美术教师招聘专业知识整理.doc

美术教师招聘专业知识整理资料仅供参考教师招聘考试学科专业知识考试大纲（小学美术）小学美术课程标准小学美术课程的性质与价值小学美术课程的性质与价值小学美术课程基础知识小学美术课程的目标小学美术课程的内容标准小学美术课程的实施建议小学美术课程标准校内美术课程资源的卡法与利用小学美术课程资源利用与开发校外美术课程资源的开发与利用小学美术教学论小学美术教学方法小学美术教学模式小学美术教学方法和教学模式教学设计的原理小学美术教学设计教学实施教学评价教学设计的特征与要素小学美术教学实施与评价小学美术教学论艺术概论艺术的起源艺术概况艺术的本质艺术作品艺术创造主客体艺术创造艺术创造过程艺术创造的心理机制与思维方式艺术概论艺术基础知识和艺术欣赏艺术基础知识艺术欣赏中国美术简史旧石器时代美术新石器时代美术原始社会美术青铜器艺术雕塑艺术壁画、帛画和漆画建筑与工艺美术夏商周时期的美术绘画艺术雕塑艺术建筑艺术工艺美术书法艺术隋唐五代时期的美术中国美术简史佛教美术书法艺术美术家代表、代表作品和理论著作魏晋南北朝时期的美术隋唐绘画五代绘画书法雕塑建筑秦汉时期的美术宋辽金元美术的概述宋辽金元绘画艺术建筑与雕塑工艺美术书法艺术宋元时期的美术版画、年华和壁画艺术建筑与雕塑艺术明清绘画明清工艺美术明清书法艺术明清时期的美术近现代绘画艺术近现代雕塑艺术美术出版物的更新美术理论研究及著作近现代美术外国美术简史史前美术古代两河流域美术埃及美术爱琴及古希腊美术古罗马美术史前美术美术及古代美术早期基督教美术拜占庭美术罗马式美术哥特式美术欧洲中世纪美术意大利文艺复兴时期的美术德国文艺复兴时期的美术西班牙文艺复兴时期的美术其它欧洲国家文艺复兴时期的美术尼德兰文艺复兴时期的美术欧洲文艺复兴时期的美术外国美术史17、18世纪法国美术17.、18世纪意大利美术佛兰德斯美术17世纪荷兰美术17、18世纪西班牙美术17、18世纪欧洲美术法国浪漫主义美术新古典主义美术印象主义美术与后印象主义美术写实主义美术批判现实主义美术19世纪欧洲美术20世纪美术特点20世纪前期西方主要美术流派20世纪后期西方美术20世纪美术美术画种分类中国画概述中国画得种类几种中国画中国画油画概述油画的材料和工具油画的表现方法与技能油 画木版画铜版画石版画版 画 水彩画概述水彩画的工具材料水彩画的基本技法水彩画美术画种分类水粉画概述水粉画的工具材料水粉画的基本技法水粉画粉笔画概述粉笔画的工具材料粉笔画的技巧粉笔画宣传画连环画漫画其它画种美术基础知识素描基础知识构图明暗素描能力的培养三大素描方法素描速写基础知识人物速写速写透视的概念透视的种类透视的基本规律投影与反影透视人物的透视现象透视美术基础知识色彩概述色彩的观察与应用色彩图案的概念图案的划分图案的色彩形式美的基本法则图案宋体美术字黑体美术字宋体、黑体美术字的一般规律变体美术字拉丁字母美术字美术字美术艺术及设计技术人体各部位骨骼与肌肉结构头部形体比例人体比例人体结构与运动人体艺术工艺美术的起源工艺美术的分类工艺美术的形态范畴工艺美术分类介绍工艺美术建筑艺术概述中外建筑艺术瑰宝建筑艺术美术艺术及设计技术雕塑艺术雕塑概述古今中外经典雕塑作品雕塑材料及其工具电脑设计电脑美术设计电脑平面设计电脑动画设计电脑艺术设计平面设计构成设计美术设计1、什么是中国画？在世界美术里，中国画自成体系。它是用毛笔、墨和中国画颜料在特制的宣纸或绢上以勾、勒、皴、擦、点、染等技法作画，以线造型为主的画种。4、什么是美术语言？答：指造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。、。7、什么是平面构成？平面构成是一门研究形象构成的科学，是一种平面抽象艺术的设计方法，也是对艺术形式的一种创造性思维训练。、27美术媒材：构成美术作品物质材料，如颜料、纸张、录像带、画布、木材等。 美术：艺术的种类之一。美术在历史上是一个语义多变的概念。在现代，人们更倾向于称美术为造型艺术和视觉艺术，具体包括绘画、雕塑、工艺、摄影、计算机美术、广告设计、产品设计、建筑和环境艺术等。明度：色彩的明暗、深浅程度成为明度。写生直接以实物为对象进行描绘的作画方式素描一般是指单色绘画形式。、运用单一的颜色经过明暗调子、线条来表现物体的特征、神态、形体、结构、质感、量感、色彩感等。这种绘画称为素描。5、透视？