小学美术学科自查报告.doc

小学美术学科自查报告 大唐实验小学美术学科自查报告 根据万教字60号文件的通知，我校两位美术老师对所有年级学生的美术课程内容进行了自查，其中包括欣赏课，绘画课，设计课内容的自查，现将自查情况报告如下： 我校的美术课一直都是按照课程标准的要求认真上课，本次对上学期及本学期已经学过的几课进行了自查。抽查的赏析，绘画，设计，一年级口头欣赏还存在问题，口头表达能力还需要提高。六年级学生造型表现作品缺乏创意，循规蹈矩。有的怕画、怕想象，学习动力不够；有的怕写实，怕表现不够，不敢画；绘画变得困难起来。设计课大部分能进行一些简单的创意和设计，能感受设计制作与其他美术活动的区别。对美术作品能进行简单的形式分析，从对形色的认识，扩大到质感的认识，表达自己的感受。 五六年级的学生，欣赏课较多，通过平时写赏析，评述作品，已经可以自己独立对一幅作品进行简单分析。设计课的思维活跃，作品新颖，当然也有的学生因为平时对美术课的忽视，在本次测查中表现不太理想。 总体测查结果如下： 优点：1.构图较饱满，没有较多空白。 2.在完成作业时大都可以做到精细描写 存在的问题：1.有个别同学对待作业完成不够认真，完成速度较慢 2.学生作业缺乏创意性 改进方法：1.在完成作业时加强对完成作品速度较慢的孩子的督促 2.培养学生日常生活中的观察能力，从生活中吸取更多对艺术作品的创意。 通过本次测查，我对美术作业的一点感想及整改计划如下： 一、增加美术作业品种的多样性。同是一节美术课，作业可以是绘画，可以是泥塑，也可以是剪贴，让学生有充分的自主权，这点也是学生喜欢上美术课的重要原因之一。 二、美术与其它学科相融合，使美术作业的用途更广泛了。充分发挥小组长的作用，督促管理学生用具带全带齐；教师利用校讯通平台与家长沟通，告知用具。让学生多说、敢说、会说。一点点渗透美术语言，掌握美术欣赏的基本方法。 三、课堂美术作业可以进行横向和纵向延伸，收集美术课中学生的优秀小工艺作业作为学生作品充实学校展厅。学生的优秀绘画作业作为学生参赛作品，在校园里布置楼道画廊，成为校园一道独特的风景线。 师德是教师的灵魂，是搞好教学的前提保证，是教师的立身之本。作为教师我们要在日常教学中发挥模范表率作用，注意自己的行为举止，言谈风貌。教师的一言一行对学生都起着潜移默化的作用。通过进一步的学习，我对行风整顿活动有了更深入的认识。学习和反思使我更加认识到工作中的不足与差距。为了更进一步地搞好本职工作，我进行了深刻的剖析:。 新课程理念使我们教师成为学生学习的合作者、引导者和参与者。教学过程为师生互动共同发展的过程。教学课程是师生共同开发课程、丰富课程。课程变成一种动态的、发展的、富有个性化的创造过程。师生在愉快、和谐的氛围中互相学习、互相进步。教师不仅仅是传授知识，而是教给他们学习方法。 2、对待学生： 一直以来我都认真的对待每一位学生。无论是在课堂上还是课余时间，我都时刻注意学生的思想动态，做到及时发现及时纠正，从未传播过对学生有害的思想。对学生我总是努力做到动之以情，晓之以理，和学生心心相连，尊重学生的个体差异，努力做到在关爱与严格要求学生上把握好分寸。在工作中，从来没有体罚和变相体罚过学生。在教育教学过程中我能够爱护全体学生，尊重学生人格，平等公正对待每个学生，对学生严格要求耐心教导，保护学生的合法权益，促进学生全面、主动、健康发展，无讽刺、挖苦、歧视、体罚和变相体罚学生的现象。 3、教育教学： 认真研究业务，不断学习新知识，探索教育教学规律，改进教育教学方法，提高教育、教学和科研水平。谦虚谨慎，尊重同志，相互学习、相互帮助、坚守高尚情操，发扬奉献精神，自觉抵制社会不良风气影响。坚持学习教育教学理论，不断地自我充电，因材施教。 