论李清照婉约词的艺术美.doc

目 录中文摘要：1中文关键词：1英文摘要：1英文关键词：1前 言1一、李清照婉约词的创作背景1（一）家庭熏陶2（二）婉约词风2二、李清照婉约词的意象艺术 3（一）“花”的意象美3（二）“雨”的意象美4三、李清照婉约词的抒情艺术6（一）青春洋溢、无忧无虑的少女之作6（二）细腻婉约、多愁善感的少妇之作6 （三）国破家亡、伤世忧时的老妪之作7（四）婉约词抒情的艺术手法7四、李清照婉约词的语言艺术8（一）情感鲜明的色彩美8（二）和谐明快的音乐美9（三）清新自然的生活美11结 论11致 谢12参考文献13论李清照婉约词的艺术美摘 要：李清照的词作有着独特的抒情特色和语言特色，本文将通过对李清照婉约词的研究，从四方面综合论述了李清照婉约词的艺术美。首先从李清照婉约词的创作背景进行阐述，李清照出身士大夫之家，深受家庭熏陶，从小便有着良好的文学修养，其词中更是体现了她独特的女性意识。接着，从“花”、“雨”两个意象阐述了李清照婉约词的意象艺术。然后，从李清照少女、少妇、老妪三个年龄阶层以及李清照的艺术手法来阐述其词的抒情艺术。最后，从色彩美、音乐美、生活美三方面阐述了李清照婉约词的语言艺术。关键词：李清照；婉约词；艺术美On Li qingzhao graceful words Artistic beauty Abstract:Li qingzhao word has a unique lyrical characteristic and language characteristic, this article will through the study of Li qingzhao graceful words, four aspects comprehensively discusses the artistic beauty of Li qingzhao graceful words. First from the Li qingzhao and restrained expounds the background, Li qingzhao born home of scholar-bureaucrat, by family influence, and has a good literary accomplishment, from urinate in the word is to reflect her unique female consciousness. Then, from the flower, rain image, expounds the Li qingzhao graceful words and restrained the imagery art. Then, from the Li qingzhao girl, young woman, the woman three age groups and artistic method to illustrate the Li qingzhao words lyric art. Finally, from the color beauty, music beauty and life beauty three aspects elaborated the Li qingzhao graceful words and restrained language art. Key words:Li qingzhao；Graceful words；Artistic beauty 前 言李清照是我国宋代杰出的女作家，被誉为“婉约词之宗”，她的词作以女性特有的纤巧细腻渗透出了大丈夫的阳刚之气，貌似不饰雕琢的白描文风凝结了词作的自然之美，其简练通俗的语言倾诉了无尽的思愁哀绪。李清照以独特的风格和词品，继承和发展了婉约词派，奠定了她在词史上一流作家的重要地位。李清照词的语言有着与众不同的鲜明个性，她的杰出的语言才能在严格的词律中挥洒自如，创造了以自然率真为主要特色的文学语言。李清照的词风对后世的文学创作影响极大。李清照的词主要写的是自己对生活的感受。其早期词自然活泼、清丽婉约，而后期在经过国家破亡、丧夫之痛，甚至是经过牢狱之灾后，词风变得哀婉悲戚、愁绪绵绵。