透视是经过透明平面来观察研究物体的形状。它是观察、研究景物在平面画幅上表现立体空间的基本方法6绘画？绘画是造型艺术的基本种类，它以笔、墨、砚、等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段，在纸、木板、墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质感、量感和空间感，使人们在视觉上能够感受艺术形象。7构图又叫布局或经营位置。根据表现的物象的具体特点或作者的主观要求灵活把握。构图是指画面结构各种关系的总体2、美术教育：以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。4、美术史：研究美术发展过程的学问，包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐释和评价。6、形式感：在美术中，指作品的存在方式和物质外观以及结构关系所形成的整体特征。8、感知：经过感官对事物进行感受、辨认、识别，并与情感和认知相联系的一种过程。9、体验：身临具体情境或亲身实践，感受事物、环境的丰富和微妙，并产生独特的情绪和认识。15、版画：在不同的材料的版面上经过手工制版、印刷而成的一种绘画。16、肖像画：人物画的一种。专描绘人物形象之画。可分头像、半身像、全身像、群像等。17、二方连续：是用一个单独纹样，按一定的形式法则，上下或左右连续或重复而成的。四方连续是用一个后几个相同后不同的单位纹样在指定的范围内，按照一定的排列方法，上、虾、左、右有秩序的固定位置，形成既自独立又互相联系起来的图案18、雕塑：造型艺术的一种形式，是雕和塑的总称。以可塑的或可雕刻的材料，制作出各种实在体积的形象。19、如果物体的一个角与画着相对，这种透视称成角透视。20、晕染：也叫渲染或烘染，中国画技法的异种。将两只湿笔种的一只蘸颜色，将颜色涂染要求范围的一部分，再用另一支清水笔沿颜色的边缘运行，同时带少许颜色，一直涂到要求的范围，使颜色产生深浅自然的过渡效果。21、接染：用渲染的方法，将两个在一个范围的颜色，用清水衔接起来，产生自然过渡的效果。23、插图：又名“插画”，绘画的异中，指插附在书报杂志中的图画。一般份艺术插图和图解插图。24、你认为怎样的美术课是一堂好课？教学目标多元 教学内容丰厚 教材处理变式 教学问题优化 教学活动有效 教学流程清晰 教学姿态平等 教学评价恰当 教学方法多样 媒体运用恰当30、中国画的三大特点是什么？以线条为造型的主要手段，达到线墨色交相辉映；以画开拓诗的意境，画中有诗，托物喻情；将书、画、印三者融合一体，产生形意相生，形色相映的艺术效果。4、你认为教师对学生美术作业的评价是以“一味的鼓励性评价为主”还是以“科学性评价为主”？为什么？要点：新课程需要新的教学评价，新教学评价的根本目的是促进每一位学生的发展。以激励性和发展性为主的评价方式，使教师们能用发展的眼光看待学生的成长过程，注重肯定，赞扬学生的点滴进步，让学生们享受学习成功的欢乐，唤起学生自尊心和学习的自豪感。但“一味的鼓励性评价为主”的评价观，忽视了对学生作品问题的指出，这样久而久之只会使学生失去进步的方向，盲目地去学习。而“科学性为主”的评价观，即注重看到学生作品进步的一面，还要恰当地指出不足的一面，只有这样才能使学生在原有的基础上得到实实在在的发展。2、三维目标在美术课程中的具体要求是什么？在知识与技能方面，学生要学习美术欣赏和评述的方法，了解基本美术语言的表示方式和方法，努力形成基本的美术素养。在过程与方法方面，学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，体验美术活动的乐趣，尝试各种工具、材料和制作过程，发展美术时间能力。在情感、态度价值观方面，学生要努力获得对美术学习的持久兴趣，激发创新精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。四、论述题 21美育能促进教育目的实现，促进学生德智体全面发展。具体表现为：（1）美育能够促进学生共产主义道德品质的形成，它对于培养学生高尚的道德情操，陶冶心灵，树立正确的世界观具有特殊的功效。（2）美育能促进学生智力发展，扩大和加深她们对客观现实的认识。