小学美术综合实践课堂创新教育探究.doc

小学美术综合实践课堂创新教育探究 励志小学 彭华关键词：综合活动 创新 信息技术兴趣 因材施教进入新世纪，随着经济、文化和科技现代化的发展，美术将进一步向人们的生活、学习、生产等各方面渗透。同时，也向教育提出了挑战。因此，我们要调整和改革课程体系、结构和内容，建立新的基础教育课程体系，改变课程过分强调学科体系、脱离时代和社会发展以及学生实际的状况，加强课程的综合性和实践性，培养学生实际操作能力。可见，课程的价值取向已由以知识为中心转移到学生的全面发展上，强调学习书本知识与学生生活、社会实践的联系。美术教育活动，是语言与非语言之间，形象思维和逻辑思维之间的桥梁，它能使人们对世界的理解更完美，并运用美术表达形式进而传递情感和交流思想，形成一定的审美观，审美能力和美化生活的能力。因此，我们要在小学美术课中开展综合实践课激发创造精神，发展美术的实践能力，提高美术素养，陶冶审美情操，不断的完善人格。 一、 以创新为载体，促进学生的个性发展 美术课程标准中明确提出“现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。”而在美术课程与其他学科相结合后，使学生的认知能力、综合应运能力、技能的能力以及美术实践能力得到发展。使之与美术课程与其他学科的一种双赢的教学模式。 （一），在教学观念上，传统美术教育以教师为中心，强调“教”，而在课程整合后我们则以“美术与其他学科整合”为研究对象，以小学教育研究为载体，以“课堂教学”为研究主体，采用多元综合研究方法，从理论和实践两个层面全方位研究小学美术课程与学科的整合，创造性的探索它与其他学科的整合对学生学习兴趣、学习方法、学习能力等方面产生的正负面影响，坚持理论联系实际，探究并总结出一系列整合的理论与实践的教学经验，从而适合学生未来发展的教育教学模式。使美术教育变成一种美术学习的过程，在这一过程中，学生成为课堂教学的主体，课堂教学的出发点和归宿；教学过程变成师生间相互学习或在教师指导下学生的学习过程。这样，师生关系也就会变的更加民主，真正变成教学相长关系。 （二），信息技术的发展，为学校提供了丰富的教学资源。它打破了单一听课的局面，大大丰富了学习和教学的结构形式，彻底的改变了传统课堂教学的填鸭式、满堂灌，而变为由教师组织、指导与协调的学生群众学习过程，如果恰当的将美术课程与信息技术整合进行教学，就能激发学生的学习兴趣，指导学生掌握学习方法。这对于开展美术综合实践课是有利的、也能使各种适用于课堂教学的教学模式得到充分的发挥。通过研究，提高教师的教学理论与实践能力，使学生的学习能力和综合素质得到全面提高。 （三），美术教学与学科教学的整合，既是实践与理论的整合，也是教师与学生整合，还是教学资源和教学要素的有机集合。在教育理论和学习理论的指导下，协调教学系统中教师、学生、教育内容和教学媒体等教学诸元素的作用、联系和相互之间的影响，使整个教学系统保持协调一致，产生聚集效应，产生最佳效果，这正是开展小学美术综合实践课的目的和意义之所在。二、因势利导，促进创新（一），传统的美术教育的最大弊病在于信息传递媒体单一，教师靠口头讲授和板画及有限的范围、一定的时间内，往往只能够传授给学生最后要完成什么，难以让学生感受、欣赏课内外众多的优秀作品，更无法从多角度全面分析其创意、设计、制作过程。学生经自己观察、思考后形成的知识少，实际上就不自觉的扼杀了学生全面探索及创造思维的能力，从而限制了学生的素质全面提高。创造想象是进行创造活动的前提，也是学生创造性活动所必需的。美术课教学中的室内、外写生、社会实践等，正是以培养学生观察力和想象力为主要教学目的的。运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。教师应充分利用美术学科的优势，在课堂教学及其他活动中引导学生观察社会和自然现象。要引导学生培养一双画家的眼睛，善于观察，准确观察和敏锐观察，提高创造想象能力。培养学生发现美，鉴赏美，创造美的水平。例如：在五年级美术第九册闹花灯的教学中，我为了让学生运用学过的绘画及工艺制作知识技能，设计制作有创意的花灯，在教学安排上，我特意将本课安排在元旦前后，好让学生在浓郁的节日氛围中联系周围的一切，充分发挥自己的个性意识，课后，我在每个班级中各选10个作品，收上来的作品中没有类同的，学生的潜力是无穷的。 （二），在美术学科的教学过程中，我门积极的把其他学科的知识溶入其中，使之成为一节美术实践活动课。