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硬笔书法校本教材神州大地掀起硬笔书法热潮已二十年了，在这二十年中，硬笔书法以其独特的魅力吸引着越来越多的国人，在这个广泛的社会基础上，经过广大硬笔书法爱好者的不断探索，硬笔书法的创作水平得到了很大提高，涌现出一批大家都很熟悉的“硬坛宿将”。加上硬笔工具的革新，由原来单一的钢笔、圆珠笔创作发展到美工笔、竹笔创作，丰富了硬笔书法的表现内涵和活动空间。因此可以说，近二十年的硬笔书法活动是开展得轰轰烈烈，也取得了很大的成绩，同时带来了很好的社会效应。第一章 写字姿势和执笔方法写字姿势的口诀:“腰直头正脚放平,两臂张开略挺胸,手腕与肘稍抬起,精神专注肩放松。” 铅笔字、钢笔字坐姿和执笔方法一、 写字坐姿头正：书写时头摆正，不能向左或向右偏，并略向前倾，眼睛距书本一尺（大约30厘米）左右。身直：胸挺起，背撑直，胸口里桌沿一拳（大约10厘米）左右。肩平：两肩齐平，不能一边高，一边低。臂开：两臂自然张开，左手五指伸开按纸，右手书写。足安：双脚自然平放在地上，两脚之间的距离与肩同宽，脚尖和脚跟同时着地。二、 执笔方法写铅笔字和钢笔字均采用三指执笔法。具体要求是：1、 大拇指、食指、中指自然弯曲，分别从三个方向捏笔，无名指和小指自然弯曲依次靠在中指下方；2、 大拇指在笔杆左下侧，食指在笔杆右上侧，中指在笔杆下方；3、 食指稍前，大拇指稍后；4、 拇指和食指用第一指节前端捏笔，中指用第一指节侧上部顶住笔；5、 笔杆上端斜靠在食指的最高关节处，笔杆和纸面成50度左右；6、 捏笔处离笔尖一寸（大约3厘米）左右；7、 执笔要做到“指实掌虚”；就是手指握笔要实，掌心要空，小指不能碰手心；8、 手腕伸直，不能勾手腕或向上翻手腕。第二章 硬笔书法教学第一节 钢笔楷书的特点楷书是汉字的主要书体。楷，是楷模，就是标准字体。钢笔楷书具有以下几个特点： 一、讲究用笔 钢笔楷书的笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生不同的形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去体现。钢笔楷书字形较小，线条粗细变化不大，如果书写时用笔稍不注意，笔画就达不到要求，笔画就会出现软弱无力、僵硬死板等毛病。因此，必须经过严格训练才能掌握用笔方法。 二、笔画分明 钢笔楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待清楚，工整规范，干净利落，不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系，使笔画达到：既起收有序、笔笔分明、坚实有力，又停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然。 三、结构方整 钢笔楷书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。字与字排列在一起时要大小匀称、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化，但从总体上看仍是整齐工整的。 正是由于以上原因，历代许多书家都主张把楷书作为学习书法的第一步。现行的九年义务教育小学语文教学大纲要求，学生在小学阶段主要是学好写钢笔楷书，打好基础，为上中学写行楷书创造条件。实践证明，只有经过系统的楷书练习，才能了解汉字笔画和结构的特点和要求，才能掌握汉字的组合规律，为学写行楷书奠定书写基础，从而练就一手合乎法度、流畅自然的行书和草书。 