（3）美育具有怡情健身作用，能够增进身心健康，促进体育。27、以故宫为代表说说中国古代建筑的特点。中国古代建筑的特点1、建筑材料：木材。中国古建筑以木材、砖瓦为主要建筑材料，以木构架结构为主要的结构方式2、结构方式：框架式结构：抬梁式、穿斗式、井干式；3、空间布局：灵活。承重与围护结构分工明确。4、单体建筑构件：标准化。模数制。5、平面布局：内向含蓄，多层次，均衡对称。6、创造斗拱结构形式7、运用色彩装饰手段。北京故宫保和殿台基上的一块陛石，雕刻着精美的龙凤花纹，重达200吨。在古建筑的室内外还有许多雕刻艺术品，包括寺庙内的佛像、陵墓前的石人、兽18一名合格教师应具备的能力结构包括：组织教育和教学的能力；语言表示能力；组织管理能力；自我调控能力。4现代三大教学理论包括美国教育家布鲁纳的结构主义理论，前苏联赞科夫的教学与发展理论以及德国瓦根舍因的范例教学理论。15教育目的规定了特定社会教育所培养的人的质量规格标准。 一般是指教育目的在各级各类教育机构培养目标的具体化。16小学生的思维以具体形象思维方式为主，这是小学教学中必须贯彻直观性教学原则的依据。15人对环境的反映是能动的反映，教育在人的发展过程中起主导作用。在确定教育目的的依据问题上的两种片面理论是个人本位论和社会本位论。 15教师是教育工作的组织者、领导者，在教育过程中起主导作用。 16在中国，课程主要由三部分组成，即课程计划（教学计划） 、学科课程标准（教学大纲） 、和教材。 17德育一般包括思想教育、政治教育、法纪教育和道德教育四个基本方面。 18课外校外教育的形式主要有群众性活动、小组活动和个人活动。教师招聘美术艺术基本常识【五彩】青、黄、赤、白、黑 【五音】宫、商、角、址、羽 【七宝】金、银、琉璃、珊瑚、砗磲、珍珠、玛瑙 【九宫】正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫、大面调、双调、商调、越调 【七大艺术】绘画、音乐、雕塑、戏剧、文学、建筑、电影 【四大名瓷窑】河北的瓷州窑、浙江的龙泉窑、江西的景德镇窑、福建的德化窑 【四大名旦】梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生 【四大须生】马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯，余叔岩、马连良、言菊朋、高庆奎 【相声八德】李德钖、玉德隆、焦德海、张德全、周德山、马德禄、刘德治、李德祥 【昭陵六骏】什伐赤、青骓、特勤骠、飒露紫、拳毛騧、白蹄乌 【八个样板戏】沙家浜、红灯记、智取威虎山、海港、奇袭白虎团、红色娘子军、白毛女、沙家浜 【世界八大奇迹】1、吉札金字塔埃及、2、宙斯神像希腊、3、法洛斯灯塔埃及、4、巴比伦空中花园伊拉克、5、阿提密斯神殿土耳其、6、万里长城中国、7、毛索洛斯墓庙土耳其、8、罗得斯岛巨像希腊 【十大经典雕像】1、掷铁饼者米隆152cm青铜、2、大卫米开朗基罗550云石、3、米洛斯的维纳斯亚力山德罗斯204大理石、4、雅典娜神像菲狄亚斯1300大理石、5、门考拉夫妇立像142粘板岩、6、复活节岛的巨石雕像980石雕、7、母狼85cm青铜、8、斯芬克司像2005700石雕、9、汉谟拉比法典71213石雕、10、思想者罗丹152cm青铜 【十三辙】言前、人辰、中东、江阳、由求、么条、姑苏、梭波、乜斜、发花、怀来、一七、灰堆 【国画十八描】1、高古游丝描顾恺之、2、琴弦描、3、铁线描、4、行云流水描、5、马蝗描马和之、6、钉头鼠尾描、7、混描、8、撅头丁描马远、夏圭、9、曹衣描曹仲达、曹不兴、10、折芦描梁楷、11、橄榄描颜辉、12、枣核描、13、柳叶描吴道子、14、竹叶描、15、战笔水纹描、16、减笔描马远、梁楷、17、柴笔描、18、蚯蚓描 【古代十大曲】苏小小蝶恋花、邓千江望海潮、苏轼念奴娇、辛弃疾摸鱼儿、晏几道鹧鸪天、柳永雨霖铃、吴激春草碧、朱淑真生查子、蔡伯坚石洲慢、张先天仙子【美术】一般指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，中国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。【造型表现手段】造型艺术中创造艺术形象的手法和手段。如绘画借助于色彩、明暗、线条、解剖和透视；雕塑借助于体积和结构等。