4、工作方法 在工作中，能够积极学习各地先进的教育方法，汲取优秀教师的优秀工作经验，采用灵活多样的教育方法，循序善诱。尊重学生，教育引导，实现“亲其师，信其道”的教学境界。引导孩子们逐渐形成优良的行为习惯，成为全面发展的优秀小学生。 5、教学评价 作为美术老师，我们要在看似简单色块、笨拙的线条中发现他们作品中的优点，体会他们的情感。在评价学生作品时应抱着一种尊重和信任的态度，谈出自己主观的体会和专业性技能，去评价儿童美术作品。也要多给学生一个表达自己想法的机会，多听取学生的意见，摒弃以教师评价为中心。在组织评价过程也要因人而异。不管是谁，不管作品的质量如何，只要参与学习就能得到肯定与表扬。从学生的成长需要出发，理解儿童的眼高手低。不脱离学生的年龄和心理特征，不脱离学生实际学习水平与生活经验，不从艺术性考虑，更不用成人的标准来度量学生作品。在学生参与评价时，教师要与其达成共识：儿童作品评价标准要侧重于创造性和个性，内容是否有情趣、是否显示出对周围事物的留意与好奇、是否有一定的想象和个性成分。 6、思想道德 作为一名教师，我能自觉抵制社会不良风气，不对学生进行有偿补课和收取额外的报酬。与家长交往中不收礼，不吃请客，不叫家长办事，不进行有偿家教。 7、日常生活 在日常生活中，特别是自己处于公共场所，时刻提醒自己是一名人民教师。注重自己的一言一行，要文明有修养，具备一个优秀的人民教师的伟大形象。能遵守社会公德，衣着整洁得体，语言规范健康，举止文明礼貌，做文明公民。能够使自己的形象无愧于教师的称号，能够做到文明有礼貌又修养。 8、社会活动 课余时间，我经常看看书，或者上网游览一些教育网站，从没有残疾赌博、酗酒等不良活动。也没有进行违法违纪活动，是一位合法的公民。 自查的过程中，也感觉到一下几个方面做得还不够： （一）教育理论学习不够透彻，只停留在表象上，没有从实质上深入研究，导致教学过程中出现很多困惑，甚至对某些教育政策的出台持观望的态度。其根源于本人主观上思想怠惰，不思进取，客观上理论修养不够。 （二)业务有待于提高。 （三）很少使用多媒体教学，跟不上时代步伐，有现实条件的限制，也有个人因素。 （四）主动意识不够，对问题不能精益求精，得过且过。 当然我的缺点还很多，自己脸上的黑点自己看不到，恳请同志们给予帮助指正! 针对以上缺点，本人提出整改措施如下： (一）认真学习教育教学理论，积极参加学校教育部门有关学习活动，把时间用在业务钻研上勤劳苦钻，精益求益。 (二）加强专业知识学习，虚心求教，探索教学理论，改进教学方法。 (三）加强本职分管工作的主动性、积极性。团结互助，发扬奉献精神。 小学美术学科 “关注人文精神突出表现教学”模式 认识人文精神： 所谓的“人文精神”，就是一种高度重视人和人的价值观的思想态度。以人为本，审视人生。它关注的是，人存在的意义、人格、尊严、价值、道德、文化传统、人的自由与平等，人与社会、人与自然之间的和谐关系等，人文精神主要是 通过人生观、价值观、世界观、人格特征、审美情趣等体现出来的。 在中华民族的传统文化中，向来就有一以贯之的人文精神，即以人为核心，融天地万物与人为一体，把人的伦理精神、道德情操的提升与超越放在首位。 人文精神，也是人本教育的核心。人本教育是“以人为本”的教育，视人格完善为教育的宗旨目标。突出人文科学的价值。将人文精神贯穿于教育教学的全部过程中，会使整个教育人性化、人格化、个性化。 关于人文精神，有很多不同的解释。但是，课标中指出，不管有多少种解释，在我们的美术教育中，有一个任务是肯定的那就是“让学生受到良好的艺术熏陶，使他们具有积极向上的精神追求，摆脱物质利益的束缚，使其具有文明感和历史感，这是我们不断追求的人文精神”。 而作为人文学科核心之一的美术学科，它蕴含着丰富的人文内涵，也凝聚着浓郁的人文精神。 