练习楷书，应从笔画和结构两方面下功夫。练习笔画，主要解决用笔方法问题，目的是生产合格的“零件”；练习结构，主要是解决笔画和部首之间的组合方式问题，目的是学会结构方法，掌握结构规律，从而达到将字写端正、整齐、美观的要求。第二节 钢笔楷书笔画书写要领汉字的特点是由笔画组成的，笔画是构成汉字的最小结构单位。钢笔楷书的笔画是以单线条为其表现形式。由于汉字结构的干变万化，不同的笔画表现的线条形态不同，同一种笔画在不同字的结构中又表现为不同形态的线条。概括起来，主要有以下特点： 直与弧。一般横、竖为直；撇、捺、钩为弧。书写时，做到直如线，弧如弓，直而不僵、弧而不弱。弯与折。一般带有弯的笔画，如竖弯、竖弯钩的弯处为弯；折画的折处为折。书写时，弯处要圆转，用提笔；折处要折中带圆，用顿笔。做到弯而不软，折而无死角。 长与短。这是笔画之间相比较而言的，是由于字的结构需要决定的。如长横相对短横为长，短横相对长横为短；长竖相对短竖为长，短竖相对长竖为短；长撇与短撇也是同理。等等。粗与纫。这也是笔画之间相比较而言的，是因笔尖用力大小不同而形成的。如横、竖下笔和收笔较重，线条粗；行笔较轻，线条较细，带有尖状的笔画，如撇、钩、捺、提画的下笔和行笔较重，线条较租；收笔时(捺画的下笔处)用提笔，线条细、出尖。 斜与正。这是指汉字笔画形态的可变性。同一种笔画在不同结构类型的字中形态会发生一些变化，以求得结构的平稳。比如撇画，在“人”字中写成斜撇，而在“月”字中就要写成竖撇；横画在“上”字中要平，而在“七”字中就要写成左低右高的斜横。这样“七”字的笔画才均匀，重心才平稳。 上述笔画的这些特点，反映了钢笔楷书线条的丰富性、可变性，从不同的角度体现了汉字笔画线条的动态美和力度美，为钢笔书法的艺术创作奠定了基础。 学习楷书，首先要从练习笔画开始，笔画书写好与坏，直接影响到字的结构效果。笔画好比零件，结构好比装配，笔画写得笔笔过硬，装配成字，就容易做到个个合格。钢笔楷书的笔画书写的要求，主要可概括为三个字，这就是“写、挺、准”。写，就是书写每一个笔画都要有下笔(或重或轻)、行笔(轻一些，线条或直或弧或弯)、收笔(或顿笔或轻提出尖)三个步骤，不能乎拖或平划。在汉字的基本笔画中，横画比较能代表各种笔画的运笔过程。其道理在于：千万条笔画，生于一点，以点成画，积画成字。比如一点延伸到右方就是横，横垂直向下就是竖，横向左下就是撇，向右下就是撩，等等。只要掌握了写横的基本要领，即：重下笔轻行笔重收笔，其它笔画也离不开这条运笔路线，只是用力部位和形态不同而已。横画运笔路线，见上图： 书写笔画时，是写，还是平拖平划，笔画表现出的效果是不同的。见下图： 挺，就是要将笔画写得挺拔、刚劲、有力。体现笔画“挺”有两个主要因素：一是带有横或竖的笔画要乎、要直，笔画不能上下或左右颤抖，做到直如线。二是带有“弧”或“弯”的笔画不能出现折弯，应圆转自如，做到弯如弓。见下图： 准，就是每写一个笔画之前要看准下笔的位置，这主要指在临摹字帖过程中，一要看准字帖上字的笔画在格子中间的位置；二要看准笔画的形态，同一种笔画在不同字的结构当中或在同一个字的不同部位有长、短、横势、竖势、斜势等不同的表现形态，应看准、写准；三要看准笔画的粗细，是重下笔还是轻下笔，收笔是顿笔还是出尖，要看准、写准。做到位置准确、长短适宜、租细恰当。见下图：第三节 钢笔楷书笔画的特点与写法(一)横 横画要写平稳，因为横在一个字中起平衡作用，横不平，则字不稳。横有长、短之长横的写法，下笔稍重、行笔向右较轻，收笔略向右按一下，整个笔画呈左低右高、向下俯势的形态。