这些手法和手段，经过长期的艺术实践，形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言，并决定了这些艺术各不相同的表现法则，关系到塑艺术形象的成败，以及艺术作品的感染力。艺术家对造型表现手段的规律性的不断探索，精益求精，是使艺术创作能够表现新的生活内容和满足人们不断发展的审美爱好的必要条件。【黄金分割】亦称黄金律、黄金比例。在一条线段上，按照最佳长短比例，将此线段分割为长段与短段，或按此最佳长短线段的比例构成一个矩形的最佳的长边与短边的比例，即构成黄金分割。 【二度空间】绘画术语。指由长度（左右）和高度（上下）两个因素组成的平面空间。在绘画中为了真实的再现物象，往往借助透视、明暗等造型手段，在二度空间的平面上造成纵深的感觉和物象的立体效果，即以二度空间造成自然对象那种三度空间的幻觉。有些绘画，如装饰性绘画、图案画等，不要求表现强烈的纵深效果，而是有意在二度空间中追求扁平的意味，来获得艺术表现力。 【三度空间】绘画术语。指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个因素构成的立体空间。绘画中， 为真实地再现物象，必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。【质感】绘画、雕塑等造型艺术经过不同的表现手法，在作品中表现出各种物体所具有的特质，如丝绸、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不同的质的特征，给予人们以真实感和美感。 【量感】借助明暗、色彩、线条等造型因素，表示出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉。如山石的凝重，风烟的轻逸等。绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。运用量的对比关系，可产生多样统一的效果。【空间感】在绘画中，依照几何透视和空气透视的原理，描绘出物体之间的远近、层次、穿插等关系，使之在平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉。【体积感】绘画术语。指在绘画平面上所表现的可视物体能够给人以一种占有三度空间的立体感觉。在绘画上，任何可视物体都是由物体本身的结构所决定和由不同方向、角度的块面所组成的。因此，在绘画上把握被画物的结构特征和分析其体面关系，是达到体积感的必要步骤。【透视】绘画法理论术语。“透视”一词原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透视是采取经过一块透明的平面去看景物的方法，将所见景物准确描画在这块平面上，即成该景物的透视图。后遂将在平面画幅上根据一定原理，用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学。【明暗】绘画术语。指画中物体受光、背光和反光部分的明暗度变化以及对这种变化的表现方法。物体在光线照射下出现三种明暗状态，称三大面，即：亮面、中间面、暗面。三大面光色明暗一般间面、暗面。三大面光色明暗一般又显现为五个基本层次，即五调子: 亮面一直接受光部分；灰面一中间面，半明半暗；明单间交界线一亮部与暗部转折交界的地方；暗面一背光部分；反光一单间面受周围反光的影响而产生的暗中透亮部分。依照明暗层次来描绘物象，一直是四方绘画的基本方法。文艺复兴时期瓦萨里在其美术家列传中就曾论述：“作画时，画好轮廓后，打上阴影，大略分出明暗，然后在单间部又仔细作出明暗的表现，亮部亦然。”欧洲画家中伦勃朗是擅长明暗法技巧的大师。 【轮廓】造型艺术术语。指界定表现对象形体范围的边缘线。在绘画和雕塑中，轮廓的正确与否，被视为对作品的成败至关重要。【构图】造型艺术术语。指作品中艺术形象的结构配置方法。它是造型艺术表示作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。 【色彩】绘画的重要因素之一。是各种物体不同程度地吸收和反射光量，作用于人的礼堂所显现出的一种复杂现象。由于物体质地不同，和对各种色光的吸收和反射的程度不同，使世间万物形成千变万化的色彩。