按以往的教学模式，我们在低年级上画小鸭子的时候，我们就可以这样去上。例如，可以让小朋友先想象一下自己家乡的小鸭子的形象，然后用语言去表达。然后描述一下它的特征，最后动笔画一画。在画好之后，又可以让小朋友去想象小鸭子现在的感受，它回说些什么，或者唱些什么？让小朋友们学着唱一唱，这样就把音乐也溶入到了美术教学。我们还可以展示课件：播放动画声音，再让小朋友跟唱，数数。让数学也加入到这个活动中来。（三），利用实践活动使学生学会按美的规律去设计生活。这一学习领域主要是让学生运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，美化生活及环境。例如练习绘儿歌、童话、神话、日记等配画、插图。另外也可以用综合材料制作面具、头饰，并投入表演等。例如教学各种各样的鱼、可爱的鸟、鲜花世界、游太空、海底世界、可爱的动物等耳熟能详的课题，运用现代多媒体组合教学，通过声音、动画、视频、投影等手段，为学生创造一个色彩缤纷、声像同步、亦动亦静，能再现生活，又高于生活的情景。三、激发学生的学习兴趣，是综合活动课堂教学的重要前提。兴趣是学习心理中最现实、最活跃的因素，它能够成为学习的直接动力。能否激发起学生的学习兴趣，是打开学生心扉、提高教学质量的捷径，也是优化美术课堂教学的前提。从兴趣入手，调动学生的学习动机，充分利用美术学科的特点优势来激发学生的学习兴趣，如在美术室注意环境布置营造气氛，教学中除了运用实物教具和挂图等简单手段，还运用音乐、幻灯、投影仪、电视录像、多媒体等电教手段来激发学生的学习兴趣，在美术课堂教学中如何激发学生的学习兴趣呢？（一）应用多媒体手段辅助美术教学，增加美术课堂教学对学生的吸引力。在信息技术日益发达的当今社会中，现代教育呼唤教学手段的现代化，运用多媒体技术辅助美术教学既是当前教学改革的必然发展趋势，同时也是推进素质教育的一种必然要求。与传统教学手段相比较而言，现代多媒体教学的实效性强，有省时、省力、直观、灵活、生动、节奏快、容量大等特点。比如，在五年级的信息联通一课中，运用FLASH动画可以将“近大远小、近低远高”的透视规律直观地呈现出来，使学生一看就懂、一学就会，同时大大提高学生的学习兴趣。再如：在以往的美术欣赏课的教学过程中，教师的资料来源往往局限于书本图片或几本书籍、杂志中的精彩图片，但那一张张小得可怜的图片使学生即使睁大眼睛，也看不清楚。如今，教师可以在课堂教学中运用多媒体技术，导入各种信息，并有机组合，声形并貌，这样，学生无论在课堂的任何角落都能看得清楚，也不会因为教师的语言不够生动、演示的画面过小而对美术失去兴趣。随着“校校通”的开通使用，一个美术课件可以为多所学校下载，网上资源可以共享，使得美术课堂素材更加丰富，有限资源得到无限使用。可想而知，只要老师能够充分地发挥多媒体的作用，对美术课堂教学来说，无疑大有裨益。（二）拓展美术教学材料，丰富美术教学课程的内容。当今的美术在现代艺术材料和艺术技术、交流传播媒体、视觉研究和信息技术的冲击下，在表现手法上已经发生了巨大的变化。这就要求老师用发展的眼光对待美术教学和学生，而不能只停留在教授学生掌握某种绘画技法上。比如，在四年级的班级标志设计一课的教学过程中，老师可以让学生采用即时贴进行剪贴的方法制作和创意小队活动的标志，从而塑造可爱、活泼、健康的小队形象，这样既省时、省力、又符合初中生好动的心理特点。美术材料的日益更新使得老师在设计教学思路和教学方法上有了拓宽思维和想象的空间，如鸡蛋壳工艺画的制作体现了变废为宝的环保意识，版画的制作体现了这种绘画流程给人带来的视觉美感和快感；更主要的是让学生怎样运用学到的知识和技能美化自己的生活，做到学以致用，这就大大提高了学生的学习热情。（三）、创建轻松愉快的课堂教学氛围，是课堂教学的关键。课堂氛围是师生共同在课堂上创造的心理和环境氛围。良好的课堂氛围能增进师生的情感交流，会产生更多的师生互动，学生愿意更多地表达自己。如何创建轻松愉快的课堂教学氛围呢？1、充分运用教师语言的艺术。课堂并非是老师的一言堂，因此老师的话不一定多，但要能给学生以启发和引导。老师就象是一位出色的演讲家，充分展示自己的教学语言艺术，言词中透露着思辩与智慧，话语中体现着幽默风趣、语调中包含着抑扬顿挫。老师在主导教学时应努力营造出一种宽松、愉快的课堂氛围，针对不同类型的学生，提高他们的学习主动性，使学生在繁重的学业中得以轻松地展现自我，那么，学生就会把对老师本人的喜欢迁移为对美术学科的热爱。