人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养(本文)、生存状态、智慧、美、爱、以及自由等人文特征，都内蕴于不同历史、不同国度的艺术家所创造的美术作品中。所以说，美术教育，是体现人文性质、和人文精神的最好途径。 审美观念： 中国古代哲学思想，是以儒、道、禅三者的交融互补而形成的。从而，确立了以人为本的道德内涵。以追求真、善、美为道德使命，以道学的“天人合一”及禅学的“梵我合一”、之“天地与我并生”、“万物与我为一”的思想理念。（庄子）中国哲学崇尚的是一种庄严、理性、和温柔的敦厚之美。 作为画家，以自然而然的思维方式，去进行绘画艺术的建构。使中国绘画，在自然与人之间，以“缘物寄情”、“情景交融”的思维模式，将人的情思，注入到自然之中，从而达到“物与我和”、“物我为一”、“天人合一”的思想境界。 中国画讲求“气韵生动”、“以形写神”、“形神兼备”、“似与不似之间”，而谋其“文以达吾心”、“画以适吾意”之“传神”、“畅神”的意象思维方式、和意象造型法则。并以法阐理，以理释法。融哲学、美学、画学为一体，形成“天人合一”的艺术境界。这种境界，既是精神与物质的统一，也是主观和客观的统一。 “天人合一”：就是指人在自然中的和谐（论语）。它不仅仅是现代小区里的、人与人之间关系的和谐，还是，人对自然万物的一种敬畏、顺应、和一种默契。 中国人讲究变化，有“一日九变”之说。这种变化达到的境界是“神于天、圣于地”。这就是中国人的人格思想。 既有一片理想主义的空间，任你自由翱翔。决不妥协于现实世界上的规则与障碍；又有脚踏实地的能力。能够在这块大地上，去进行他行为上的拓展。 只有理想而没有土地的人，是梦想主义者，但不是理想主义者。只有土地而没有天空的人，是务实主义者，但不是现实主义者。理想主义与现实主义，就是我们的天和地。 人的意义与天、地一样。天、地、人并称为三才。在孔子看来，人是值得敬重的。也是应该自重的。 我们有一些老师，声色俱厉地经常指责学生，不该如何如何，应该怎么怎么，那就是说，他没有达到那种境界。 教师，应该平和的与学生商量，让其明确这种天、地、人三才，共荣、共生的关系。 这种从容不迫的气质、和谦抑的态度，其实，就是中国人的人格理想。 “表现教学”的涵概： “造型表现”是美术新课程标准指导下的美术学习的四大学习领域之一。“表现”一词，从某种意义上讲，它符合人性的发展。因为，人性的发展是通过自我表现的过程来完成的。包括个性、自信心、创造力等人格心理的形成、与建立。 所谓的“表现教学”，就是以学生的自我表现为核心。突出学生在美术学习过程中的自我表现。即“美术活动表现”。它是指学生通过美术创造活动来传达情感、观念、和意义的过程。是运用各种艺术形式及要素，表达个人的内心意识，情感感受和思维过程的过程。是把自己内心无形的想法、体验和情绪等心理因素，转换成一种外在的可视的形象或视觉符号，使其独立思想和个性，在各个方面都能得到充分的尊重与肯定。 它包括学生在美术学习活动中的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流、表达的能力等方面的自我表现。 学生在教师有计划的指导下，自觉地支持、掌握自己的发展过程。教师给学生的创造性思维活动以最大的表现空间，通过学生积极主动的自主设计、自主质疑、自主尝试、自主感悟、自主评价、自主反思、总结、自主调控、完善等一系列的自主实践活动，来实现高效的自我表现和自我发展。 这个自主发展不是学生单方面的学习态度，而是教学双方在新的理念指导下，师生高度协调统一的一种新型的组合。学生主体的自主作用，体现在教学过程的始终，他们经历了“为什么学学什么应该学到什么程度应该怎样去学学得怎么样是怎样学的怎样学得会更好。”