【色相】色彩可呈现出来的质的面貌。自然界中各各不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。【色度】指颜色本身固有的明度。如七种基本色相中，紫色色度最深暗，黄色色度最明亮。 【色调】亦称调子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物体表面笼罩在一种统一的色彩倾向和色彩氛围之中，这种统一的氛围就是色调。【色性】色彩的没属性。色彩基本分为暖色（也称热色）和冷色（也称寒色）两类。红、橙、黄为暖色，给从以热烈、温暖、外张的感觉；绿、青、蓝、紫为冷色，给人以寒冷、沉静、内缩的感觉。【笔触】指作画过程中画笔接触画面时所留下的痕迹。笔触虽为一种技术因素，但也传达出画者的艺术个性和修养，因而，也是画家艺术风格的一个组成部分。【中国画】简称“国画”。指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。它是用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。按表现题材，可分为人物、山水、花竹、禽鸟、畜兽、虫鱼、宫室等画料。按表现手段和技法，可分为工笔、写意、钩勒、没骨、设色、水墨等画法。按幅面样式，能够分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。中国画十分重视笔墨，运用线条、墨色和轻重彩色，经过钩皴点染，干湿浓淡并用，来表现客观物象的形体结构，阴阳向背；并运用虚实疏密结合和“留白”等手法来取得巧妙的构图效果。中国画的空间处理也比较自由灵活，即能够用“以大观小”法，画重山叠嶂；也能够用“走马看山”法，画长江万里。中国画物别讲示“形神兼备”、“气韵生动”，不但主张要“外师造化”，而且还要“中得心源”，中国画在画面上还题写诗文，加盖印章，将诗文、书法、篆刻融为一体。 【西洋画】指区别于中国传统绘画体系的西方绘画，简称西画。包括油画、水彩、水粉、版画、铅笔画、铅笔画等许多画种。传统的西洋画注重写实，以透视和明暗方法表现物象的体积、质感和空间感，并要求表现物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。【油画】以易于油剂（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。油画是西洋画的主要画种。 【雕塑】“造型艺术”的一种。是雕、塑三种方法的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象。雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。由于用途的不同，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。【工艺美术】美术种类之一。指具有一定美术意味的工艺品制作，既满足人们的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要，是实用和审美的结合，技术和艺术的统一。工艺美术分为两类：日用工艺。陈设工艺。 【书法】中国传统艺术的一种。写汉字的方法。中国书法根据汉字的造型规则，运用点画构成各种形态以表情达意。有正（楷）、草、行、隶、篆（大篆、小篆）等各种书体。书法美的基本因素是点画，其次才是由点画组成的结体。故书法用笔至关重要，是对提按、藏露、转折、轻重、缓急、方圆等矛盾关系的掌握和运用，须讲究指忌浮滑轻薄。就能篇而论，书法美在于字里行间气势、节奏、韵律及其所传达的意兴情绪。各种书体均讲究结构横直安排有致，顾盼呼应；布局疏密得宜，首尾连贯。 【素描】一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。一般所为锻炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的能力。素描亦可作为一种独立的艺术形式运用于创作。如画家王式廓的作品血衣，即其一例。【水粉画】用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色一般不透明，有较强的覆盖能力，可进行深细致的刻画。