽然是影片水平的一个很权威的证明)。那么除开这些获不获奖的纠结讨论,让我们以一部喜剧电影的眼光重新审视这部电影,一定会发现好莱坞在电影制作上的许多优秀经验,特别是惊讶于其编剧的巧妙技巧。本文重点亦在于此,暂不评价电影的好坏,而是以本部电影为例子,找出一些值得当代中国电影学习的因素。
编剧--欧美制作的核心要素对于一部美国制造,大片特效是一向惯用的杀手锏,那么除了科幻大片,其他的电影中将剧情设置视为杀手锏也不为过。在这部《莎翁情史》中,笔者认为编剧的作用可以是已经超越导演了。此片的编剧的亮点如下:
1.丰富的想象力。关于影片中展示的莎翁爱情不少观众持怀疑态度,笔者也认为影片所展示的不可能完全符合当时实际情况,最明显的马脚一是女主角当时不可能真正登上戏剧舞台(那必然引起轩然大波,仅以影片展示的解决办法有可能完全平息吗。),而是对于马洛之死处理得过于牵强。这两点实在是硬伤,但从整部电影而言,能以莎士比亚的情史出发,将莎翁的爱情脉络、《罗密欧与朱丽叶》的制作、当时的戏剧界的地位背景以及种种巧合安排得当,而且丝毫无违和感(什么叫违和感。看看《恋爱中的乔治卢卡斯》就知道了),不得不称赞两位编剧想象力的丰富、精彩。
2.巧妙地结合爱情与文学。将莎士比亚与维奥拉的爱情与《罗密欧与朱丽叶》的制作相结合可以说是本片最大的亮点。莎翁为何写罗密欧与朱丽叶、怎样想到这样经典的情节与结局、怎样写出如同身受的恋爱之感。这些普罗大众一直没有注意实则十分有挖掘力的问题在影片中得以解答,并且是以一种精彩的结合形式而出现。莎士比亚就是现实的罗密欧,而维奥拉则是朱丽叶,这本身就能引出许多看点,再加上莎翁风流韵事、维奥拉追求戏剧之路等精彩辅线,整部影片在结构上的精巧就已与普通影片拉开距离。同时,影片的台词也经过精心设计,十分具有莎翁浪漫人文情怀的格调,而且恰到好处,不造作,可以看出编剧本身对莎翁作品的研究是很多的,文学素养是比较高的。
3.伏笔设置自然巧妙。要谈论欧美编剧的神奇之处,就不得不避免两个词:想象、伏笔。想象力自然有《星球大战》系列代言,而伏笔实在是每部能叫上名的好电影都能略见一斑。在看美剧时,观众往往有这样的感觉:这句话或这个镜头好像很有深意,但不知道什么意思。如果继续看下去,就会恍然大悟:哦,原
2来前面的台词/镜头是解释这个情节的啊。在这部影片中伏笔颇多,可以说除了爱情这条主线,其他你能记住的场景和台词都各有各的辅线。比如说,影片刚开头莎士比亚用于寻求灵感的蛇形手环,初以为在他女伴带上手环后它的使命就结束了,结果实际上这个手环是后来引发剧院老板与莎士比亚冲突的一个暗线。诸如此类的细节实在太多,再多看电影几遍也不一定全部找完。这样一来十几条穿插在一起,在加上导演的巧妙运作,一部张力饱满、节奏紧俏的电影就这样完成了,也难怪在欧美影圈对编剧如此重视,这一点恰恰是大陆电影最缺乏的。
4.人物塑造很完满。怎样从观众角度简单判断一部电影编剧的好坏。如果只从伏笔多少判断未免太过偏执(许多作品伏笔多,也不见得就好,比如《盗墓笔记》),笔者认为从人物形象看是最准确的。一部电影,大的主角能让观众始终记忆如新,小的配角能够让观众在看完之后能回想起这个角色的经历,总结他的性格,那么这部电影的人物塑造基本是很成功的。这部影片中,莎士比亚风流才子形象、维奥拉追求真爱的勇敢贵族女形象不可不谓深入人心(虽然个人不喜欢这个女演员,但是这部戏中她明显拿出了此生最佳表演),而其他小配角也算得上圆满,戏院老板、公爵,甚至是那个告密的孩子,他们的举动不是随便安排,而是完全有伏笔与之照应的、完整的、体现人物性格的。一个很好的例子是英国女王伊莉莎白一世,仅仅8分钟的出场获得奥斯卡女配角,这一切不仅是演员的功力决定的,编剧在情节上赋予伊丽莎白的几个事件也很有展示力。这里不再展开,几个经典一幕必看:女王看喜剧时的孤独的笑、指婚、走出剧院。许多好莱坞制作的配角塑造得都十分精彩,在韩国的浪漫剧剧本中也出现这个趋势(如《来自星星的你》),可以说让每个角色干该干的事、让每个角色都有完整的性格和对应镜头,既是导演功力的考验,也是编剧能力的体现。