这样，学生通过课堂的交流、研讨、发现、尝试、创造等活动表现，来达到自主认识、体验的合理结合。 表现教学的基本特征： （）表现教学，核心就是强调学生的自主表现和自主发展。它是通过一系列的美术自主实践活动来实现的。学生的自 主作用体现在教学过程的始终。 （）表现教学，它倡导学生自主学习、探究性学习、综合性学习和合作学习的方式。培养学生自主建构知识与他人互动，与环境互动，与人类的文化互动，达到自身发展的目的。 （）表现教学，它以人为本，承认儿童的个性差异，尊重、爱护和扶持学生天生的生命冲动、和原始表现。帮助学生在学习中学会自主，唤醒自我表现意识，培养学生的自主能力，促进其主体人格的形成。 （）表现教学，它把学生的任何绘画痕迹，都看作其情感运动的轨迹。甚至乱糟糟的线条、图象等等，都视为是学生内心活动的真实表现。并启发学生，在观察、和表现对象的同时，不要受到对象固有的形和色的影响，要加入自己的想法，创造性地运用美术语言，来抒发、表达自己内心的精神世界。使学生在绘画的过程中，亲身经历一种不寻常的审美活动。同时，增强其自信心，培养学生对生活的热爱和积极的学习态度，有助于发展健全的人格。 （）表现教学，它突出教师的主导作用。教师要根据教学的需要，充分合理的利用各种教学手段，为学生创设宽松、民主、和谐、积极、活跃的学习氛围，激发学生的学习兴趣、动机和愿望。引导学生自主设计、规划学习程序、探索学习方法、实施学习计划、突破学习障碍、攻克学习难关、完成更深层次的探索与训练，回顾反思，总结经验和分析自主发展的实际等等。即教师的导趣、导向、导法、导控、导思和导境。 表现教学的基本模式操作要点： 基本结构： 1、定向导入、激情引趣。（导入） 2、领悟认知、质疑解难。（新课） 3、尝试操作、自主表现。（创作） 4、陶冶情操、提高审美。（赏评） 5、反思总结、巩固升华。（小结） 具体模式操作要点： 1、定向导入、激情引趣。（导入） 即是学生明确课题及学习任务的开始。 兴趣，是美术学习的基本动力之一。也是主体参与的重要策略。主体参与的热情与动力皆源于兴趣，它可以使主体参与活动的过程，持久、深刻。 在美术教学活动中，教师要围绕教学目标，以生动有趣的故事、新闻、笑话、迷语、游戏、音乐、录像、电影、电视、欣赏范作等，各种教学方式与手段，激发学生的学习兴趣，为学生创设良好的情景和氛围，培养学生对形象的感受能力和想象力，并通过听、看、想、说等活动表现，从学生积极学习的态度和兴趣上切入，培养学生高尚的审美情趣和艺术修养，升华至人文精神。并从广泛的文化情境中认识美术的特征，和美术表现的多样性，及其对社会生活的独特贡献。 如：手形的联想 手是我们人体的主要部分之一啊，它不仅可以传情达意，更能完成许多创造性的学习、工作、和劳动啊。教师，以一首儿歌“人有两个宝，双手和大脑”。为切入点，引导学生欣赏图片、点评作品等审美活动，潜移默化地使学生明白了一个道理：我们的小手不仅漂亮，而且，还能用手示意（如：握手、打手势、表演手影、手语等）、交流和传达感情啊。还能神奇地创造出许多的社会财富。使学生深深感到自己的双手多么重要，美丽的未来也需要他们这一双双的小手去创造。于是，同学们纷纷畅所欲言。“用勤劳的双手和聪明的大脑，为家乡的未来建设出一份力！”等等。 孩子们稚拙人文情感、通过他们的作品表达了出来。 2、领悟认知、质疑解难。（新课） 这是学生学习美术知识和形成技能的重要环节。也是师生互相沟通、启发、共享彼此的思考、经验和知识，交流彼此的感情，体验其中的乐趣、求得新的发现，从而达到共识、共享、共进的过程。 教师要采用多种教学方法和手段，注重对学生学习方法的研究，引导学生用观察、感受、体验、表现以及收集资料等学习方式，进行自主学习，探究学习，与合作交流。