运用得当，能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这二者的艺术效果。【壁画】绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画。分为粗底壁画、刷底壁画和装贴壁画等。壁画是最古老的绘画形式之一，埃及、印度、巴比伦保存了不少古代壁画，意大利文艺复兴时期，壁画创作十分繁荣，产生了许多著名的作品。中国自周代以来，历代宫室乃至墓室都有饰以壁画的制度；随着宗教信仰的兴盛，又广泛应用于寺观、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永乐宫，至今大量保存着著名的佛教壁画和道教壁画遗迹。） 【漫画】绘画种类之一，又称讽刺画。高速画一词来源于意大利文Caricare，义为夸张，后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画，即Caricature一词。经过夸张、变形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、风趣、诙谐的艺术效果，讽刺、批评（或歌颂）现实生活中的人和事。 【写生】中国画传统的术语。将描写花、木、鸟、兽等生物的绘画称为写生。如五代黄筌写生珍禽图。在现代一般的绘画用语中，凡是直接以实物、实景为对象进行描写，统称为写生。 【速写】以迅速而准确的观察力，运用简练的线条，扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特征的一种画法。它是培养作画者敏锐的观察力和迅速把握对象特征的概括力的重要绘画手段，也是记录生活，积累创作素材的重要手段。 【美术在生活中的运用】在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表示艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。1、绘画绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，经过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表示作者审美感受的艺术形式。绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。中国画又称水墨画，它在世界绘画领域中自成体系，独具特色，是东方绘画体系的主流。在工具材料上，中国画是用毛笔、墨在宣纸、绢帛上作画的，它讲究笔墨，着眼于用笔墨造型。在表现方法上，中国画采用一种散点透视的方法。在画面的构成上，中国画讲究诗、书、画、印交相辉映，形成独特的形式美与内容美。油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术中最有影响的画种。在工具材料上，油画是用油质颜料在布、木板或厚纸板上画成的。在表现方法上，传统的油画家采用焦点透视法作画。在画面构成上，它讲究画面景物充实，按自然的秩序布满画面，呈现出自然的真实境界可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表示思想感情的一种艺术形式。雕塑的种类能够从不同角度来划分。从制作工艺来分，雕塑可分为雕和塑。雕是从完整而坚固的坯体上把多余部分删削、挖凿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘结性的材料联接、构成为所需要的形体，如泥塑、陶塑等。从题材来分，雕塑可分为纪念性雕塑、建筑装饰性雕塑、城市园林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陈列性雕塑。从表现形式来2、雕塑雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表示思想感情的一种艺术形式。雕塑的种类能够从不同角度来划分。从制作工艺来分，雕塑可分为雕和塑。雕是从完整而坚固的坯体上把多余部分删削、挖凿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘结性的材料联接、构成为所需要的形体，如泥塑、陶塑等。