由于人的视觉的错觉，横画不能写成水平，而应写成左低右高，收笔时稍按一下笔，使笔画变重些，这样，看起来才显得平稳。所以，人们常说的“横平竖直”，不是指横水平书写，而是要求看上去平稳的意思。如图：短横的写法是，轻下笔，由轻到重向右行笔大约写到长横的一半时停笔即收。笔画稍向右上仰。如图： (二)竖 竖画要写垂直，因为竖画在一个字中往往起着关键的支撑作用，竖不垂直，则字不正。竖有垂露、悬针和短竖之分。垂露竖的写法，下笔稍重，行笔垂直向下较轻，收笔稍重。如图：悬针竖的写法同垂露，只是收笔时由重到轻，出锋收笔，笔画出尖。见下图短竖，写法同垂露竖，只是笔画较短，短竖要写得短粗有力。见下图(三)撇 撇画在一个字中很有装饰性，如能写得自然舒展，会增加字的美感，有时还与按画相对称起着平衡和稳定重心的作用。撇有斜撇、竖撇、短撇之分。斜撇的写法是，下笔稍重，由重到轻向左下行笔，收笔时出尖。如图：竖撇，下笔稍重，由重到轻向下行笔，行至撇的长度三分之二处，向左下撇出，收笔时出尖竖撇，下笔稍重，由重到轻向下行笔，行至撇的长度三分之二处，向左下撇出，收笔时出尖尖。如图：短撇，写法同斜撇，只是笔画较短。短撇在字头出现时，笔画形态较平，如“干、反、禾、后丢”等字；短撇在字的左上部位出现时，笔画形态较斜，如“生、禾、失、朱”等字。如图：(四)捺 捺画粗细分明，书写难度较大。捺有斜捺和平捺之分。斜捺，下笔较轻(轻落笔)，向右下由轻到重行笔，行至捺脚处重按笔，然后向右水平方向由重到轻提笔拖出，收笔要出尖。如图：平捺，写法同斜捺，但下笔时先要写一小短横，然后再向有下(略平一些)方向行笔。如图：(五点 点画在个字中就如同人的眼睛一样重要，是一个字的精神体现。点画有右点、左点、竖点和长点之分。右点，轻下笔，由轻到重向右下行笔，稍按后即收笔，不能重描，一次成画。写点关键要有行笔过程，万不可笔尖一着纸就收笔。如图：左点写法基本同有点，但行笔方向往下略向左偏一些，收笔时要领笔。如图竖点，实际上是有点的变形，当点在字头居中出现时，人们习惯将点的收笔处与下面笔画连接起来，因此，这种点形态比较直。如图：长点，是在右点的基础上变长，行笔应慢一些。如图(六)提 提画写法是，下笔较重，由重到轻向右上行笔，收笔要出尖。提画在不同的字中角度和长短略有不同。书写时应该注意区别。如图：(七)竖钩 下笔写竖到起钩处，稍停向左上钩出，出尖收笔，钩的尖角约为45度，出钩的部分要短一些。如图：(八)弧弯钩 下笔稍轻，由轻到重向右下弧弯行笔，到起钩处略顿笔向左上钩出，收笔要出尖。书写时下笔处和起钩处上下应在一条垂直线上。如图： (九)戈钩 下笔梢重，向右下弧直行笔，到起钩处向上钩出，收笔要出尖。写戈钩关键是要呆持一定的弧度，大直、太弯都会影响整个字的美感。如图：(十)卧钩 下笔稍轻，先向有下(笔画由轻到重)，再圆转向右水平方向行笔，到起钩处向左上钩出，钩要出尖，但不宜过大。如图：(十一)竖弯 下笔写短竖，再圆转向右水平方向写短横，收笔稍重。如图(十二)竖弯钩 在竖弯的基础上，收笔时向上方钩出，笔画比竖弯要长一些。如图(十三)竖提 下笔写竖，到适当处略顿笔向石上写斜提，一笔写成，提的收笔处出尖。如图(十四)横钩 下笔向右写横，行笔至起钩处顿笔向左下轻快钩出。注意钩不宜太大，要把力量送到笔尖。如同：(十五)横折 下笔从左到右写横，到折处稍顿笔再折笔向下写竖。注意横要平，竖要直，折要一笔写成，中间不可间断。折处不能写成“尖角”，也不能顿笔过大，形成“两个角”。如图：(十六)横析钩 下笔写短横，略顿笔后折向下，有时稍稍向左倾斜一点，到起钩处略顿笔后向左上方钩出，一笔写成。如图：(十七)横撇 下笔写短横，略顿笔后向左下写撇。