李清照的作品盛传不衰，具有永久的艺术生命力。 一、李清照婉约词的创作背景 李清照是我国宋代一位杰出的女作家。她学识渊博，才华出众，精通诗词文赋，善作书画音律，在灿若繁星的中国古代作家中，犹如一颗耀眼的明珠绽放出奇光异彩。如此多才多艺的女作家在中国文学史上是少有的，在世界文学长廊中也是罕见的。（一） 家庭熏陶李清照出身于一个文化氛围很浓的士大夫家庭，其父李格非是大文豪苏轼的学生，进士出身，官至礼部员外郎，其善属文，工于词章，有洛阳名园记传世；其母王氏是状元王拱宸的孙女，也很有文学修养，善于写文章。李清照受家庭熏陶，从小习文弄墨，工诗善词，有良好的文学功底，在闺中即有文名。幼时的李清照是一个性格活泼、乐观开朗、热爱生活、热爱自然的女子。她不像那时社会上一般的闺秀，把自己锁在闺阁之中，而是经常走出深宅大院，投入自然的怀抱，寄情山水，展现出她那春春蓬勃的气息。李清照十八岁与赵明诚结婚，由于具有共同的文学、艺术爱好，婚后夫妇俩感情生活融洽。然而在和谐的家庭生活之外，朝廷内部争斗直接影响了赵明诚、李清照两人的幸福生活。首先是李清照之父李格非受牵连被免官，其后赵明诚出仕，但由于对仕途兴趣不大，而是节衣缩食，将精力放在金石古籍的收集与研究上。在徽宗大观元年，赵明诚之父赵挺之在政治斗争中失利，不久便病死了，李清照夫妇便返回青州故居，过起了约十年的隐居生活。直至宣和二年，赵明诚出仕莱州太守，李清照同往任所。在这段时间内，由于丈夫经常游学、为官外出，感情甚浓的两人不得不经历离别之苦，李清照不可避免会有无尽的愁绪，她将浓浓的思念灌注于她的词作之中。靖康元年，金兵南下，掳走二帝，李清照随宋室南渡，开始了她颠沛流离的逃难生活。李清照夫妇两苦心收集的古物书籍，大部分都毁于战火。不久之后，赵明诚病故，此时国破家亡，夫妇永诀等，加诸李清照一身，李清照所受惊扰可想而知。绍兴二年，李清照再嫁张汝舟，不久便离异。李清照没有子女，从此孤老而终。（二）婉约词风优秀的文学作品，流淌着的是作者的血泪真情，是对当时的自然社会及社会状态的情感体验，李清照作为中国文学史上杰出的天才女性，我们在其作品中，可以看到的是她的生命活力，是她生活状态、心理状态的一个展现，是她情感生活的自然流露。在这些词中，我们更能看到词人对自身情感的自我认识和体验，感受到词人痛苦却又执着、热烈却又孤独的人生追求。李清照作为前卫者，用创作向我们诠释了那个时代的女性意识。李清照的词，充满了纯净高雅的女性意识，这在描绘其自我的生活的词中得以展现，如如梦令（昨夜风疏雨骤），李清照借其对“花”的关心，借海棠感叹了青春易逝。李清照着眼于女性特有的心理，塑造真实可感的自我形象，表现出了她对易逝青春的珍惜，抒发了她在爱情中的烦恼忧愁、幸福快乐。李清照的词作，无论是其思想还是其内容，都处于当时的主流文学之内。受时代所限，她本人不具备当代女性那样强烈的自我意识，但在男性作家占绝大多数的宋代词坛上，李清照女性的身份及其作品的女性视角和话语，使其作品具有独特的历史价值，对真实的展现女性生命体验具有不可替代的作用。李清照凭借特殊的生活经历，独特的艺术气质，敏锐的审美感受以及超群的艺术才华，以女性作家特有的创作视角、创作笔触和创作心理，在词中唱出了女性的心灵之歌，形成了别具风韵的“易安体”。李清照这种特有的女性特征，使她成为唯一堪与众多男性作家媲美的女性词人，也奠定了她在文学史上婉约词宗的地位。 二、李清照婉约词的意象艺术 （一）“花”的意象美李清照是喜欢花的，其词中花的意象的数量相当多，包括梅、桂、菊、荷等花。不同时期的花代表了李清照不同时期的内心世界，少女时期的“花”是清新、可人的；结婚后的“花”则带有了思念和忧伤；南渡之后的“花”意象则是趋于一种残败、凋零的状态。从“花”的意象中我们感受到了李清照的特有的细腻情怀和心灵历程，呈现了一种女性的生命历程，花是词人的化身，是她人生各个阶段的自我形象的写照。李清照少女时期写花词只有三首,分别写了梅花、荷花和海棠， 数量最少,这与其年龄不大、知识与生活的积累不够有关。少女时期的李清照, 家教良好, 聪明开朗, 天真活泼, 多才多艺,她的生活是甜蜜而又充满阳光的。在家喻户晓的如梦令中可以感受到这样的气息。长记溪亭日暮, 沉醉不知归路。