从题材来分，雕塑可分为纪念性雕塑、建筑装饰性雕塑、城市园林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陈列性雕塑。从表现形式来分，雕塑可分为圆雕、浮雕。圆雕是不附在任何背景上，可从四面八方观赏的立体雕塑。浮雕是在平面上雕出凸起的艺术形象。3、工艺美术工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。实用工艺美术是整个工艺美术的主体和基础，包括衣、食、化、行、用的工艺品类，实用价值是这类工艺品的主要价值，审美价值是作为辅助价值存在的。这类工艺品包括经过装饰加工的茶餐具、灯具、木器家具、绣花制品、草竹编织品等等。陈设欣赏工艺品是指那些以摆设、观赏功能为主的工艺品，这类工艺品以审美为其首要价值，手工技艺性很强，实用价值已不明显或完全消失，如玉器、金银首饰、象牙雕刻、景泰蓝、漆器、壁挂、陶艺等。、建筑艺术建筑是建筑物和构筑物的统称。是人类用砖、石、瓦、木、铁等物质材料在固定的地理位置上修建或构筑内外空间、用来居住和活动等的艺术。建筑艺术则是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准，建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。 从总体来说，建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，因此，实用性是建筑的首要功能；只是随着人类实践的发展，物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。 5、艺术概论与创新思维能力培养的几点思考的学习是加强学生艺术理论修养,提高艺术理论水平的重要途径.明确把握课的重要性是做好该课程教学工作的前提和保障,同时教学方法的不断创新又是实现学生认识艺术规律,确立正确艺术观的必然要求.美术基础知识部分. 水彩颜料是用胶水调制成的分互相渗融等条件，表现出透明感、轻快、湿润等特有的效果。欧洲十五世纪水彩画，作画时用水溶解颜料于纸上，利用画纸的白地和水墨始有水彩画，十八世纪起在英国发展为独立的画种。奠定擦笔水彩画法用时装美女做月份牌的是郑曼陀。水粉画用粉质所制颜料(称水粉颜料或广告色)和水调和绘成。颜色一般不透明，运用得恰当，能兼有厚重和明朗轻快的视觉效果。明度也称光度、亮度，一般指某色光对人眼的刺激量而言。反射量越大，物体越明，反射量越小，物体色越暗，前者明度高，后者明度低。在一般情况下决定反射量大小的因素来自光源和固有色两方面，因此，色彩的明度也具有两方面的含义1由光源决定，同一色彩在不同强度的光照下明度不同。2在同样的光线条件下，不同色彩的明度也各不相同。色彩的情感象征大自然中不同的色彩变化，能使我们生成不同的心理感受。人们在长期的社会生活与实践中对不同的色彩也逐渐形成了某些特定的含义、感受和心理反应。如在生活中，白色往往给人以纯洁、高雅的感觉；绿色象征着生命、青春与和平；黄色、红色给人以华贵、热情、温暖的感觉；蓝色给人以宁静、清凉的感受；黑色则往往用来表现庄严、肃穆与深沉的情感。色彩的冷暖色彩的冷暖倾向也称为“色性”。色彩的冷暖是指人经过视觉对色彩的感受，这种感受是人们在长期经验中联想的结果。暖色：红、橙、黄色使人联想到太阳、火焰成生温暖的感觉，这类颜色被称为暖色。冷色：蓝、蓝绿，篮紫色使人联想到冰雪、大海，给人一种寒冷的感觉，人们把这类颜色成为冷色。工艺美术以实用和陈设为目的，利用一定的物质材料和工艺技术，按照美的原则设计制造的物质产品，叫工艺美术。工艺美术品剔红牡丹纹盖碗-明青铜奔马-东汉半山类型瓮-马家窑文化虎座鸟形鼓架-战国黄花梨嵌楠木宝座-明玛瑙葵花式带托杯-清唐三彩宝相花盘粉彩镂空转心瓶-乾隆竹丝编织提篮-清欣赏工艺美术品造型美、材质美、彩色美、装饰美、工艺美 怎样欣赏工艺美术作品：造型美美的法则运用得体，结构、比例匀称，外形及轮廓线优美，体现时代精神。材质美经过巧妙设计加工体现材料质地的美感。色彩美材料自身色彩和附加色彩所具有的共同美感。装饰美工艺美术品图案装饰美，如雕花、彩绘等。工艺美制作技巧精致或具有特殊风格而给予人的美感。