注意横要稍向有上斜一点，撇要出尖，笔写成。如图：(十八)撇折 下笔写短撇，个出尖顿笔后折向右上写提，注意折处要顿笔，收笔要出尖。如图：(十九)撇点 下笔写撇，不出尖顿笔后折向有下写长点，收笔较重。注意上部撇和下部长点的角度要恰当。如图：(二十)横折弯钩 下笔写横，顿笔折向下写竖，尔后圆转向右写横，到起钩处略顿笔向上钩出。注意弯处要圆转，下面的横要平，钩要小，要出尖。如图：(二十一)竖折 下笔写竖(有长、短之分)，顿笔后向右写横，收笔较重。注意竖要直，横要平，一笔写成。如图：(二十二)竖折折钩 下笔写短竖，顿笔折向右写横，再顿笔折向左下写竖钩。注意竖钩既不能太直，也不能太斜，钩要小，要出尖。如图：(二十三)横折提 下笔写短横，顿笔折向下写竖，再顿笔向右上写斜提。注意提要短一些斜一些，要出尖。如图：(二十四)横折折撇 下笔写短横，略顿笔折向左下写短撇，不出尖，不要太长，再折向右写小短横，最后折向下撇出，要出尖。如图：(二十五)横撇弯钩 下笔写短横，转折处略顿笔后写短撇，接着笔尖不离纸写小弯钩，钩的方向往左上。如图：(二十六)横折折折钩 下笔写短横，右边稍高些，略顿笔折向左下写短撇，不出尖，不要太长，再折向右写短横，再折向左下写弯钓。注意最后的弯钩要稍有弧度 如图：(二十七)横折弯 下笔写短横，略顿笔折向下写短竖，再圆转向右写短横，收笔较重。如图：(二十八)竖折撇 下笔写斜竖，略顿笔折向有写短横，再顿笔向左下撇出，要出尖。如图：从上面介绍的28种基本笔画的书写方法可以看出，汉字笔画书写的运笔规律，一般是，横、竖、撇的起笔较重，点、撩的起笔较轻；转折处要略顿笔，稍重、稍慢；提和钩，开始要略顿笔、稍重，尔后逐渐转为轻快，收笔出尖；撇、撩雌出尖。所有笔画都是一笔写成，不能重描。这些笔画在组成汉字时，有的形状会略有变化，因此，在书写时，要注意多观察，把笔画形状写准确。第四节 楷书的间架结构天覆 字体顶部的宝盖要写得稍宽些，基本上罩住下面的字体。地载 末横要写得稍长些，要承托住上面的字体。让右 字体分左右两半，左半较低较小，右半较高较大。让左 字体分左右两半，左半较长较大，右半较扁较小。左大 字体分左右两半，高低相同，左半大于右半。右大 字体分左右两半，高低相同，右半大于左半。上平 字体分左右两半，上顶要写平，下底一高一低。下平 字体分左右两半，下底要写平，上顶一高千低。并列 字体分左右两半，高低大小相同。上大 字体分上下两半，上半比下半大。下大 字体分上下两半，下半比上半大。二分 字体分上下两半，同样大小。三分 字体分上中下三部分，宽狭不等，高低占位幅度相同。中小 字体分左中右三部分，中部小，左右两部分高低相同。并肩 三合字的三部分，高低大小基本一致。减捺 结字原则：“字无两捺”。字体中有两捺以上者，只保留一主捺。缩捺 按字形结构需要，所有捺画都改为点画。减钩 并列钩或重叠钩，两者减去一钩锋，减左不减右，减上不减下。缩钩 竖折横钩两笔并列，或虽只一笔，但右半有字体而不能伸展时，左半的竖折横钩必须改成竖折挑。疏排 笔画少的字，要把笔画写得疏朗一些，并要适当加长，以免因疏朗而使字体松散。紧密 笔画多的字，要把笔画写得紧凑一些，但笔笔要交代清楚。上宽 字体顶部一笔横画是主笔，必须用长横。下宽 字底是交叉撇捺或并头撇捺时，要写得左右展开，撇尖、捺锋底要写平。横长 首笔横画要写得长些，斜撇要适当短些。汉字中仅此三个字以及用它们作字元组成的其他字。横短 首笔横画要写得短些，斜撇要写得长些。曲裹 第二笔是横折斜竖钩，钩段要向左内倾斜并略呈弯曲之势，切勿直竖。直裹 第二笔是横折竖钩，钩段要写得直长而微呈曲势。