兴尽晚回舟, 误入藕花深处。争渡, 争渡, 惊起一滩鸥鹭。 日暮时分，夕阳西下, 漫天红霞, 一群沉醉于美景中的少女荡着小舟嬉戏在碧绿的荷叶间，忽的，惊起了满滩的鸥鹭！词中那蓬勃娇艳的荷花宛然就是那亭亭玉立的李清照，真是人面桃花相映红。另一首“淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅残烟”（浣溪沙）描绘的是一幅作者与她的朋友们在花园里玩耍嬉戏的图景。少女时代的李清照, 有着如花一般的青春年华, 如花一样的纯真的梦。李清照婚后关于花的词作有14 首, 是最多的时期。这期间，李清照与赵明诚夫妻恩爱，琴瑟和鸣，但由于赵明诚外出做官，时常留李清照一人在家。无论是恩爱甜蜜的相聚，忧伤惆怅的分别，还是寂寞孤独的空闺生活，词人都将它们融入到了花意象之中。婚后的李清照, 虽然夫妇间琴瑟和鸣,但除了屏居青州外,基本上过着聚少离多的生活。独守深闺的李清照敏感多情, 满腔的思绪情感无人倾听, 她只好将其倾注于笔端。花儿不再娇艳，不再生机勃勃, 而是怎一个“残”字了得: “泪融残花” 、“红藕香残” 、 “梅花鬓上残”、 “更挼残蕊”、 “梅萼插残枝” 满园的花儿无百花争艳之态, 而是呈现出“秋已暮, 红稀香少”。如同“薄雾浓云愁永昼, 瑞脑销金兽”（醉花阴），李清照一边埋怨着日子难熬, 一边又觉得时间飞逝, 在不知不觉中, 美好的节日重阳又到了。因为不能和丈夫一起而“愁永昼”；感叹青春年华像流水一般流逝则是“又重阳”。万木凋零，悲凉肃杀的秋天, 仿佛也是人的生命的秋天。词中, 瘦菊与女词人形象叠印在一起, 王学初校注李清照集校注M 北京：人民文学出版社1979.第7页张彩霞论李清照词花意象J 惠州学院学报 2002年第4期 “人比黄花瘦”菊花的意象, 是作者借菊花表达了一个清瘦的女子对青春的易逝和生命流逝的感慨与悲哀。 丈夫逝世, 李清照独自一人, 居无定所，四处飘泊, 愁情与凄苦被融入于花意象之中； 特别是梅与菊, 生长于秋冬两季的这两种花，生长在寒霜与冰雪中的花儿，在词人早期词中基本不能见到，但频繁地出现离别后的独处以及丈夫逝后的孤苦之中,这是词人处境与心境的一致。 赵明诚去世之后，国破家亡，李清照的生活颠沛流离。李清照再也不能躲在重门深院之中,品味相聚的喜悦,咀嚼思念的苦果，而是以弱柳扶风之姿来承受孤苦无依的悲凉人生。幸福美好的生活, 如同经历过风雨的花朵, 早已“香消雪减”。花儿不仅残破, 更是“满地黄花堆积”,“憔悴损”。李清照将这种生命的枯萎与凋零的深刻人生体验深深融入到枯花意象之中。 花是中国文人最常用意象之一。李清照从亭亭玉立的少女, 变成独守闺阁的思妇, 最后到孤苦无依的孀居寡妇, 花意象贯穿了始终，从早期的娇艳明媚到中期瘦弱残破, 再到晚期的枯槁凋零，花意象变化的过程, 即是人的生命历程。 (二）“雨”的意象美 “雨”是中国古典诗词中经常出现的景物，也逐渐形成了其特有的意象形态。或磅礴或淅沥的雨，不同时代不同情境中的诗词中的雨，自然而然产生了不同的意境，有着不同的思想情感。李清照词中尤为突出的是借“雨”来抒发离别忧愁、孤苦寂寥的心境和情调。“雨”作为其词的主要意象，反映了李清照婉约词的一大特点深情绝怨以婉转清雅出之，一代词宗，良非虚美。“为花忧风雨”。自古以来女人如花，花象征着美女，但花又如梦。造化弄人，或淅淅沥沥之雨，或狂风暴雨对如梦之花揉损摧残，对此忧愁不安，例如早年作的“昨夜雨疏风骤”（如梦令），首句便写了昨夜狂风夹杂着疏狂的雨点，反映风雨摧残花木的暮春时节。由昨夜风雨这一自然现象引起的词人感慨贯穿全词，酣睡才醒，酒意未消，便向侍女问起早已了然于心的院中的海棠花，花木必然已经凋零，“绿肥红瘦”的景象反映出作者对春天将逝的惋惜之情。雨意象更是让多情的词人在季节的更替，时间流逝中流露淡淡的忧伤。建中靖国元年，李清照家庭受崇宁年间的党争的影响，她的父亲李格非遭到罢职贬官；在大观元年，她的公公赵挺之被罢相，随后生病逝世，蔡京党众指其公公赵挺之结交元朝大臣，受其影响李清照、赵明诚等都入狱，在出狱后举家迁回青州故里，开始屏居生活。社会政治动荡严重影响着李清照的生活，在其词中可以清晰地感受到这点，例如咏物词多丽咏白菊： 张彩霞论李清照词花意象J 惠州学院学报 2002年第4期张潮幽梦影M 南京：江苏古籍出版社 2001.