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(完整word)服饰与造型
第一章 服饰与造型概述
一. 教学目标:1.通过搜集资料了解服装造型的点、线、面、体四
要素,掌握服装造型美的规律。
2.通过学习提高学生自主学习能力,培养学生审美能力.
二. 教学重点:服装造型的要素和服装造型美的规律。
教学难点:如何利用资料辅助学习和运用所学内容。
三. 教学课时:4课时
四. 教学准备:1。教师:教学课件、服装图片资料
2。学生:作画工具
五. 教学过程:
一、 服饰造型的基本概念
(一)服装:是指织物和人体的结合,是人着装后的一种状态,由穿着者、衣服饰物和着装方式三个基本因素构成。
(二)时装:是指时兴、时髦的具有鲜明时代感的流行服装,是某一地区、某一民族在特定的时期和空间范围内,为相当多的人所推崇、所穿着而得到流行的服装叫时装。
(三)成衣:指规格化一、批量生产的服装。
(四)服饰:指衣服及与衣服相搭配的各种饰物.
(五)设计:是一种有关造型活动的计划,是一种有目的性的造型活动。
二、服装的分类方法
(一)根据性别年龄分
(1)男装
(2)女装
(3)中性服装
(4)童装:0岁~11岁
(5)少年装:12岁~17岁
(6)青年装:18岁~30岁
(7)成年装:30岁~50岁
(8)中老年装:50岁以上
(二)根据用途分
(1)礼服 (2)休闲服
(3)职业服 (4)居家服
三、服装设计上的三个阶段
(一)手工为主题的裁缝制衣阶段
产业革命以前,服装款式是对即成样式进行选择和复制,服装材料的使用与加工方法也是相对固定,服装造型变化缓慢,常以繁复而精致的手工技巧取胜。
(二)生产设计阶段
自产业革命开始至20世纪中期,服装的设计是以成衣的生产和加工方法为前提,服装款式的流行变化是以设计师为中心,服装的设计与制作是以卖方市场为主体。
(三)生活设计阶段
20世纪60年代开始,设计的焦点是以人为本,服装的经营,也由过去的卖方市场变为买方市场.
六. 课外补充
毛戈平形象设计作品赏析.
七. 作业:
第二章 服装效果图技法
一. 教学目标:1。通过搜集资料了解服装造型的点、线、面、体四
要素,掌握服装造型美的规律.
2.通过学习提高学生自主学习能力,培养学生审美能力。
二. 教学重点:服装造型的要素和服装造型美的规律。
教学难点:如何利用资料辅助学习和运用所学内容。
三. 教学课时:4课时
四. 教学准备:1。教师:教学课件、服装图片资料
2。学生:作画工具
五. 教学过程:
第一节 服装效果图的用途与类别特点
一、 用于捕捉设计灵感
这类服装效果图也叫设计草图,是在平面上创造形象,捕捉稍纵即逝的创作灵感。
二、作为生产制作的依据
这类服装效果图的实用性、可操作性高于艺术性,要求设计图清晰、具体、严谨、规范、细致精确,具有实施制作的工程性,要表现出服装的结构关系、款式特点及服装面料的材质特点。
三、用于外部审查
用于外部审查的效果图,如参加社会上的服装设计大赛、设计投标,这类服装效果图的目的首先是要赢得人们的注意,绘制是否醒目、完美生动,技巧是否娴熟流畅.
用于外部审查的效果图的绘制流程:1、构思 2、人物造型 3、着装 4、平面结构图 5、文字说明与面料小样、配色方案
四、用于广告宣传
如时装博览会、时装表演的海报,服装橱窗宣传广告,网页、杂志上的时装插画等,这类时装画是信息交流的媒介,它所表达的不止是服装的款式,而是一种流行的时尚美,一种艺术文化的氛围。
第二节 人体结构与局部画法
一、 人体比例
正常的人体长度比例一般是七个头长左右.在时装画中,以8个半头至9个头长为理想的人体比例。
二、人体局部画法
1、头部比例:人体头部是上款下窄的蛋型。可先画出5:3的长方形为辅助线.发际线一下可分为三等分,分别标出眉毛与鼻子的位置。
2、眉眼的画法 3、嘴的画法
4、耳朵的画法
5、手的画法
第三章 人体动态与着装
一、人体重心与平衡
掌握中心的规律是,人体在放松状态时,重心一般都落在一只脚上,承受重量的脚应画在颈窝的正下方,这时承受重量的一侧髋部提起,骨盆向不承受重量的一侧倾斜。当双腿平均负重时其重心是从颈窝处向下垂直于双脚之间。
二、人体动态的选择
1、体现服装的功能性
2、显示廓形特点
3、突出款式特点
六. 课外补充
Dior品牌作品图片赏析,分析模特静态展示与服装的关系。
七. 作业:
绘制静态与动态人体各一张。
第三章 服装构成要素
一. 教学目标:1。通过搜集资料了解服装造型的点、线、面、体四
要素,掌握服装造型美的规律。
2.通过学习提高学生自主学习能力,培养学生审美能力.