三叠 由三个相同的独体字堆叠而成，状如等腰三角形。拐脚 字体右下部的斜折钩段，要向左内斜弯，切勿直竖。平背 竖弯钩可分成连续的“弯头、平背、钩锋”三段，中段要写得比较平直而微呈曲势。兵头 第一笔是平撇，第二笔是左斜竖，第三笔短横，在左斜竖的中点右侧落笔，第四笔短竖要在中横的中点之下落笔，第五笔写长横。其脚 八字脚要和上面的两竖或竖段相呼应，撇和点的相互反方向倾斜角度，要基本一致。合三 两点和短撇，自左至右挨次序写，顶端要写平。小头 中短竖、左斜点、右短撇，先写中竖，次写左点，末写短撇。中竖要突出，不可写成合三那样。中直 从字顶到字底，在正中央打一直线，分割成左右两半，相互对称。边齐 左半字体的右内侧，上下各笔画要写齐，以便右半字体可以靠拢，避免字形松散。底平 字底的撇尖和捺底，或竖折横钩的横段要写平。摆平 相当于衣摆部位的撇尖与捺底要写平。平行 同类型的笔画多笔并列时，要写得角度、方向基本一致。间距 同类型的笔画多笔并列时，除要求平行外，相互间距也要写得基本一致。避让 将字体次要部分抬高，使主要部分的长笔画可以顺畅舒展。补白 竖、横笔画的头或尾端，有意伸长一些，补救字体空白处，使字形饱满。横偏 横、竖的交会点不在横画中心处，或偏左，或偏右，以平衡整个字体。横斜 横画自左下方至右上方斜向运笔，起到平衡字势，补字体空白的作用。重头 斜竖撇单脚独立，字头分量重，为缩小右下方空白，撇要写得短些。茂满 包框内的字体一定要将框内空白基本上布满，字形才显得饱满。斜体 斜形笔画为主干，整个字体斜向左方，少数字斜向右方。回抱 字底的横钩要写平，横段略宽，将右半字体包裹在内。第五节 间架结构书写要领 间架结构的研究古今之述备矣。本人结合学生的特点，删繁就简，编成口诀式的顺口溜，不仅通俗易懂，而且永记不忘，收效显著。 “字如其人”，字的外形美与人体美有相同之处。人体有体腔和四肢组成，人体美有动静之美，立如松，坐如钟，卧如弓，行如风，这些形体美无不与字的外形美有异曲同工之妙。所以，习字时要松紧相宜，更应突出紧凑。 对复杂的间架结构规律本人用如下几句精炼为：“左右靠得紧，上下要对齐；笔画不打架，均匀来安排；相同笔画不一样，一字之中有重点”。简释如下： “左右靠得紧”： 凡左右结构的字要注意左右相互避让，中间笔画要靠紧，两边笔画可以向外伸展。左偏旁写得小点，右边要突出。包括左、中、右结构也是如此，如：板、话、江、徐、树、微等字。 “上下要对齐”：上下结构的字要做到上下重心对齐，不论上宽下窄，还是上窄下宽，其重心要在一条线上。对于重心的确定本人认为：对称的字的重心线在中间的笔画上，如：重、宝、南、画等字重心线在竖画上；又如窗、家、图等字的重心在点画上。不对称的字的重心在交叉点，如：各、要、含、命等字。 “笔画不打架”：楷书的点画要分布有序，错落有致，不重叠交叉。如人之面目五官端正，眉目清楚。书写时注意笔画避让，避免出现笔画重叠和交叉的败笔。容易出现败笔的字如：给、米、拾等字。 “均匀来安排”：指一字之中笔画分布均匀，间隔相近，松紧一致。如“量”字，各横画之间间隔要均匀；“州”字竖画间隔均匀，“杉”字三撇之间要匀称变化。 “相同笔画不一样”：书法讲究自然美，一幅作品中字与字或笔画与笔画之间都存在差异，好象一片森林中找不到两棵完全相同的树，一棵树上找不到完全相同的两片树叶一样。如相同的笔画注意长短、方向的区别。如“美”各横长短不一，“徐”字撇画方向不一等。 “一字之中有重点”：任何事物都有主次之分，书法也讲究主次分明。一字之中总有一至三个突出的重点笔画，这些笔画一般要求写得舒展挺拔，为了重点突出，一般要把其它笔画写得更收敛一些。如：三、见、除、永、命等字。