第6页 小楼寒，夜长帘幕低垂。恨潇潇、无情风雨，夜来揉损琼肌。也不似、贵妃醉脸，也不似、孙寿愁眉。韩令偷香，徐娘傅粉，莫将比拟未新奇。细看取、屈平陶令，风韵正相宜。微风起，清芬酝藉，不减酴醿。 渐秋阑、雪清玉瘦，向人无限依依。似愁凝、汉阜解佩,似泪洒、纨扇题诗。明月清风，浓烟暗雨，天教憔悴瘦芳姿。纵爱惜、不知从此，留得几多时。人情好，何须更忆，泽畔东篱!此词起首便描述了寒气逼人的夜晚，萧萧飒飒的无情风雨揉损着如玉般的白菊，这是词作给人的直观感受，李清照借人咏菊，连用杨贵妃等典故突出菊花的高洁；以陶渊明等人的品行来比拟菊花的品性。而下片以明快适意的意象反衬浓雾秋雨下的白菊逐渐萎缩、飘零的状态，“雨花”模式中的风雨摧残菊花，隐喻恶势力对美好事物和情感的压制、摧残、逼迫，表现李清照自己也担心承受不了外在的打击。词人作为闺阁妇人，根本无法逃避政治风波给自己带来的影响。这首词颇具讥讽时政之意，表现出李清照心中的激愤和不平之情，又表明了自己会如同菊花一样不同流俗的高洁自芳。 在浣溪沙（小院闲窗春色深）的下片中：“远岫出云催薄暮，细风吹雨弄轻阴，梨花欲谢恐难禁。”傍晚时分，远处的山在暮色中隐隐约约，细风吹动着细雨，梨花承受不住意欲凋谢，一切景语皆情语，深深的闺怨完全以景语言出。李清照的词很少有连续的外貌描述，大多数以表白和景物来抒写心曲，呈现出丰富多变的女性特有的情怀。诚如龙榆生所言：“易安伤离之作，大抵皆为明诚而发，所谓女子善怀，充分表其浓挚悲酸情感，非如其他词人之代写闺情，终有隔靴搔痒之叹。”（漱玉词叙论，李清照集笺注引）李清照通过“催花雨”、“小雨”、“疏雨”、“细雨”等不同的意象构成独特的意境，展现出哀怨柔婉的女性美。 李清照在屏际青州期间过着衣食有余的生活，悠闲舒适有想要这样过一辈子的想法。但是幸福美满的生活中也会有暂时的分别，会有着孤独寂寞的情绪，如点绛唇： 寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。倚遍阑干，只是无情绪。人何处？连天芳树，望断归来路。本词上片以淅沥的雨催逼落红之景，隐含美好事物地消逝、飘散，暗喻惜春伤春之情，充满了祈盼和挽留之意。与下片词人凭阑远望，热烈盼望良人归来的愿望相连，却唯见“连天芳草”，不见丈夫踪影。这种意象组合巧妙融合了词人的情感变化，是典型的景中情。正如刘熙载艺概词概言：“词深于兴，则觉事异而情同，事浅而情深。” 雨本无灵性，更谈不上有喜怒哀乐的情绪，但却因人而蒙上了各种不同的色调，形成丰富的意象。李清照词中“雨”的意象，不论细雨、疏雨、春雨、夏雨都融入自身情感体验来表现其自身的离情别绪。 徐培均李清照集笺注M 上海：上海古籍出版社 2002.第26页刘熙载词概M词话丛编本 北京：中华书局 1986.第3704页 三、李清照婉约词的抒情艺术 （一）青春洋溢、无忧无虑的少女之作李清照少女时代所作的点绛唇：“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客人来，袜划金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗥。”春日清晨的花园内，额间鬓角挂着汗珠、罗衣透出香汗的如花少女刚下秋千，架上的绳萦还在悠悠地晃动，她两手有气无力，懒懒地下垂着，忽然发现来了一位客人，她匆匆忙忙地连鞋子也没穿，害羞的往屋里跑，连金钗也滑落下来。少女害羞跑到门口，“倚门回首”那位客人的丰姿，但为了掩饰自己的紧张与失态，她假装“把青梅嗅”。词意浅显却极为传神，不但有心理描写，而且有一定深意，是一首描写封建社会少女（词人自我写照）的好作品。另一首描写少女生活的如梦令：“常记溪亭习暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟。误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鸳。”落日、晚霞、藕花、鸥鹭等这些寻常景物，被词人创造成了一个耐人寻味的优美意境，勾勒出了一幅清新别致、生机盎然的少女醉戏荷塘的图景。