广西忻城壮锦图案在首饰设计中的转化与创新.pdf

鞋类工艺与设计SHOES TECHNOLOGY AND DESIGN2024 年 2 月第 4 卷 第 3 期Feb.2024Vol.4 No.3198广西忻城壮锦图案在首饰设计中的转化与创新陈丹枫（梧州学院，广西 梧州 543002）摘要：本文通过研究广西忻城壮锦图案在首饰设计中的转化与创新，展示了传统文化与现代设计的融合之美。首先，本文介绍了壮锦的起源和风格，分析了其在传统服饰和文化表达中的作用。其次，本文探讨了壮锦图案在首饰设计中的转化方法，包括图案的提取、重构、组合和排列，以及材质和工艺的选择和运用。再次，本文讨论了壮锦图案与现代审美的结合，强调了图案在色彩、尺寸和比例上的变化对现代设计的影响。最后，本文为壮锦图案在首饰设计领域的应用提供了创新性的思路和实践指导关键词：壮锦图案；首饰设计；创新转化；文化传承中图分类号J524文献标识码A DOI:10.3969/j.issn.2096-3793.2024-03-065Transformation and Innovation of Zhuang Brocade Pattern in Jewelry Design of Xincheng,GuangxiCHEN Danfeng(Wuzhou University,Wuzhou 543002,China)Abstract:By studying the transformation and innovation of Zhuang brocade pattern in jewelry design of Xincheng,Guangxi,this paper shows the beauty of fusion of traditional culture and modern design.Firstly,this paper introduces the origin and style of Zhuang brocade,and analyzes its role in traditional dress and cultural expression.Secondly,this paper discusses the transformation methods of Zhuang brocade patterns in jewelry design,including the extraction,reconstruction,combination and arrangement of patterns,as well as the selection and application of materials and processes.Thirdly,this paper discusses the combination of Zhuang brocade pattern and modern aesthetics,and emphasizes the influence of pattern changes in color,size and proportion on modern design.Finally,this paper provides innovative ideas and practical guidance for the application of Zhuang brocade pattern in jewelry design,and calls for continuous promotion of cultural innovation and development on the basis of preserving tradition.Key words:zhuang brocade pattern;jewelry design;innovation transformation;cultural inheritance引 言壮锦是广西忻城壮族的传统工艺文化，具有独特的色彩、纹样和象征意义，反映了壮族人民的生活、信仰和审美。壮锦在传统服饰和文化表达中有着重要的应用，是壮族文化的重要载体和象征1。