5.剧情中总要穿插点价值观。价值观对于欧美电影十分重要,英雄类电影很明显宣传了个人英雄主义等价值观,剧情类电影也往往与宗教价值挂钩。这部影片不能说有多少浓重的价值观,但那句:戏剧难道就不能展现真实自然的情感吗。(类似,记不清了)就很好体现了也可以说是隐喻了对戏剧艺术的尊重和推崇的价值观。还有对于权威的不屈服、对于纯真爱情的歌颂与追求,这些人文主义价值观十分明显,也极大地增加了影片的内涵。
6.结局不落俗套,可堪经典。喜剧的结局就该一派欢喜吗。此片给出的答案是不。如果影片最后是女王被感动、维奥拉与莎士比亚幸福在一起,那么这部电影的客观性将大大降低,也不符合史实。所以影片最后采用了一个开放式结局,维奥拉与莎士比亚分开后,影片并未说明维奥拉的情形,而是以莎士比亚写《第十二夜》的想象暗示维奥拉有一个新生活。98年的结尾似乎真是启发了一大片好莱坞编剧,最近几年的电影很多都采用了开放式结局。比如说《盗梦空间》里男主角最后究竟有无回到现实世界至今是个迷(也堪称经典);再看韩国编剧的《来自星星的你》中男主角最后采用的是一种时而能回到地球时而不能的结局,可以说既喜又悲。这样的结局实在是设置精巧,值得学习。
第四篇:莎翁情史《莎翁情史》读后感
这部影片讲述的是莎士比亚在创作《罗密欧与朱丽叶》的时候与薇奥拉的感情生活,莎士比亚的爱情成就了他日后所有的伟大著作。同时,在这部影片中运用了艾布拉姆斯的文学构成四要素——世界、作者、作品和读者。
首先,文学活动所反映的是主要世界和客观世界,客观的自然作为文学活动的构成世界,必须经过人的观察、体验、分析、研究等,与人的思想感情发生这样那样的关系,最终成为文学活动所反映的世界。即使主观想象的超验世界等,也都是人对客观世界不同形态的折射。
在《莎翁情史》这部影片中,莎士比亚创作的《罗密欧与朱丽叶》其实就是对于他的生存环境的经历的一个展现。本片讲述了两段爱情,但是其实只是一段爱情,舞台上的罗米欧与朱丽叶的爱情完全是莎士比亚和薇奥拉爱情的衍生品。
一个女孩从小生长在富足的贵族家庭中,虽是独生女,但是她却感受不到父母的疼爱和理解,唯一可以听他诉说心事,愿意帮助她,宠爱她的就只有最亲近的奶妈。面对的都是权势,金钱买卖,这一切在她看来都很肮脏,生活中逃离不了,她便开始追求在戏剧中感受人性的感情,爱情,即使她明知是虚假的,她也情愿永远做那个梦,永不醒来。面对莎士比亚,一个创造了这个美梦给她的人,一个让她觉得自然不是假,有真爱存在的人,这燃起了二十年来人生新的希望,活着不是为了责任,不是为了女王的命令,哪怕只是短暂的一瞬间,她也愿意用自己整个生命去付出,像如此一个天真,单纯,心灵纯净的女孩儿,她似乎生就是为了等待这份爱情,一份,抓不住但却可以永远的爱情。《罗米欧与朱丽叶》的结局真是莎士比亚为自己的爱情所设计的最美丽的结局,虽然他们最终死了,但是他们的爱情得到了永恒,得到了世人为他们留下的泪水,也得到了女王的认可,真爱的确是存在的。
其次,在文学活动中,作者也通过文学创作来表达他的感受和感情,并试图以此唤起读者相应的感受和感情。在西方,变现论强调作者对作品意义的生成作用,模仿论不否认这一点,但是更加强调作品所描写的世界和写作背景。
故事发生的背景是16世纪的英国首都,从剧情中可见,当时社会男女地位绝对的不平等,女人可以是货物,礼物,女人的身体任意受男人摆布,没有尊严,那些市井女人,她们自己都觉得这是理所当然。薇奥拉,出生名门,家世显赫,照理说是属于受尊重的一群人。可是,在自己的父亲眼里,自己只是一件可以还会一块殖民地的货物,出售之前,还要向买主表示货真价实。女人不可以从事表演,这是国家法律禁止的,国家法律禁止女人表演,却允许,违背伦常,任由男人男扮女装的在台上亲热,这岂不荒唐。
然而最讽刺的是,在一个极度歧视女性的社会里,王权的最高统治者却是女人。所有男人都要对女王背躬屈膝,当官的打着一个女人的名号到处欺压百姓。女王心知肚明却也只能视而不见。没办法,她只是拥有至高无上的地位,完全依赖于臣民对王权的信仰,然而所有权利最终还是要男人替她实施,这就是她所说的,一个女人和男人们一起共事,在当时,是多么不容易。
再者,文学反映的世界并不等于世界本身。莎士比亚谈着他童话式的恋爱,无奈而没有结果的爱情,在这份现实的爱情中自己显得十分渺小,无助,一个穷诗人无法跨越等级的差别,不敢违抗女王的命令,也无力扭转命运的乾坤。面对恋人的即将离去,沉浸在明知有限,过一天便少一天的痛苦的爱情中,