明清著名四大名绣苏绣、粤绣、蜀绣和湘绣。彩陶中国古代带有彩绘花纹的陶器。彩绘颜料以赤铁矿为主，.以色彩、图饰与造型相结合，反映远古时期各部落的文化面貌，体现当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。仰韶文化半坡类型和庙底沟类型彩陶艺术成就最为杰出。彩陶发源于黄河流域，多采用鱼纹装饰。舞蹈纹彩陶盆青海大通孙家寨，马家窑文化彩陶艺术杰作陶器的用途可分为饮食器，炊煮器和储藏器。峙峪人和山顶洞人的装饰品上呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。中国最古老装饰品距今约28940年前峙峪人石墨装饰品 瓦当覆于屋顶檐际的一种瓦件。通指半规或圆形之瓦头。始见于周代，秦汉已趋流行。常见瓦当大多与简瓦连制一起，其瓦背断面作半筒状，上有各种动、植物或文字、云纹等图案纹饰。既有实用的功能，也富于装饰美。粉彩瓷器出现于康熙时期唐三彩唐代多彩铅质釉陶产品的概称。流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期。三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主，也有少量蓝釉或黑釉。殉葬的俑和驼、马动物是其中精品。景泰蓝又掐丝珐琅，一种瓷铜结合的独特工艺。制作景泰蓝先要用紫铜制胎，再用扁细的铜丝在铜胎上粘出图案花纹，然后用色彩不同的珐琅釉料镶嵌填充在图案中。这道工序完成后重复烧结，磨光镀金。俑古代墓葬雕塑的一个类别。古时实行活人殉葬，后以木、石、铜、陶、等不同材料制成的偶人代替，称为俑。秦陵兵马俑三号军事指挥部击鼓说唱俑东汉雕塑说书俑四川东汉陶塑秦陵兵马俑艺术特色1以群雕形式出现，利用众多直立静止体的重复，造成宏伟的气势。2崇尚写实，手法严谨，并注意刻画人物的精神面貌和性格特点。3妆彩粉饰，绘塑结合，使形象更为丰富多彩。画像石中国古代祠堂、墓室、石阙、石碑、棺椁等石刻装饰画。盛行于东汉。其具有绘画性、雕塑性和建筑性。内容广泛，形式多样，构图富于变化，艺术价值很高。代表作武梁祠画像、沂南石墓画像等。画像石萌发于西汉时期秦汉美术兼有绘画与雕刻两种特点的是画像石与画像砖。画像石用途构筑墓室、石棺、享祠或石阙的建筑石材。东汉画像石山东嘉祥武梁祠马踏匈奴西汉霍去病墓前群雕（被称为“汉人石刻，气魄深沉雄大”“为冢象祁连山”）的主体雕刻。作者运用寓意手法，以矫健的战马象征骠骑将军，以战马将匈奴将领踏翻在地的典型情节，赞颂霍去病在抗击匈奴战争中建树的奇功。这是具有纪念碑性质的雕刻艺术作品。,元代永乐宫壁画,三清殿民间画工马君祥等，纯阳殿构图采用了连环画表现形式。最古老壁画墨迹辽宁牛河梁红山文化女神庙遗址青铜器发端于黄河流域，是红铜加锡的合金。分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等四大类。其中礼器是统治阶段用以区别尊卑等级的器物。其品种有鼎、豆、尊、盘、钟等。先秦青铜器分类礼器、乐器、兵器、工具及车马器。青铜器礼器是统治阶级用以区别尊卑等级器物。是中国美术史青铜艺术研究主要对象。春秋时代的青铜器莲鹤方壶有社会大变革时代艺术特色。战国青铜器杰作湖北随县曾侯墓出土的大型铜编钟。马赛克一种镶嵌艺术，将小石子、贝类、瓷砖、玻璃片等彩色的嵌片贴在墙面或地板上，绘制成图案的一种表现技法，是实用性很强的装饰艺术。 1.中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括落笔,行笔,收笔.用墨包括墨色的浓淡，干湿的变化的运用。2.传统中国画的基本技法是勾、皴、点、染。3.绘画中的色彩美是指统一与变化中的美。4.色彩的差别大是强烈对比。在色环中相隔150180度，色彩差别小的弱对比，在色环中相隔60度以下。5.美术课能够分成绘画课、手工课、欣赏课，手工课常运用剪、刻、挖、粘、接等方法。6.透视的基本规律是近大远小，可分为成角透视和平行透视。成角透视是指物体的一个角与画者相对，平行透视是指物体的一个面与画者相对。7.要画好人物物速写，需要了解人体的大致比例、结构和动态规律，还需要依靠对形象的记忆和理解。8.选取恰当的形象或物体作为画面内容叫取景构图又叫布局或经营位置，应注意