学生通过听、看、想、说等活动表现，掌握知识，形成技能，学会创造性运用美术语言来表达内心情感情的方法，并进行大胆的自主表现。 3、尝试操作、自主表现。（创作） 是学生运用已有的知识与经验，进行大胆的自我表现的学习过程。也是培养学生想象能力、实践能力、创新能力以及促进个性发展的过程。 这也正是人文学习所需要的思维和表达方式。即：在学生创作的前期，教师要抓住时机、引导学生发散思维和想象，按照一定的美学法则、巧妙地运用美术语言，传达自己的思想、情感。 （1）、我们在教学活动中，一定要遵循美术的审美规律与法则，通过比较、讨论、体验、思考、鉴别、判断等方法，来拓展学生的文化视野。了解人类丰富的文化遗产。了解艺术与社会、艺术与历史、艺术与文化、艺术与生产、艺术与生活的关系。 （2）、以各种直观形象的教学手段，如：影视、录像、范画、参观、访问等方式，增加学生对直观形象的感受。多给学生感悟艺术作品的机会，。让学生受到良好的艺术熏陶，加强人文关怀。 （3）、帮助学生开发自身的潜能，学会分析、整合、解决问题的思维技能。展开丰富的想象。从探究的过程中去获得知识，把握美学法则、审美规律、美术语言、表现技能技巧等。使其在学习活动中，相互尊重、合作交流、关心他人、关心社会、关心自然。并鼓励学生积极向上的精神太度，体验成就感，领悟人生之哲理。 所以，在教学过程中，我们必须遵循这个“美学法则”，去指导学生创作，学生也只有按照这个美学法则和审美理念去创造，才能真正的通过作品，来表达自己的真实情感。为此，学生的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、智慧、美、爱、以及自由等等人文特征，都能内蕴于所创造的美术作品中。进而陶冶情操、提高审美、完善人格，涵养了人文精神。 4、陶冶情操、提高审美。（赏评） 这是学生研究、探索、认识与掌握欣赏与评述方法的过程。可以使学生形成健康的审美情趣，发展审美能力、完善人格。欣赏，在美术教学活动中，它不是一个个体孤立的行为，而是在一种群体互相交流的环境中进行的。 因此，教师要引导学生采用自评、互评等多种方式进行自主欣赏。通过学生观察、比较、讨论、反思、设想等美术欣赏活动，对其作品进行感受、认识与评价，并以口头或书面的形式表达出来，与他人共享。从而陶冶情操，提高鉴赏能力，涵养人文精神 就欣赏评价学生美术作品的方式、方法而言： （1）、教师要引导学生通过感官可感受到的，用自己的语言简单地对作品的形式进行描述。 包括：探讨作品的材质、技法及其特征。还有色彩、线条、形状、造型，及构成的原理（或美的原理）和作品的个性风格等。也可以引导学生分析一下美术作品的形式语言。包括构图精美、色彩鲜艳、线条流畅、造型准确、材料丰富，肌理自然等等。 （2）、引导学生对美术作品的主题、意义进行探讨，探讨作品里所传达的感情、心情、主题、意义、观念和思想。（主题、意境） 由于每个学生的阅历、层次、生活等诸多方面的情况不一，因此，教师在引导学生欣赏、感悟学生作品时，要以人为本，承认和尊重个性差异，尊重学生的独特想象，多给学生以鼓励，爱护和扶持学生，帮助学生在美术学习过程中，学会自主掌握方法，唤醒自我表现意识，培养自主能力。 另外，由于学生作品的美点很多，如构图美、构思美、造型美、色彩美、材质美等等，我们不能以一种方式，对每一个作品都面面俱到地去欣赏这些美点，否则，学生就会失去兴趣感。 那么，教师，就要引导学生有所侧重的找出这些作品中最突出的、最显露的、最能引发学生审美情感的作品中的形式 美和内容美的结合点。 如：有时侧重历史故事的分析；有时侧重构思的巧妙；有时侧重构图和形象的精美；有时侧重造型、材质美的表现； 有时侧重形象造型的寓意和联想； 有时侧重整体和自然环境的关系；等等。 