以六年级的发射构成纹样一课为例，我先从生活中的一些自然现象，比如旋涡、波纹、射击的靶心等例子出发，用生动的语言帮助学生在头脑中引起暂时神经联系的兴奋，以唤起学生对感知过的事物或场景的联想；再促使学生比较这些现象的共同点：由中心向四周扩散，和由四周向中心集中；接着我以这些现象的共性向学生提问，从圆形引申到正方形、三角形以及不规则的图形等。最后我运用多媒体的动画效果展示一些发射构成纹样的作品，同时加以具体形象的描述，使学生从视觉和听觉上对发射构成纹样有了更深的了解，从完整意义上看，这是从认识到理解再到发展创造力的过程。在此教学过程中，老师的教学引导起到了很大的作用，课堂气氛宽松，学生思想活跃，他们的想象能力和动手能力得到了发挥，学生学会了发现与思考、同时也学会了探索与创造，从学生的作品中表现的正是不同层次的创作。2、尝试失败，因材施教，增强学生学好美术的信心。与其他学科比较来说，美术学科更注重实践性和操作性。实践必然会有成功与失败，尝试失败的教学方法，就是事先不必给学生过多指导和框框加以限制，让学生在多次尝试与失败中自我进步。当学生在实践中出现错误时，或出现抵触情绪、不想画时，老师不应该责怪、批评学生，而应该意识到这是一个教育的契机，及时地给学生以鼓励和引导，帮助学生完成心中想要表现的作品，使学生在失败中学到许多东西。而对于基础较好的学生，教师可以鼓励他们大胆的尝试更新颖、独特的绘画方式，以培养他们的创新思维。比如在剪纸一课的教学过程中，学生很容易把剪纸和纸贴画混淆在一起，因此，学生的作业中有剪纸，也有纸贴画，出现这样的情况，老师只有通过展示一些个性鲜明的图例，帮助学生了解和区分纸的这两种不同的表现手法，而不能完全否认学生的作业，要帮助受挫的学生树立自信。随着时代的进步，美术课堂教学设计的目标已不再局限于区分门类和传授绘画技法上，而是能够利用所学的知识和技能进行变化和组合、创造出无数个新造型、新形象、新形式。3、注重对学生的个性化教育是课堂教学的重要目标。个性化教育是未来教育的重要特征，它在承认学生共性的前提下，在教学过程中强调学生个性的培养和发挥，突出学生的个体差异性。在个性化教育过程中，师生间的情感联络和交流得到加强，学生能发挥更大的积极性和主观能动作用，从而增强自学、观察、分析、判断的能力和自我识别、自我评价和自我控制能力。由于长期受应试教育思想的影响，在实践中有些教师并没有真正做到素质教育理念所要求的“以学生发展为本”，比如：他们让学生课堂讨论、动手练习，表面上似乎学生都很活跃，思维也开动起来了，但是，老师最后还是用一个标准答案无形中限制着学生的思维，学生还是要跟着老师的思路走。通过大量的实践练习，虽然学生的绘画技能有可能得到一定程度的提高，但是，这样很不利于学生创新意识的形成和个性的发展。我认为，“以学生发展为本”的先进教学理念所倡导的是，教师除了教会学生掌握基本的绘画技能外，还要指导学生如何把心中想画的东西画出来，甚至画得更好。传统的美术教学模式以门类、画种作为教学脉络，比较注重以教师为中心，是老师教学生怎么画，而现代美术教学模式提倡学生为中心，是教师帮助学生将他们想要展现的事物画得更好，是老师帮学生怎么画，鼓励学生运用绘画的特殊功能把生活中的事物淋漓尽致地描绘出来，使学生能够从中分辨真善美与假恶丑。在教学中我深深地体会到，美术教学必须使每个学生体验成功的的喜悦，给学生创造成功、展示成功的机会，帮助学生从自己掌握的技能和实践操作能力的实际出发、展示成功的机会，帮助学生从自己掌握的技能和实践操作能力的实际出发去获取各自的成功。一次成功可以极大地增强学生的学习信心、培养学生的美术兴趣、激发学生的创作热情，为他们新的成功准备良好的心理条件。而注重能力发展，特别是生活能力的发展和态度的形成，是以“问题”为核心的综合实践活动，它可以发挥出整体效应，具有高度的综合性。知识向应用、科学向生活转化的中介靠实践。“实践就是一种中介物”(黑格尔语)，是主观世界和客观世界的中介物，是理论知识向实际应用，学科内容向生活经验实现转化的中介物。只有向实践汇合，才能够真正实现知识向能力、理论到实际、接受到创造、学习与生活的沟通。 在综合实践课上，学生通过合作完成共同的任务，使他们养成服从集体的品质和集体观念，获得团结互助、同甘共苦的体验，激发他们良好的道德情感。此外，综合实践课程还可以使学生养成科学地计划自己的学习并细心地完成和客观地评价所得到的学习成果的习惯，也可以使学生通过综合实践活动，真正体验到人的智慧和双手创造的物质财富的来之不易，从而培养勤俭节约的品质。