然而，随着时代的变迁和社会的发展，壮锦的传承和发展面临着诸多困难和挑战，需要寻求新的创新和突破。首饰设计作为一种现代艺术形式，具有丰富的表现力和创造力，可以为壮锦的转化和创新提供新的思路和平台。如何将壮锦的图案元素转化为适用于现代首饰设计的元素，如何在创新中保持壮锦的文化内涵和特色，如何实现壮锦与现代审美的融合和共生，是本文的研究课题和问题。本文的目的是探究壮锦图案在首饰设计中的转化与创新的方法和策略，为壮锦图案在首饰设计领域的应用提供创新性的思路和实践指导。基金项目：1.2021 年度广西壮族自治区梧州学院校级科研项目壮、瑶民族传统首饰文化比较与开发研究(项目编号：2021A006)；2.2022 年度广西壮族自治区梧州学院科研启动项目基于设计智能的少数民族传统首饰创新开发研究（项目编号：WZUQDJJ20064）作者简介：陈丹枫（1985-），女，硕士，讲师，研究方向：首饰设计，.第 3 期设计论坛陈丹枫 广西忻城壮锦图案在首饰设计中的转化与创新1991 简介广西忻城壮锦的历史和文化背景广西壮族自治区忻城县蕴含着丰富的壮锦文化历史与深厚的文化背景，为研究壮族传统工艺提供了有价值的研究课题。壮锦在中国著名的云锦、蜀锦、宋锦等锦绣传统中独具特色，尤其以忻城壮锦为代表的壮锦系列，在壮族文化中具有显著的历史和文化地位2。作为“中国四大名锦”之一3，壮锦起源于宋代，经过长时间的发展和传承，其历史已有逾百年之久。经历了宋、元、明、清等历史阶段，壮锦的制作工艺逐渐成熟，并在嘉庆时期达到了顶峰。制作过程涵盖选材、染色、图案设计、织造等多个环节，这些细腻且独特的技艺经由一代代织工的不懈努力得以传承延续。壮锦所呈现的图案，如动物、龙凤、花卉等，不仅在装饰性上彰显出华美绚丽，更在文化符号层面传递出对自然、历史传承和民族认同的重要内涵。2006 年，广西忻城壮锦技艺被列入中国第一批国家级非物质文化遗产名录，国家实施了一系列文化政策和产业政策，为传统文化产业和设计创新提供了良好的政策环境和支持。壮锦在技艺上融合了纺织、染色、织造等多种工艺，体现了高度的手工技艺和审美追求。2 壮锦图案的艺术特征2.1 图案具有多样性特征壮锦纹样在忻城地区呈现出富于内涵的多样性，其源于日常生活与大自然，折射出壮族社会对自然界及宇宙万物的虔敬崇拜情感。其次，壮锦纹样与壮族社会的古老历史、祖先崇拜、土地情感、战争经验以及宗教信仰等元素相融合，呈现高度概括抽象的图案表征。这种融合构筑于夸张变形的手法之上，其设计追求表象之上的神韵，将神似性质置于形似之上的显著位置。忻城壮锦纹样展示丰富多元的图案构成，涵盖花草图、动物图和几何图等多类别。其中，蛙神纹以象征与天地交融的青蛙形象，传递人们对于丰收和子孙绵延的祈愿4。八角纹则将太阳的光芒四射意象融入，表达人们对太阳图腾的推崇，以及对光明与美好的向往。蟒龙纹以神龙形象表达人们对神龙的敬畏5。此外，菊花纹等花草图案则传达壮族人民对吉祥繁荣、富贵荣华的期望。在造型构成方面，忻城壮锦呈现严谨的结构性，其整体设计简洁美观，构图均衡匀称，体现出严谨美感。其主要构造特点采用图案的平移、旋转等方式，以展现严谨和美感，呈现出重复多变的结构特质，不仅保留复杂性，亦不失规律节奏，贯彻了繁多中的有序美学特质，见图 1-3。图 1“回纹”图 2“卍字纹”图 3“菊花纹”2.2 色彩具有丰富性特征 忻城壮锦的色彩主要来源于植物染料和矿物染料，提取红、黄、绿等色调，主色调得以充分体现，辅以互补色调丰富统一。对比互补色调运用兼备适度华丽，展示古朴深厚整体审美。这些色彩搭配与壮族直接朴实民风呼应，反映壮族社会淳朴无华。色彩同时传达人格特征，此色彩配置体现壮族独特审美情趣，营造古朴深厚整体审美。2.3 壮锦图案在首饰设计中的转化策略2.3.1 创新性的图案提取与重新构思在提取与重新构思壮锦图案时，深入了解壮锦文化的历史、背景、象征意义等是关键。运用文化研究方法，探索图案背后的文化内涵，理解其与壮族社会、历史、价值观的关系。例如，在忻城壮锦中有一个传统图案是“狮第 4 卷设计论坛鞋 类 工 艺 与 设 计200子戏球”：镜像对称的两只狮子，中间一只绣球，狮子造型简约以线面为主构成，但通过绣娘精湛的纹绣工艺体现了其生动的造型。