第六节 钢笔楷书偏旁写法人字头：撇是斜撇，捺是斜捺，撇捺的交点稍上移，撇捺伸展。宝盖头：头上是右斜点，左边是左斜点，横钩的横段宜稍长，钩的角度较小。宝盖头一般要宽，“安”字除外。草字头：一横两竖，竖稍斜，左右对应。雨字头：雨字单独写时，第三笔是横折竖钩，作字头时，写成横钩，四点都是右斜点。竹宇头：竹字单独写时，第三笔与第六笔分别是竖与竖钩，作字头时，都写成右斜点。广字头(包括厂字头)：这是左上包围的偏旁，第一笔是右斜点，横不宜太长，撇是直竖撇。白字头(包括日字头)：起笔是短斜撇，框稍扁，框中短横靠左不靠右，间距宜均匀。心字底：左畔是左斜点，第二笔卧钩是主笔，底背宜较平，然后写挑点与右斜点。木字底：横不宜太长，竖正直，撇捺伸展。社会上通俗的手写体采用长横、竖钩和左右点的写法。四点底：四点排成一线，间距相等，总宽度大于上面的字体，起承托作用。土字底：最后一横一般是长横。当上面字体中有撇捺伸展时，长横稍缩短。走字底(包括是宇底)：这是左下包围的偏旁，第三笔横画右边缩短，最后一捺伸展，是平斜捺。三点水：前两点是右斜点，第三点是挑点。三点处于一条直弧线上。言字旁：头上一点是右斜点，第二笔是横折竖挑，转折处稍按一下，竖段宜写得实在。双人旁(包括单人旁)：撇是斜撇，第二撇起笔在第一撇中点的下面位置，竖是垂露，宜收圆。竖心旁(包括十字旁)：先写左右两点，然后写长竖，竖靠右斜点，下端收圆。十字旁则为短横、垂露两笔。耳朵旁：有左右两种形态，一般为：左耳小，右耳大，左耳高，右耳低，左耳用垂露，右耳用悬针。提手旁：短横有点斜，竖偏右穿过短横，钩出宜短小有力，挑是斜挑。禾木旁(包括木字旁)：头上是平撇，横稍斜，竖偏右穿过横画，然后写斜撇与右斜点。衣字旁(包括示字旁)：头上是右斜点，接着写横折撇，撇段稍长，然后写垂露竖，最后写撇点与右斜点(示字旁无撇点)。反犬旁：两撇都是短斜撇，主笔是曲头平背钩，弯势在头部一段，下半段宜直，钩出短小有力。火字旁：先写两点，左右呼应，然后写弯竖撇，上半段垂直向下行笔，然后缓转向左下方出锋，最后写右斜点。绞丝旁：两个撇折挑与底下的挑在间距与斜度上应协调。斜王旁(包括趯土旁)：两个偏旁只差头上一横。书写笔顺为：横、横、竖、挑。挑是斜挑。金字旁：撇较长，第二笔是短横，然后再写两横与竖挑。贝字旁：短竖与横折竖的两竖都要写得正直，撇是弯竖撇，上半段正直，最后是右斜点。月字旁：有左右两种形态，一般左边占位较高，右边占位较低。足字旁：足字作偏旁时，撇改为短竖，捺改为挑。直刀旁：短竖占位居中，长竖钩的竖段宜直挺，钩出短小有力。反文旁：头上是斜撇，横较短，底下的撇在横的中点处起笔，捺是斜捺。门部：这是包框部首，左、上、右三面包围，框中字体占位不能偏低，分布宜匀。口部：这是全包框部首。框内字体分布要匀称饱满。第七节 常用书法术语简释 了解和掌握常用书法专业术语，有利于克服通病，摆脱不良的俗气，提高硬笔书法的艺术性。 “一波三折”：指捺画在书写时从起笔、行笔、收笔的表现形状似水波一样，起伏波澜。也是我们在练习基本笔画所要求的那样表现一、二、三的节奏感。 “燕不双飞”：指一字之中若有两个捺（点）画时，一般要进行处理，只保留一个捺画，其中一个捺画要写成点。书法中经常把捺写成点，这也与忌雷同的要求一致。如：森、资、集、资、然等字。 “曲中见直”：指在书写竖画时不是一味地笔直，而是涩进中求挺直。好象人体的背一样虽然有弯弓但感觉是挺直的，这样能表现出一定的力度，否则，虽直尤斜。如：中、市、不、生、来等字。 “雷同”：在一字之中，其意等同于“相同笔画不一样”； 在一幅作品之中，指相同的字要避免笔法完全一致，力求变化，但整体风格要讲究统一和谐。 “透气”：指一字之中每个封闭的空间要自然留出空隙，保持互通，这样才能气息顺畅。好比是建筑设计中各房间都有门窗一样，使空间内外相互通达。如：口、目、中、国、通等字。 “笔断意连”：指一字之中笔画的来龙去脉要交代清楚，笔画之间自然联系、顾盼有情。如：心、城、书、学等；在一幅作品之中，要一气呵成，气息流畅。第八节 米字格的应用米字格是在田字格的基础上再画两条对角线，形如“米”字。此种方格类同蛛网，习字时便于判断全字和各单笔的位置。“米字格”的特点在于容易掌握字的重心，对书法的笔划布置，对称长短，正斜等皆能妥贴地安排字的结构。无论是汉字部首中的撇捺、伸展都能清楚安置，甚至在偏斜字形中仍可找到侧重心。“米字格”的作用如右图所示，要求学生对准中竖线、上下横线和左右斜线来书写。下列为一些字范：汉字中还有很多字都可以用到“米”字格的规律。 第一类是上半部有两点一竖的字，如:光、尚、当、肖。 第二类是下半部有一撇一捺中点一竖的字，如:木、东等等。违反了“米”字格规律去写这些字，效果一看便知。 由此延伸出去，有两点对研究书法结构有事半功倍的认识与大家共勉。 一、汉字结构中有很多雷同之处，如果找到一个结构的规律，又把它推广到别的字，便能更快地掌握更多字的写法。 二、汉字结构的美感是有规可循的，在认真研究掌握这些规律之前，不要急忙追求创新革旧。在融会贯通了书法的基本功和结构之后，属于你自己的独特的东西是会自然成就的。第三章 书法创作第一节书法作品章法布局书法作品布局包括正文、题款和印章三个方面的内容。 正文是要写的主要内容，是作品的主体。文章诗词，格言警句等等健康向上，吉利祥和的文字都可作为书法作品的内容。 题款是正文之外的说明性文字。包括象正文题目，出外，书写的时间、地点，书写者的姓名、字号、斋号，所赠对象的称呼、姓名等等。这些内容并不是每幅作品都要全写上。题款内容的多少要视作品的具体需要而定。题款的内容有的写在正文前面，叫上款；有的写在正文后面，叫下款。象所赠对象的姓名，称呼这样的内容应该写在正文的前面，以表尊敬。 书法作品中所盖的印章，从内容来分，有名号章和闲章。从所盖的位置来看，有迎首章和押脚章。盖在作品上首的叫迎首章，盖在正文和下款之后的叫押脚章。印章在书法作品中主要起点缀作用，所以一幅作品的印章也不能过多，一般是一至三方为宜。 一幅书法作品无论长短大小，都应是一个完美的整体，既要考虑字与字、行与行以及通篇的相互关系，又要考虑到幅式、题款、用印等的相互配合。一般从以下四个方面进行。一 分行布白：再好的书法作品，也是由一笔一画构成的，所谓：“集画成字，集字成行，集行成幅。”“布白”是研究字体结构组织的方法。布乃分布，白是空白。留白太多，字就稀疏散漫，太少则拥挤促迫，乱则失控，匀则平板失势。如何因势布局，就要看作者布白的技巧了。它应遵循以下五个基本原则：1.因纸定字或因字定纸指根据书写内容来选择纸张或根据纸张大小来选择内容，即看字纸何者为先，纸大字小白压黑，有空旷凋零之感，纸小字大而多则拥挤充塞。好的作品在字纸关系上应黑白相映，虚实相生，疏密相称。2.格式适当字数较多的横幅或立幅，不应四角齐平，可以实三虚一，即左下角空出几个字，其它三角可满而实，以虚实相生，黑白相间。左下角空字多少无定规，但篆、楷、隶等较规则字体最后一行不宜只写一个字，否则太显孤单，所谓“单字不成行。”3.首字管领唐代孙过庭言：“一点成一字之规，一字乃终篇之准”。首字有通领全篇的作用。一般来说，标准字体求匀，而行书、草书第一字应粗壮凝重，尾字也相应厚重，以达到首尾呼应的效果。4.四边留白，行间透气在纸上写一幅字，不能安排得顶天立地，拥塞不堪，应四边留白，宽窄适度，行间透气，不犯不离。