花香、酒气，使词人暂时摆脱了封建闺范、礼教枷锁，让我们感受到了词人贪玩活泼的天性，看到了词人少女时代无忧无虑的生活，这是作者对大自然的热爱，是对无忧无虑，无拘无束生活的向往追求。 （二）细腻委婉、多愁善感的少妇之作 李清照的婚姻生活幸福美满，与丈夫赵明诚琴瑟和鸣。赵明诚也出身官宦士家，是一个才华横溢、诗文俱佳的青年。李清照夫妻经常一起吟唱诗词，一起整理古籍，俩人感情和谐，喜爱收集和研赏金石字画，陶醉在艺术世界里。这一最为幸福美满的时期，也是李清照婉约词创作的成熟期，慢词、小令等都达到了很高的造诣，李清照在这时期其学识更为渊博，艺术技巧也更加成熟，基本形成了独具特色的“易安体”。李清照夫妇两人姻缘美满，生活幸福。但由于丈夫赵明诚经常外出游学、为官，李清照时常独自在家，这给敏感多情的她带来了极大的愁苦。在思恋之中，她不免把自己的离别愁绪、相思之情倾诉于笔端。这些相思怨别词，情真意切，独具一格。如李清照在丈夫做官外出后，由感而发所作的一剪梅：“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”词人在荷花残败的清秋送别了新婚的丈夫，将寻常所见事物都与丈夫联系起来，这种持续挥之不去的感情，无法逃脱。词人对“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”作了独特、细腻的理解和把握，意象或显或隐，时藏时露，这种“剪不断，理还乱”的相思之情，或景中寄情，或融情于景，令读者深思。 王学初校注李清照集校注M 北京：人民文学出版社1979.第83页王学初校注李清照集校注M 北京：人民文学出版社1979.第23页 （三）、国破家亡、伤世忧时的老妪之作靖康之变后，李清照在短短几年间，李清照经历了国破家亡，先是流亡江南，之后丈夫赵明诚病逝。李清照从此失去了富裕稳定的生活，以及她的情感寄托丈夫，李清照的后半生是四处漂泊、孤苦无依的，最后还在凄凉悲惨中悄然去世。无论是物质生活还是精神生活，使李清照的思想和风格上发生了巨大的变化。作为一名知识分子，李清照后期作品主要体现的是抗金之愿，乡都之念，身世之感。如千古佳作声声慢：“寻寻觅觅、冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌它，晚来风急，雁过也，最伤心，却是旧时相识！满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个，愁字了得！”这首词表现了李清照的晚年凄凉与愁苦，在清秋，词人从清晨到黄昏一整天都处于寂寞孤独、悲哀凄楚的心绪之中。这首词总结了作者漂泊的生活，这种悲伤是如此之深，悲剧气氛是如此强烈，展现了李清照凄冷处境后，充满了悲伤的内心世界。这首词并没有直接对社会现实进行反应，但它也并不意味着只是作者的自我心态。 （四）婉约词抒情的艺术手法 白描，是中国传统绘画技法之一。这种绘画手法运用到文章上，是指不用过多的渲染，不用华丽的辞藻修饰，更不用曲笔陪衬，是以朴实的文字准确地描写出生动的文学形象。李清照作为一位以白描著称的词人，在她的词作中，她直抒胸臆，感情直接细腻，语言朴素流畅，音律优美和谐，毫无造作之态，有自然之美。李清照的词作中弥漫着的感情，震撼读者的心灵。在表现她少女时活跃激情的如梦令中：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”首先作者用通俗浅白的话语描写了女主人整夜就在为这场风雨所带来的影响而担忧，在这一夜的辗转中，她有着太多的梦想，因此，她一早起来，便迫不及待的向卷帘女发问，“问”的内容并未出现在词中，词人也早已知道事情的答案，但却却更能反映出了她心中的焦虑与迫切。词人并未对这种急切的心情直接描述，否则会冲淡心灵活动的浓度，降低词的情感意味。这首词，女词人用白描的手法描写了早上起床后对昨夜的追忆这一普通的生活片段。从昨夜的风雨大作，女词人与侍女的问答，朴实的文字却准确的描绘出女词人惜春但不伤春的形象。 在这首李清照对爱情追求的词作浣溪沙：“诱幕芙蓉一笑开，斜偎宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜，一回风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀，月移花影约重来。”