二. 教学重点:服装造型的要素和服装造型美的规律。
教学难点:如何利用资料辅助学习和运用所学内容。
三. 教学课时:4课时
四. 教学准备:1。教师:教学课件、服装图片资料
2。学生:作画工具
五. 教学过程:
第一节 服装款式
一. 服装造型要素
(一) 点
概念:点是非常小的东西,也是最单纯、最简单的形态.它是靠周围其他因素对比产生的。
口袋+扣子 耳环 胸针
服装中的点可以归纳两类:1.几何形的点:方形点、圆形点、三角形点、多边形点
2.任意形的点
鸟/任意形点 圆点 蝴蝶结/任意形点
(二) 线
概念:线是点移动的轨迹,也是表达能力最强、变化最丰富的一种要素。
线的种类:
(1) 垂直线:具有向上感
(2) 水平线:具有开阔、平静、舒展、重量的印象
(3) 斜线:具有华东的不安定感,显得轻快活泼、轻盈、矫健
(4) 曲线:具有温柔优美、活跃轻快、流畅之感
(三) 面
线的移动构成面,在空间具有一定面积。
种类:
(1) 方形
(2) 三角形
(3) 椭圆形
二. 服装造型美的规律
(一) 比例
(1) 黄金比例:以肚脐为分界线,分界线以上的较小部分为0.618,分界线以下的较大部分为1,全身总高则为1.618.
(2) 渐变比例:是指服装的各部分尺寸安排成阶梯状的渐次关系,或由长到短,或由大到小,逐层依次变化。
(3) 无规则比例
(二) 平衡
(1) 对称式平衡:服装设计中最常见的、最简单的形式,它是以一条中心线或一个中心点为准,在两边设置同形、同量的安排。
(2) 非对称式平衡:是指以中心轴或中心点为依据在其两侧设置不同形、但同量的安排,它的结构形态均由心理和视觉来判断力和量的平衡。
(三) 呼应:是指事物之间互相照应、互相联系的一种形式。
(四) 节律
(1) 节奏:是将某一因素做有规律的重复。
(2) 韵律:是指某一因素做有变化、有渐次的重复。
(五) 强调:是指在服装中突出某一重点部分,使强调因素成为整体中最醒目的部分.
(1) 点的强调
(2) 线的强调
(3) 面的强调
(4) 体的强调
(六) 主次
(七) 多样统一
(八) 视错
六. 课外补充
Dior2011-2012秋冬发布会图片赏析。
七. 作业:
运用造型要素线和形式美法则平衡设计一款晚礼服。
第三章 服装构成要素
一. 教学目标:1.掌握服装材料的分类及各自的面料性能。
2。了解不同面料的审美特点,掌握不同面料的设计要点.
二. 教学重点:服装材料的分类及服用性能。
教学难点:利用所学知识正确分辨不同类型的面料。
三. 教学课时:4课时
四. 教学准备:1.教师:教学课件、服装图片资料
2.学生:服装、面料
五. 教学过程:
第二节 服装材料
一. 服装材料所具备的服用性能
(一) 实用性能
(二) 装饰性能
二. 服装材料的分类
天然纤维:取之自然界的动植物的直接用于纺织的纤维。
合成纤维:通过化学方法加工制造出来的纤维。
(一) 毛织物
特点:手感柔软而丰厚,弹性足,悬垂感好,保暖性强,光泽含蓄而深沉,具有良好的可塑性、透气性和保形性。
(二) 丝织物
特点:轻、软、薄、透,光泽、悬垂性好,手感滑爽,穿着舒适,外观华丽,富有弹性,真丝织物,透气性好,吸湿性强,关泽含蓄优雅,舒适卫生。
(三) 麻织物
特点:吸湿、透气、凉爽、快干、不贴身、牢固度好,易起皱、恢复性能差。
(四) 棉织物
特点:保暖性好,吸湿透气性好,耐牢度高,舒适卫生,保形性差,易折皱。
(五) 化纤织物
特点:具有挺括、耐劳、弹性足、易洗快干、不霉不蛀等优势,但吸湿性、透气性、舒适感较差,有易静电、易粘尘、易起球等缺点。
(六) 非纺织材料
裘皮:指连毛带皮的材料。
皮革:指刮去毛、仅剩皮板的动物皮.特点:挺爽而有弹性,坚韧、光亮、细腻、保暖、透气好,具有粗旷豪放的性格。
三. 各种材料的审美特色
(一) 柔软型面料
(二) 挺爽型面料
(三) 光泽感面料
(四) 透明感面料
(五) 绒毛型面料
(六) 粗涩型面料
四. 材料与形象设计
(一) 材料与服装造型有关
(二) 材料与不同体态有关
(三) 材料与不同年龄、性别、性格有关
(四) 材料与服装款式风格有关
(五) 材料与职业有关
(六) 材料与用途场合有关
七 课外补充
Gucci 2011-2012秋冬时装发布会赏析。
八 作业:
毛织物有哪些优良性能和外观特点?