就评价方式而言评价方式的多元化： （1）、自评： 教师可以引导学生用语言表达的方式，来评述自己作品的创意，以及表达作品创意的方式、方法等。 可以让每位学生把自己的设计意图和感想，记录在画面外的地方。 也可以用表格或问卷的形式，让学生记录自己的感受。 还可以设计专题展区，让学生自己选择展出。 （2）、互评： 教师可以引导学生与同桌自由欣赏，直接用语言表达、评述其作品。 也可以让学生互相交换作业，用写评语的方式互相评价。 也可以将学生的作品全部展示，让学生谈自己喜欢的作品及其理由。 还可以小组讨论，推选最优秀的作品。 （3）、教师评价： 当学生在自评、互评的过程中，教师可以随时给学生提出建议，帮助其完善作品及其想象。 教师在评价学生的作品时，要善于发现每位学生作品的闪光点，要把学生的任何绘画痕迹，都看作是他们情感运动的轨迹。要尊重孩子们的个性、审美感受、生活经验、以及他们对周围环境的兴趣、爱好和理解等等。儿童绘画，它充满着孩子们的稚拙、天真、浪漫、想象、创造和纯朴的个性情感。他们以其欢乐、自由、独特的方式和无规则的线条、图案、以及色彩所构成的画面，来表达自己内心的美好世界。诉说着自己的情怀。 教师可以把学生的作品收上来，课后统一批阅。 也可以让学生把作品带回家，让其家长写评语。 还可以增加艺术批评的手法，让学生以更加主动的姿态，去评判审视其作品，并设想改变作品的某个部分，融入自己的情感，使学生在欣赏他人作品的同时，仍保持自己独立思考的态度和能力。 还可以将每次评赏出来的优秀作品，参加校内外的主题展览，或装订成册。或在班上，在年级、在学校，在社会等，来拓宽学生视域，培养其自信心。 就欣赏大师艺术作品而言： 我们都知道，任何一件优秀的美术作品，他都是形式和内容的完美统一。而就其艺术作品内容的最高境界，就是作品的意境。 以中国画为例，它代表我们中华民族、乃至整个东方世界人们的“美学法则和审美理念”。中国绘画艺术的美学原则是所谓的：“一枝一叶总关情”、“借景抒情，以物言志”。它标志着中国乃至东方世界人们对宇宙、自然的看法，对社会、人事的态度，对美与永恒性的追求。 它是以独特的审美方式、与主、客体世界，进行心灵对语的形象记录。这种对语，达到了哲学化的高度，蕴含着情思，也体现着“道”，乃至对宇宙、生命的体验。 因此，在欣赏艺术作品的时候，重点去体味作品的意境。 意境：它是艺术家在生活中、产生的一种感情，一种对美的理解和认识。在感情和认识的基础上，提炼、概括、升华而成的。所以说，情为意的基础，意为情的升华。 一件作品，它不是事物外在形象的单纯描写，而是把作者感受到的美、和富有感染力的情思，通过富有意境的画面、传达给观众，使观众领略会心。 中国园林艺术，讲究以“曲径通幽”、“廊回路转”、“小桥流水”的形式美来分割空间，给人制造出一种视觉上的隐蔽迷离的境界之美。 （比如：当我们走进深山，望见那：“茂密的森林、轻纱般的云雾缭绕期间、蜂蝶嬉戏着繁华绚丽的山花、崎岖蜿蜒的山间小路，时隐时现，静静的小桥、潺潺的溪水、还有那浪花里、激流中的鱼儿、和悠扬婉转的鸟鸣声，以及融于大自然中的你”，什么感觉，什么心境，太美了吧。相信大家、有外出旅游的、一定能够体验和感受到这种境界之美。） 中国画也常常在笔墨境象的模糊中，追求亦此亦彼、非此非彼，超以象外、得其怀中的艺术效果。“妙在似与不似之间”。其魅力之所在，正是借助于形式与精神的诗意化气质，引发人们对有限物象的无限遐想，使画中最难表达的意态与神采、转化为弦外之音，使欣赏者能够在瞬间获得一个整体的、对绘画时空的认知与把握。 不过，要挖掘艺术作品的内涵，体味作品的意境，是“仁者见仁，智者见智”的。在许多方面，作品的意境，都是“只可意会不可言传的”。尤其是涉及到作品审美本质的、形式意味和整体意味时，正如古人所说的“水中月、镜中花，朦胧而空灵。”