这首词特写的是少女恋情中的状态过程，通过了人物在特定坏镜中的几个特别的动作，细致生动地描绘了将少女恋情的心情状态。少女的眉目传情，少女勇于冲破封建礼教的束缚，与情人约会等 朱东润中国历代文学作品选M 上海：上海古籍出版社2002.第53页朱东润中国历代文学作品选M 上海：上海古籍出版社2002.第51页详细的展现了少女追求爱情的状态。特别是这句“眼波才动被人猜”心理描写十分生动细致，姿态百出，情感曲折，将少女勇敢大胆地追求美好爱情表现得生动形象。这首词抓住了恋爱中的少女的性格特点进行描写，融情于景，情景交融。又如李清照晚年所作的永遇乐：“落日熔金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召，香车宝马，谢他诗朋酒侣。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。”元宵佳节，词人望着杭州城内张灯结彩，喜气洋洋，歌舞升平的景象，油然而生的是一股思念故国之情，曾经的元宵盛况立刻浮现在眼前，丈夫去世，孤苦无依，国破家亡的痛苦一涌而上。词人通过今昔对比，借景抒情，以乐景写悲情，表现了词人并不是带着轻松愉悦的心情在品位元宵佳节，而是在独自咀嚼国破家亡的悲凉与苦涩。 四、李清照婉约词的语言艺术 （一）情感鲜明的色彩美世界万物，色彩斑斓，自古以来，诗歌就有用色彩描写塑造意象，表达感情的传统。李清照深刻地意识到色彩在抒情意境上有着举足轻重的地位，为了使画面富有层次感、立体感，她从不孤立地使用色彩，而是使用色彩对比的手法，亦将自己的感受与入目色彩有机融合起来，画面十分绚丽，具有绘画的鲜明性和直观感，同时使情感表现的十分热烈，使读者也把自己的意识融入在她的意境之中，增强了词的意境感染力。李清照前期的生活是宁静幸福的, 李清照在少女时代受家庭环境影响，性格活泼开朗, 不拘于深闺绣楼之内，追求自由自在，无拘无束，生活充满了欢乐。李清照在少女时代喜爱到郊外游玩，她沉醉于大自然的美景的美景之中。对于这种生活，李清照常常采用明朗、清新色彩的词语,来表现美好欢快的情景, 展现出少女的蓬勃朝气与欢乐心情。如如梦令：长记溪亭日暮, 沉醉不知归路。兴尽晚回舟, 误入藕花深处。争渡, 争渡, 惊起一滩鸥鹭。由于词人心情开朗愉悦，对往事的回忆采用多种鲜明、格调轻快的色彩组合的方法，给词带来浓郁的画意。彩色的晚霞，蓝蓝的湖水，碧绿的荷叶, 粉红的荷花，洁白的鸥鹭等这一系列彩色意象，点缀的错落有致，向读者展现出一幅色彩明丽的少女荷间嬉戏图。诗情画意之中, 绘出了词人舒展开阔欢乐的心境，将少女那种纵情山水的动人情态生动自然地描绘了出来，显示了词人追求自由，追求美好事物的青春, 唤起读者美好的联想和体验。随着时间的逝去, 天真娇憨的少女, 也难免开始有了淡淡的忧烦。例如浣溪沙: 朱东润中国历代文学作品选M 上海：上海古籍出版社2002.第54页淡荡春光寒食天, 玉炉沉水袅残烟。梦回山枕隐花钿。海燕未来人斗草, 江海已过柳生绵。黄昏雨疏湿秋千。这种淡淡的烦忧通过景物的特定色彩得以体现。在这首词中，景物的色彩都是淡淡的,并不鲜明，比如袅袅的残烟、黄昏的雨，这使整个画面朦朦胧胧、隐隐约约。李清照利用色彩的明度来渲染气氛，反映出情绪的消极、沉闷，表现出天真无邪的少女自此走向多愁善感的盛年。婚后的李清照无疑是幸福的，但与丈夫的分别后的愁绪思念却为李清照的创作带来了大量的素材，例如在“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟”（一剪梅）中, 女词人一开始便展示出有浓郁色彩的一系列的景物有，例如凋残的红藕, 漂流在水面上的兰舟，鸿雁，洒满银色月光的西楼，创造了一种淡淡忧伤的氛围，为下片词人对与丈夫分别的忧愁烦恼、寂寞无聊、以及相思之情进行了铺垫。浓郁的色彩使用使画面丰富充实、缤纷绚丽，涵盖了词人对丈夫绵绵情思，使深沉真挚的感情跃然纸上。迥异于前期的幸福生活, 李清照后期经历国破家亡，使得她后期的词作无论是风格还是内容都有极为明显的变化。同样写愁，李清照早年的愁只是暂别之愁、个人之愁；而她后期的则是死别之愁、永恒之愁, 个人之愁与家国兴亡之愁交织在一处。