一、他依然无计可施,于是,他决定改变《罗米欧与朱丽叶》原本戏剧的结局,创作除了凄美的爱情悲剧。故事虽结束了,但这份感情是永无止境的,永远刻骨铭心。
罗密欧与朱丽叶的结局是凄美感人的,朱丽叶为了能与罗密欧在一起选择了假死,然而罗密欧以为她真的死了,伤心欲绝,自尽在她的身旁。等到假死药药效过去,朱丽叶苏醒,发现躺倒在她身旁的罗密欧已经没有气息了,便用匕首自尽了。他们的感情是令人羡慕的,他们最终“在一起”了。然而,莎士比亚和薇奥拉的结局却并非如此,薇奥拉的行为和处境得到了女王了理解。于是,女王为薇奥拉掩饰了她的行为,为她争取了最后和爱人道别的机会。但是,最后薇奥拉还是顺从了女王的旨意与韦塞男爵在一起,而莎士比亚也早已经有了自己的妻子。他们两个人最终还是没有摆脱现实的束缚在一起。这也是戏剧《罗密欧与朱丽叶》和现实世界的差别,文学也仅仅只是对现实的一种反应,而不是全部。
最后的一个要素是读者。文学活动不只是作者创作的活动,它还应该包括文学读者进行阅读鉴赏的活动。读者阅读文学作品,既是从作品中了解作者的思想,了解作品中描写的人情事态的活动,同时也是读者在自己的生活经验、文化修养是文学作品在头脑中具体化的过程。
从影片中我们看出当时社会的人很喜欢诗歌,舞台剧,难道当时的英国人已经那么进步,那么的艺术造诣已经到了那么高了吗,连市井百姓都明白艺术的真谛。其实不是的,人们只是在剧中寻找心灵的另一种寄托。从电影中,我们知道,在罗米欧与朱丽叶之前,人们大都看的都是喜剧,喜欢看到人狗同台的舞台剧。
然而,不管剧中人物对戏剧的态度如何,但是可以肯定的是他们都是真心热爱戏剧艺术的,两家戏院的老板,起先对戏剧的喜欢是因为戏剧可以帮他们赚钱,他们互相要抢生意,但是后来玫瑰剧院被查封之后,另一个剧院老板波比居然肯无条件提供自己的剧院让《罗米欧与朱丽叶》上演,原因是不想让戏剧的艺术埋没在官僚们的强权之下;另外投资者原本是个十足吝啬的生意人,为了一点点债款经常严刑向玫瑰剧院的老板汉斯乐逼债,但是,为了《罗米欧与朱丽叶》的排练到上映,他几乎可以说是倾尽了自己所有的心力,获得了一个小小的演出的机会,他激动得话都说不出来了;还有那个半分半傻的传教士起先一直在剧院门口诋毁戏剧是淫秽之物,但是在看完了《罗米欧与朱丽叶》之后居然能感动得泪流满面;还有泰德,身为演员,他原来喜欢戏剧只是为了当演员的风光,可是渐渐在排练的过程中,他不再斤斤计较自己主角的地位,反而为电影取了《罗米欧与朱丽叶》这个名字,成全了这部出色的戏剧,也成全了艺术。
在我看来,这部影片本身讲述的故事与莎士比亚的爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》完美地融合了在一起,两部戏的遥相呼应,使得影片悲剧色彩更浓,把观众毫不知觉的拖入到影片中来,并与之共鸣。
莎士比亚是个懂爱,且看透爱情的人。他曾说。爱情是没有阶级之分的,皇后与可怜的流浪汉也会擦出火花。是的,爱情没有阶级之分,罗密欧爱上了朱丽叶,他们爱的轰轰烈烈,同生共死。这虽是戏剧夸张的一面,但是却在歌颂着对自由爱恋的向往,对捍卫爱情的推崇。也许莎翁也知道这是不现实的,这只是一个理想,梦想,一个遥远的追求。
《莎翁情史》与《罗密欧与朱丽叶》有着太多的相同,却也有着许多的不同。他们一样的相爱,这种爱跨越阶级的束缚,穿越世俗的纠葛。但是罗密欧与朱丽叶双双殉情死去,他们抛弃世俗的一切责任。而《莎翁情史》更积极的在于薇奥拉最后还是遵循着自己的责任,嫁给了父亲选定的对象,莎士比亚也继续他的创作,写出更好的作品。爱不等于占有,不一定要天长地久,只要足够刻骨铭心,曾经的拥有便足够一身回味。爱情不是生活的全部,人生在世还有太多的责任,现实的残酷才会凸显对理想的渴求。
第五篇:shakespeareinlove莎翁情史影评filmanalysiswei1
journal–shakespeareinlove
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