我们要用心灵去体验、联想和想象，感情移入，才能真正的体味“画内之象”、“画外之意”、“韵外之致”、“味外之旨”。从中悟出道理，领悟一种生命的情调和幽深的宇宙意识。涵养人文精神。 5、反思总结、巩固升华。（小结） 这是师生共同回顾、反思学习过程，总结经验教训，进行自我调整的一个过程。 教师要引导学生自我反思、总结、提炼、升华认识，形成美术自主意识能力与良好的学习习惯，富有独创精神。 同时，教师要用精湛的语言，概括学生美术学习的全过程，并对其今后的学习提出新年的希望，以便学生向更高层发展。总之，培养学生人文态度，涵养人文精神，提高人文素养，是一个长期的工程，决不是一朝一夕就可以完成的。教学有法，教无定法，贵在得法。还需教师在各自的教学实践活动中，精心设计，充分利用各种机会去作好这方面的工作。从而，真正的实现美术学科教育的功能与价值。 小学美术学科工作计划 新的学期开始了，美术教研工作将以更加务实的姿态、创新的精神开展工作。提高教研工作室的活力和服务全区的职能、提高教师教学基本功将是本学期美术工作的重点。 1、在集体调研中认真落实“四个精致” 2、抓实教研工作室建设 面对全区的美术教研工作，教研员亲历亲为固然重要，但建立一个合理有效的教研组织模式会发挥更大的作用。教研工作室是教研员的重要助手，在实现小学美术教学整体水平的提高的过程中，必然发挥重要作用。特别是本学期，我们有参加市优课评比的任务，教研工作室的紧密配合是不可缺少的。我们要做好教研工作室的听课、评课工作。通过活动，使上课教师得到锻炼。同时，听课教师也会从中受益。 3、做好区内的观摩课活动 在活动中，我们将选取骨干的年轻教师上课，务必做到千锤百炼、精益求精。使做课教师得到真正锻炼。我们要做到每节课都要经过这样的过程：教师先自己上课教研工作室评课全区观摩课。年轻教师经过这样的 锤炼，教学水平一定会有大的提高。 4、大力加强美术教师的美术素养 我区美术教师有三分之二是非美术专业毕业的教师，他们的美术素养的水平还比较低，这就大大阻碍了他们美术教学能力的提高。提高他们的艺术修养和美术表现力是艰巨却又不能回避的事。这学期我们将一如既往的开展美术教师的专业培训。在培训中，活动以片区划分，专业与非专业教师同时集中的方法。这样可以充分发挥专业教师的示范作用。基本功培训除了美术基本功培训之外，还包括教师处理教材的能力培养。 5、根据市里规范教案书写的要求，在集体调研过程中，我们将加强这方面的检查和指导。我们将在本学期期末把教师的美术教案全部收上来，并从中优选10%送交市教研室参加评比。 小学教研室美术学科工作计划 xx-xx学年度下学期 刘柏涛 xx、2、21 吴家堡镇西堡小学xxxx年第一学期 六年级美术期末测试试题 班级：姓名：等级： 一、填空题 1、色彩三要素是（）、（）、明度。 2、米开朗琪罗、（）、拉斐尔被人们誉为意大利“文艺复兴三杰” 3、大卫是文艺复兴时期意大利著名的雕塑家（）创作的作品 二、选择题。（每小题中只有一个选项是正确的，请将正确选项的序 号填在题后的括号内。） 1、中国画的主要工具材料有（） a、白纸、铅笔和彩色颜料。b、铅笔和油画棒。c、毛笔、墨、砚和宣纸等。 2、（）是我国当代著名画家，他用深沉的黑色，塑造了坚强、挺拔的新山水画的风貌。 a、徐悲鸿b、齐白石c、李可染 3、（）是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师。 a、李可染b、徐悲鸿c、张大千 四：我是小小画家。 根据：广州亚运会和奥运会是那么激动人心，我们总是被运动员的精神所感动，赛场上的叫喊上，加油声，运动健儿的身影都构成了一幅美丽的图画。请你绘画一幅运动会为主题的画。要求：1、符合题意，画面美观，富有想象。 2、构图饱满，色彩丰富。