在这里，词人在色彩运用上大多采用符合心境，打着时代的烙印的暗黑色调，有着浓重的伤世伤情感。流于南方，丈夫赵明诚的病逝,孤身一人，国破家亡, 这使李清照的词大都蒙上了一层悲凉凄楚的色彩。“小阁藏春, 闲窗锁昼, 画堂无限深幽。篆香烧尽, 日影下帘钩。手种江渐好, 又何必, 临水登楼。无人到, 寂寥浑似, 何逊在扬州。”这首佳作“ 残梅”是李清照的咏梅词之一满庭芳 。此词借清丽高雅的梅花来抒发个人情思。藏春的小阁、锁昼的闲窗、深幽的画堂、烧尽的篆香、日影下的帘箔这一系列色彩明亮的景致，给人感觉华丽安闲，但藏、锁、深幽等这些景致的状态却透出一股异样的清冷寂静。而下片“良窗淡月, 疏影尚风流”这最后一句突出了梅花格调高雅,坚强乐观，它赞美了在饱经苦难之后, 仍对人生充满信心的乐观向上的精神品格,具有一种意境美，它使全词达到了思想上的新高度。全词基调悲凉凄苦，语言轻巧,意境相谐。这首词寄寓着作者不幸的身世之感，写尽了词人在清冷寂静的环境中的深切感伤。 （二）和谐明快的音乐美词是乐府的一种，是配合乐曲歌唱的一种形式，李清照的词是文学的语言，更是音乐的语言。李清照用韵灵活，喜欢用双声叠韵，更创造性的使用排句和叠句，这使她的词抑扬顿挫，错落有致，具有声调美，也表达了作者强烈的感情，增强了词的音乐美。 王国维说：“词之荡漾处多用迭韵，促节处用双声，则其铿锵可诵，必有过于前人 王学初校注李清照集校注M 北京：人民文学出版社1979.第23页张治中李清照婉约词的色彩美J 内蒙古电大学刊 2010年第6期者。”双声叠韵词的本身就具有音乐美，使诗词这一诉诸听觉的文字形式中制造悦耳的音响效果，两字重叠往往会突出词语的意义，夸大庙会效果，使原来平淡的句子，境界开阔，增强了语言的表现力和感染力，使其情趣横生，还具有音乐美。而李清照在叠字的运用上，恰到好处，例如耳熟能详的“争渡，争渡”“知否，知否”“绵绵”等等，使词节奏鲜明，韵律协调。尤其是声声慢中的叠字运用，“寻寻觅觅冷冷清清，凄凄惨惨凄凄”十四个叠字，节奏有致，声韵具佳。再加上双声“黄花”“憔悴”“黄昏”“点滴”和叠韵“冷”“清”，“暖”“还寒”，使气氛更加的悲凉。音义相助，充分渲染了李清照忧愁无处寄托的感受，表达了作者那难以用言语表达的浓重的悲痛的心声。仿佛构成了淅渐暮雨之声，秋桐落叶之声，念起来不禁另读者黯然销魂。词人思想感情的起落浓重决定了李词的韵律具有抑扬、高低、轻重、缓急的特点。97字的声声慢低沉、缓重，这是因为词人运用了大量的齿音字和舌音字，齿音四十一字，舌音十六字，这两种是难发之音，舌齿音交叠起来，在音乐效果上增加了愁绪感。而且这首词在音长较为短促，音量并不洪亮，音调较为低抑，在音速上又比较舒缓，这就决定了词的旋律。这种低沉、缓重的旋律与入声韵脚迫促基调统一起来，形成了本词低沉的基调，传出了作者在经历过国破家亡之后，自然而然发出的哀苦之音。本词开头十四个叠字有十个是齿音字，更为难发的是齿音字又进行了叠用，这样的连续发出，就像雨落在梧桐叶上发出的悲切，水流经沙滩时发出的幽咽，秋叶落地时发出的凄冷，将这不尽的愁苦悲哀，将这无边的难言之苦，借难发的齿音，得以抒发。李词用韵富有逻辑性。声声慢开头“寻寻觅觅冷冷清清，凄凄惨惨惨戚戚”，仿佛是词人正迈着迟缓而沉重的步伐，其情感在这里逐步的展开，这七组叠字，前后之间是递进关系。“寻寻觅觅”是词人好像有所求，但又不知道求什么，词人在遭受了国难家灾的打击后，颠沛流离，孤苦无依，生活中美好的东西已经不复存在，事实上已经没有什么可以寻觅了，但词人还是想找些什么寄托自己空虚的情怀，她找的也许是一份简单的安稳，也许是幸福美满的生活，也许是心爱的书籍字画，来支撑自己孤苦无助的生活。她后期孤寂自守，精神恍惚的情态，正苦苦追寻，但找寻到的只有“冷冷清清”，周围环境是一篇凄清冷落，一幅“冷冷清清”的景象，更让人感到现实的孤苦无依，从外到内倍觉冷清。“凄凄惨惨戚戚”是写“寻觅”之后的内心凄凉、悲苦、惨戚的情绪。这三句都在表现女主人公的愁苦无聊，七组重叠，一气呵成，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，细腻婉转而浑然一体，构成了心理描写的绝唱。