如果设计师在提取图案的过程中将这个组合拆散了，形成单独一个狮子或者单独一个绣球，割裂了这个组合就无法体现传统图案真正要传达的意象。运用符号学的原理，将壮锦图案中的符号、纹饰转化为具有新象征意义的元素。这有助于赋予设计更深层次的文化内涵。其次，对原始壮锦图案进行分析，识别其中的几何、动物、植物等元素，以及线条、形状等特点。拆解图案有助于了解其基本构成，为重新构思提供切入点。将壮锦中的动物纹样融合到珠宝设计中，保留动物形态的基础上，以简约的线条勾勒出其特征。2.3.2 忻城壮锦图案组合与排列通过将壮锦图案进行拆解，分析其基本元素和结构，然后重新组合和演绎，创造出新颖的设计形式。这可能涉及形状、比例、方向等方面的变换。利用抽象化的方法，将壮锦图案中的元素转化为更通用且适用于珠宝的形式。例如，将纹样转化为抽象的线条、几何形状，以及将纹样表达为珠宝上的雕刻或宝石镶嵌。运用几何构造原理，将壮锦的图案元素重新组合，创造出适合珠宝的形态。这可能涉及多边形、立体结构等设计元素，以适应珠宝的立体感和质感。例如，可以将传统的几何图案转化为多边形、立体结构，以适应珠宝的立体感和质感。对于吊坠和耳坠，可以通过层叠不同形状的金属片，形成立体的几何图案。2.3.3 壮锦图案的珠宝材质选择与工艺运用设计师考虑如何将壮锦图案的色彩与材质融合到珠宝设计中。这可以通过宝石的颜色、金属的材质以及不同的制作工艺来实现。将壮锦中的植物纹样转化为珠宝上的雕刻或镶嵌元素。例如，将植物的轮廓和纹理雕刻在吊坠表面，或者利用不同颜色的宝石来表现植物的色彩和层次感。2.3.4 忻城壮锦图案的跨文化融合策略与叙事性表达跨文化融合是一种创新的设计策略，它可以将不同的文化、艺术形式进行有机地结合，产生新的美学效果和文化意义6。忻城壮锦的图案、色彩、纹样等元素可以与其他文化、艺术形式进行跨文化融合，创造出独特的跨文化设计。例如：将壮锦元素与现代艺术相结合，形成新的抽象表现。可以借鉴现代艺术的手法，创造出具有现代感和动感的珠宝设计。这种设计可以突出壮锦的形式美，同时也展现出现代艺术的创造力和个性。叙事性表达是一种增强作品情感和内涵的设计策略，它可以通过将壮锦图案背后的历史、传说、价值观等融入珠宝设计中，赋予作品更深层次的情感和内涵。忻城壮锦的每一个图案都有其寓意和故事，可以通过珠宝设计的形式、材质、工艺等方式，将这些故事进行再现和诠释。跨文化融合作为一种创新设计策略，能够将各类文化及艺术形式有机结合，孕育出新颖的美学效果及文化内涵7。总之，壮锦图案元素在未来首饰设计中应用的核心在于实现创新性转化。这既可保留壮锦的民族记忆，也可实现创新性转化。此外，还可尝试新材料、新技法的应用，丰富壮锦图案的表现力。在传承的同时不断进行技术和理念创新，是推动壮锦发展的关键。如此，在传统与现代、创新与传承之间实现动态平衡，壮锦才能在现代设计中焕发新生8。3 结 语本文通过对广西忻城壮锦图案在首饰设计中的转化与创新的研究，展示了传统文化与现代设计的融合之美，为壮锦图案在首饰设计领域的应用提供了创新性的思路和实践指导。壮锦图案在首饰设计中的转化与创新，不仅是一种艺术创作，也是一种文化传承，需要持续研究和创新，为壮锦图案在首饰设计领域的应用开辟更广阔的前景，同时也为其他民族工艺文化在现代设计中的转化与创新提供了借鉴和启示。参考文献：1 王晓平.传统文化元素在皮革产品设计中的应用研究 J.中国皮革,2024,53(01):142-145+149.2 郭兴.一带一路视野下忻城壮锦工艺传承与产业开发 J.广西民族研究.03(2018):149-154.3 路琼.壮锦纹饰研究 D.山东大学,2020.4 王易萍,and 莫婉玉.广西壮锦及其文化价值与功能变迁研究以忻城壮锦为例 J.玉林师范学院学报 36.03(2015):26-30.5 樊苗苗.壮锦图案的动物纹样研究 D.武汉纺织大学,2016.6 苏建宁,刘怡麟,师容,李雄,唐钊山.面向跨文化融合的产品意象造型设计方法 J.包装工程,2019,40(8):10-15.7 周庆.叙事性设计的符号学解读 J.南京艺术学院学报(美术与设计),2020(04):127-131.8 盘 芳 薇.忻 城 壮 锦 传 承、保 护、发 展 的 思 考 J.大 众 科 技 14.12(2012):183-185.