【2020秋备课】高中历史学案新人教版必修3-3.10-充满魅力的书画和戏曲艺术.docx

第10课 布满魅力的书画和戏曲艺术课程标准概述汉字、绘画起源、演化的过程，了解中国书画的基本特征和进展脉络。了解京剧等剧种产生和进展的历程，说明其艺术成就。历史史实：阅读理解概念：王羲之与兰亭序、张旭、怀素、颜真卿、柳公权、山水画、文人画、风俗画、顾恺之与女史箴图、吴道子与天王送子图。理解记忆：汉字、绘画起源、演化的过程，主要的书法家、画家及其代表作。阅读理解概念：元杂剧、牡丹亭、昆曲、京剧。理解记忆：京剧等剧种产生和进展的历程。历史解释：分析汉字的演化规律及其缘由，感悟这一中国独特的文化符号。分析探讨各类书法艺术的特征，感悟其艺术特色。分析不同时期绘画风格演化的缘由，感悟其艺术特征。分析元朝元曲进展的缘由，探讨元朝文人生存状态。分析艺人群体生存状态的变迁，探讨社会对艺人的观念变迁。进展性选择：分析秦“书同文字”的必要性，探讨其对统一的多民族国家进展的深远影响。感悟楷书“颜筋柳骨”特色，探讨共性与艺术特色的关系。比较文人画与杨柳青年画的异同，探讨中国古代艺术品商品化的缘由及表现。综合古代艺术进展，政治、经济、文化模块相关学问，探讨艺术与城市商品经济、文化精神需求不断增长之间的关系。学习提纲一、汉字与书法艺术 （一）汉字1、演化：起源：是世界上最古老的文字之一。六千多年前，中国的原始文字是可以读出来的图画，称为“图画文字”。成熟：象形字后来渐渐符号化，脱离图画，形成汉字。至商朝，汉字已形成完整体系。演化：此后，汉字依据甲骨文、大篆、小篆、隶书、楷书的脉络演化进展，至今已有大约三千多年的历史。2、特点：其演化的总趋势是由繁到简。学思之窗 我国幅员宽广，民族众多，方言简洁。汉字跨越幅员宽广的中华大地，沟通不同方言区域，连接汉族和诸多少数民族。至今仍为人们所使用，起到了增进中华民族的认同感、团结分散中华民族的重大作用。思考？想一想，汉字为何具有旺盛的生命力?答案提示：1、中心集权的统一国家，保证了汉字使用的畅通无阻；2、汉字为不同民族、不同方言区的交往供应了便利条件，反之，我国众多民族、众多方言，为汉字的使用与进展供应了宽敞的空间；3、汉字自身的成熟与完善，也为其保持旺盛的生命力打下了坚实的基础。（二）书法1、阶段特征：书法与汉字，相伴而生。中国书法艺术的进展大致可以分为两个阶段魏晋以前基本上是自发阶段，魏晋时期开头进入自觉阶段。由隶书衍生出来的楷书、行书、草书，通过众多书法家的努力实践，臻于成熟。从今，中国书法兼具审美功能与有用功能，自觉地制造书法美成为体现中华民族文化特色的一种艺术形式。 2、艺术特点：既有审美价值，又具有用价值楷书：特点：笔画详备，结构形体严整，具有其他书体不行比拟的有用价值。代表：魏晋楷书有定鼎之功，钟繇、王羲之贡献最大。唐代楷书步人盛世，欧阳询、颜真卿、柳公权的楷书各具特点，分别被称为欧体、颜体和柳体，成为后人学习、临摹的范式。 草书：特点：笔画简约，勾连不断，线条流畅尽情，具有极高的审美价值。代表：魏晋以来，草书盛行不衰，名家辈出。东晋的王羲之、王献之，唐朝的张旭、怀素等，都是草书大家。 行书：特点：兼具楷书的法规和草书的放纵，既有审美价值，又具有用价值，雅俗共赏。代表：东晋王羲之、唐朝颜真卿、北宋苏轼、元朝赵孟頫、明朝文征明等人的行书，历来备受世人宠爱。（三）书法艺术的进展时期特点：1.秦汉以前：主要使用有用性文字；2.魏晋南北朝：书法成为艺术；3.隋唐：书法进展到新的顶峰，留意规范，风格多样；4.宋代：重文和市民阶层的形成，追求共性，忽视法度；5.明代：社会进一步平民化、世俗化，强调共性制造；6.清代：抱残守缺，了无生气。二、笔墨丹青中国画 （一）从萌芽走向成熟：1、起源：中国的绘画艺术，可以追溯到远古时代，彩陶画鹳鱼石斧图是其中的杰作。2、成熟：留存至今的战国帛画人物龙风图人物驭龙图，造型精确，线条流畅，颜色绚丽，表明中国绘画艺术从萌芽走向成熟。（二）特点：中国画又称国画，留意写意传神，追求“得意忘形”。（三）进展：秦汉以后的历代画家们，用笔、墨和矿物颜料，在纸、绢等材料上创作出大量不同风格、不同类型的人物画、山水画和花鸟画。历史纵横 秦汉时期，绘画门类已很丰富，有壁画、帛画、木刻画、木板画、画像石、画像砖等。