第四章 服装色彩
一. 教学目标:1。掌握色彩的分类及色彩三属性.
2.掌握不同色彩服装的设计要点。
三. 教学重点:掌握服装色彩的配色。
教学难点:理解并熟记色彩的三属性,掌握服装色彩配色规律,并进行合理配色。
四. 教学课时:4课时
五. 教学准备:1.教师:教学课件、服装图片资料
2.学生:服装、面料
六. 教学过程:
第一节 服装色彩的配色
一、色彩的分类及属性
按照色彩属性分:1、五彩色系:黑、白、灰
2、有彩色系:红、橙、黄、绿、青、蓝、紫
有彩色具备三个基本属性:色相、明度、纯度
色相:指色彩的不同相貌。常见的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫是色彩的七个基本色相.
明度:又称亮度、深浅度,指色彩的明暗、深浅程度。
明度差别包括两个含义:一是指某一色相的深浅变化。
二是指不同色相间的名都差别。
纯度:纯度指色彩的纯净程度,既色彩含有某种单色光的纯净程度。
二、服装色彩的配色
(一)一色配色
单一色彩的服装是指整体服装色彩中主要使用单独一种色相,主色调单纯 ,主要是依据服装款式进行色彩面积大小的变化。
1、 红色服装
红色服装的设计要点:红色具有丰富的性格,红色服装应慎重地选择色相的倾向性,充分考虑到它的明度、纯度因素及色彩面积等,尤其要把握好红色的纯度,方能使得红色服装艳丽而不庸俗.
2、 橙色服装
橙色服装的设计要点:橙色是有彩色中最温暖的色彩,给人的感觉比红色更强烈、响亮。在橙色服装设计中要十分注重色彩面积对比及纯度对比。
3、 黄色服装
黄色服装的设计要点:在有彩色系中限量的黄色明度最高,仅次于白色。它是非常耀眼醒目的色彩,因此,黄色服装有其相应的使用范围,配色中有一定限制。在黄色服装的设计与应用中要注重人的肤色等相关因素。
4、 绿色服装
绿色服装的设计要点:绿色是中性色,既不偏暖也不偏冷,因此较易与其他服装色彩搭配,能够形成高品位的格调。在服装色彩设计上,要注意穿着者因素,拉开色彩关系.
5、 蓝色服装
蓝色服装的设计要点:由于蓝色明度较低,在配色中要注意明度对比.低明度蓝色不宜与黑色、褐色、紫色等暗色相配,这样显得色调沉闷。蓝色与白色搭配,明度差大,配色效果明快、清晰。蓝色服装较易于其他颜色搭配。
6、 紫色服装
紫色服装的设计要点:富有罗曼蒂克情调的紫色极富特性,可塑造出一种特殊风格,高贵的紫色服装给人典雅的感觉。但由于有不沉稳的一面,因此也是不易搭配的颜色。
7、 褐色服装
褐色服装的设计要点:褐色服装宜于线条简洁的设计。褐色色调较暗,为打破其暗淡、沉闷的一面,在单独使用时除注意其明度对比外更要注重面料之感,选用精纺全毛、真丝、亚麻的褐色材质,更能现实服装格调高雅。
(二) 多色搭配的服装
1、 统一法:(1)同类色配色:色相相同而明度不同的是同类色。在24色相环上指间隔15°的色彩.色相差别小,服装色调单纯统一。
(2)类似色配色:在24色相环上指间隔30°~60°,相差2~3色程为类似色。类似色之间含有共同色素,其服装色调明确,效果柔和、雅致.
2、对比法:(1)对比色配色:在24色相环上指间隔120°~150°或170°之间的色彩为对比色,这种色彩关系形成色相较强的对比。服装色调对比鲜明、强烈,具有饱和、华丽、活跃的特点,易使人兴奋、激动,达到新奇效果,但又极易产生过分醒目、不协调感。
(2)互补色配色:在24色相环上指间隔180°的色彩为互补色。补色对比是色相对比中最强的一种对比,色彩对比达到最大鲜明度。互补色相配,能使色彩对比产生强烈的刺激作用,其视觉效果强烈、醒目、丰富、饱满,令人兴奋.
3、衬托法:(1)色彩面积的衬托法
(2)单色与多色、浅色与深色的衬托法
4、点缀法:通过色彩的明与暗、暖与冷、鲜与浊、大与小等对比的面积比例关系,利用在明亮色调中点缀暗色;暖色调中点缀冷色;鲜艳色调中点缀浊色;大面积色中点缀小面积色等手段,构成整体服装的点缀法。
5、呼应法:服装色彩呼应法是指当服装的主色调确立后,选用一、二个与之相同或相似的色彩繁复在服饰或其他不同部位出现,色彩间彼中有此,此中有彼,共同作用,与主色调相呼应.
七 课外补充
阿玛尼、LV等品牌发布视频.
八 作业:
任选以色相,做一张高明度服装色彩练习,做一张低明度服装色彩练习。
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