李清照在词的结尾处又用了叠字“点点滴滴”，与开头十四字相互照应，气势贯穿始终。雨打着梧桐，连绵不断，好像敲击着词人破碎的心灵，愁苦络绎不绝，词人悲伤至极。李清照利用音乐美来表达思想感情，优美动听，如怨、如慕、如泣、如诉，如细雨打竹，如雨打梧桐，点点滴滴，节奏有序。使人动容。 张治中李清照婉约词的色彩美J 内蒙古电大学刊 2010年第6期 （三）清新自然的生活美李清照的词语言明白如话、清新流畅，在宋词中别具一格。李清照的词，婉转真挚，率真自然，没有装腔作势之感，这是由于李清照大胆选择吸收民间口语、俗语等，使诗词语言通俗却雅致，常见但又新鲜。李清照词语言通俗易懂、自然淳朴，不使用华丽的语言，却能恰当的表现出词人当时的处境，以“浅俗之语，发清新之思”。 明代杨慎道出了李清照在语言上的特色，称李清照晚年词永遇乐说：“山谷所谓以故为新，以俗为雅者，易安先得之矣。”意思就是通俗化，口语化，李清照的词清新自然，浅显易懂。如菩萨蛮(风柔日薄春犹早)、清平乐(年年雪里)、武陵春(风住尘香花已尽)等等，都是“寻常语”。由于李清照大胆地吸收了民间的俚语，俗语等，使她词没有一点掉书袋的习气，也没有装腔作势，扭捏作态之感，给人感觉特别的真挚婉笃，率真自然。李清照词中的民间口语并不是随意采用，而是经过精挑细选的，她采用的是富有生命力的、清新活泼的民间口语，俚语。李清照决不将令人费解的地方性的土语随意入词，她选用的是常见却又新鲜，通俗却雅致的词语。如 永遇乐中的“如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去，不如向帘儿底下，听人笑语”，凤凰台上忆吹箫中的“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。休休!这回去也，千万遍阳关，也则难留。” ，以及行香子中的“牵牛织女，莫是离中。甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风”等等，李清照没有使用一个华丽的辞藻，用这些如同说话般的常用语，恰当地表达出了作者当时的处境和意绪，读起来通俗易懂而又蕴味深厚。词人在通俗化的口语的基础上经过精心提炼和妥善的安排部署，匠心独运，最恰切地表现出了特定环境中特定人物的情感，李清照词的语言经过锤炼却不见痕迹，天然去雕饰，通俗自然，宛如浑然天成。其中最典型的就是开头连运用十四个叠字声声慢，犹如神来之笔，妥贴自然，全无斧凿的痕迹，乃为绝唱。结 论 总之，李清照是中国古代文学史上杰出的女作家，她不但热爱生活，追求无拘无束、自由自在的生活，热爱并沉醉于大自然，而且又敢于摆脱封建枷锁，藐视传统的封建观念，更有着关心社会，忧时伤世的高尚情操。她的作品有着经久不衰的独特艺术魅力，其词作中所表现的人物形象各式各样，丰富多彩。而她的某些思想品格至今仍有光彩。综观李清照的艺术成就，可以看出当时的社会对她生活带来了巨大的影响，这已经渗透到了她大部 潘景学浅谈李清照词的语言魅力J 现代语文 2007年第4期潘景学浅谈李清照词的语言魅力J 现代语文 2007年第4期潘景学浅谈李清照词的语言魅力J 现代语文 2007年第4期潘景学浅谈李清照词的语言魅力J 现代语文 2007年第4期潘景学浅谈李清照词的语言魅力J 现代语文 2007年第4期分作品之中，两宋之交，这是离愁别绪，家国之思，悲秋悼亡等这些浓重的的哀愁伤情背后的深刻社会因素。这使得她的词作的题材更加深刻，思想内涵更深邃，情感更为深沉厚重，艺术成就更高。因此，李清照凭借着这种高超的艺术才能为中国词史留下了一笔不可多得的文化遗产！她的诗词具有永恒的艺术生命力，影响了无数作家和读者，李清照之名久盛不衰，流风余韵，绵延千载。参考文献1、杨慎.词品M.上海:上海古籍出版社，2009.2、郑振铎.文学大纲M.广西: 广西师范大学出版社,2008.3、史仲文.中国全史M.北京:中国书籍出版社，2011.4、胡云翼.宋词研究M.湖南:岳麓书社,2010.5、荣宪宾.李清照资料汇编M. 北京: 中华书局，2005.6、王幡.李清照研究丛稿M.呼和浩特：内蒙古人民出版社, 1986.7、王学初校注.李清照集校注M.北京：人民文学出版社，1979.8、朱东润.中国历代文学作品