湖南长沙马王堆汉墓出土的帛画，线条直立流畅，颜色绚丽高雅，与战国帛画的传承关系明显。河南洛阳东汉墓出土的壁画夫妇宴饮图，画家抓住劝酒情景，细腻刻画人物的内心活动，既富有生活气息，又格外传神，堪称工笔重彩画的杰作。1、魏晋时期-绘画理沦特点：上大夫画家总结出很多精辟的绘画理沦，有力地推动了绘画艺术的进展代表：晋画家顾恺之不仅留厂了女史箴图洛神赋图等传世佳作，而且潜心争辩绘画理论，提出“以形写神”，画人物要留意表现人的精神气质。 2、隋唐时期-吸取印度、波斯风格特点：吸取印度、波斯风格等外来美术风格。代表：创作出展子虔的游春图，阎立本的步辇图和吴道子的送子天王图等很多优秀作品；这一时期，敦煌莫高窟的壁画，更是盛极一时。 3、两宋时期宫廷画、风俗画特点：宫廷画院进入最为活跃的阶段，画学兴起。风俗画足当时画坛的最大亮点。代表：代表作有北宋画家张择端的清明上河图。4、元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出。特点：文人画集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，强调表现共性，讲究借物抒情，追求神韵意趣。最能反映文人画风貌的是写意画。代表：元代王冕的墨梅图、明代徐渭的牡丹蕉石图、清代郑板桥的墨兰图，都是写意画中的精品。（四）绘画艺术特点1.中国画在魏晋之后：留意写实的宫廷和民间绘画；毁灭了非功利、注写意的文人画；2.文人画自魏晋开头占据中国书画主导地位；表现形式上：融诗、书、画、印为一体；3.中国画不求形似，留意个人主观性情的表现，表现手法机敏、自由，在启迪民族的自信念、自尊心、独立自主、不畏强暴等方面起了不行估量的作用。（五）绘画进展特点1.从演化背景看：中国画的演化深刻反映了各个历史时期的时代特征，如隋唐时期绘画艺术的进展，是隋唐盛世的缩影；宋代绘画艺术则明显地反映了商业发达、城市富强的时代特征；2.从画家角度看：文人画家增多，画家的素养越来越高；元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出；3.从绘画风格看：由于实行开放的对外政策，对外经济文化沟通频繁，绘画不断融入外来风格，如隋唐五代的绘画艺术就吸取了印度、波斯等外来美术风格；4.从绘画功能看：绘画渐渐由纯粹的艺术品向商品进展。到宋代，适应商品经济的进展和民间的需要，绘画成为商品。三、京剧的毁灭（一）戏曲的进展：1、起源：中国戏曲从原始的歌舞进展而来。2、进展：春秋战国时期毁灭了以乐舞戏谑为业的艺人，称为优伶。元杂剧把中国的戏曲艺术推向了成熟。明朝时候，戏曲演出成为城乡人民重要的文化生活内容。江苏昆山一带形成的昆曲，流传甚广。（二）京剧的毁灭：1、背景：清朝前期，北京作为全国政治文化中心，戏曲舞台格外活跃。昆曲和各种地方戏曲，同城争辉。乾隆末年，安徽的徽剧戏班进京演出，风行一时。道光年间，又有湖北汉剧艺人进京，参与徽班的演出，形成“徽汉合流”的局面。2、形成：经过宽敞徽汉艺人的表演实践，徽剧与汉剧相互融合，兼收其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，形成了一个新剧种，就是后来的京剧。3、进展：同治、光绪年间，京剧走向成熟，涌现出程长庚、谭鑫培等号称“同光十三绝”的出名艺人。京剧由北京走向各地，成为全国广为流行的剧种。民国以来，它又逐步走向世界，受到各国人民的观赏。（三）地方戏曲：除京剧外，清朝各地还毁灭了名目繁多的戏曲剧种，如秦腔、越剧、川剧、粤剧和黄梅戏等。四、分析某一时期文化艺术富强兴盛的缘由（1）：社会环境因素：分析当时的社会是否安定或相对安定；（2）：政治因素：分析当时国家是否统一，政治是否清明、稳定；（3）：经济因素：分析当时经济是否进展富强；（4）：文化政策因素：分析统治者文化政策是否有利于文化进展；（5）：文化交往因素：分析民族之间、中外之间是否有利于经济文化进展；（6）：人民群众因素：分析当时宽敞人民群众辛勤劳动的作用。（7）：其他因素：本课要旨汉字是世界上最古老的文字之一，早在商朝时已形成完整的体系。魏晋时期，书法兼具审美功能与有用功能，成为一门艺术。中国绘画与文字相伴而生，留意写意传神。中国戏剧历史悠久，剧种繁多。京剧是其中的杰出代表。