在书写之前，先将纸的四边折出，在折框内安排书写内容，上留天，下留地，左右留边白，行间也要留出相应的空隙。5.行列有序，行气贯通可分为有行有列、有行无列两类：有行有列适应于篆、隶、楷，讲究横有行，竖有列，每行每列字的中心都应相对并处在一条直线上。如果布字歪斜，偏离中心线，就会产生左右摇摆、黑白失调的感觉。由于字体的关系，一般要求楷字行列相等，篆书行宽列窄，隶书行窄列宽。有行无列一般适应于行、草二体，但即使表面上看起来无行无列，也应行气贯通，浑然天成，不宜故作参差错落，曲折蛇行，使全篇行气割裂，杂乱无章。二 章法幅式：书法作品常用章法式样有：、中堂，中堂：以尺宣纸为基本样式，四尺全纸竖式所写的是标准中堂，四尺横三开竖式是小中堂，另外还有六尺以上的大中堂，日本书道称之为大中小“画仙”。中国人将中堂一般悬挂于堂屋正中，同时还喜欢配以对联。、条幅，条幅：作纵式窄长状的章法式样，叫条幅。以四尺纸论，竖式对开或三开、四开的都可以是条幅。中国人一般称竖式对开为“条幅”，横开为“斗方”，日本书道称为“四尺竖”、“半切”。、对联，对联是汉语所造就的独特的文学体裁。它分上下两联，上联居右，称首联、出联，下联居左，称对联。文字不仅要字数相等，而且要词性相对，词意相对，平仄对仗。以四尺（或五尺、六尺、七尺）竖式对开两条各书一联，书写时首联宜略靠左，对联宜略靠右，以便落上下款（写在中心线亦可）。落双款时，上款题上联，下款题下联，上款勿太高，下款勿太低，以免使对联的对称美受到损害。对联上下联书写两行以上者称龙门对，格式要求特殊，上联右起，下联左起，收尾居中，严格轴对称，上款题于上联之左，下联题于下联之右。、册页，顾名思义是一册书。一页书的形式。其章法总规律与条幅、中堂大体相同、横披，以条幅比例横式书写的，叫横披或横幅。字多者可以视为册页、斗方的延长，字数少者可视作榜书。、扇面，分团扇和折扇两种形式。团扇书写一般是圆中取方，如写册页。扇面书写则比较复杂，一般依势取形，由于其形似折扇，上宽下窄，成半圆形辐射状，所以无法每行都写满，一般采用隔行长短错落式，如12式，32式，31式，42式，43式，52式，223式，322式等。二是书上虚下式，横向沿上端排列，中下空白。三是书中虚上下，沿折扇中间弧形排列。7、长卷，横幅的延长，可尽兴延长，不宜悬挂，多置案头观览，又称手卷。8、榜书，又称“题榜书”、“署书”、“擘窠大字”，招牌、匾额多用此书，字大盈尺至逾丈，如榆林红石峡石刻，字宽912米，高23米，深23寸，神奇、雄伟、瑰丽、厚朴，名山胜迹多有之。9、信扎，又称尺牍、书信、函件、手教等，人们来往信件的总称。好的书信就是好的书法作品，如王羲之的丧乱帖、王献之的鸭头丸帖等历来被视为书法珍品。10、屏条，屏，蔽也。置于室内庭堂谓之屏风，既可障人眼目，以显其隐幽，又可挡风，以御寒。屏风上可书可画，于是就成了书画之一种章法样式。不用于屏风，只用屏的形式作书画，这就成了屏条。其一般规律是：四条以上，成双数；既可自成格局，又可连成一幅；既可每幅加款，也可最后加总识；内容或书法形式要有一定关联性。11、异型，在应用中，因用途不同，书写所用纸张、器物、材料不同，其章法随形布排变化无穷。红叶题诗，芭蕉当纸，瓦当文字，简牍书法，器物铭文，因形而变，章法各异。12、题画。书法题跋与绘画相结合的形式。三 款识适宜： “款识”又称“铭文”，本指古代钟、鼎等青铜器上铸、刻的文字，后来就泛指在各类器物上特意留下的记录该器物制作的时间、地点、工匠姓名、作坊名称等等的文字。后引申为书画上的题名，书法作品中凡正文以外的部分都称款。 落款是书法作品的重要组成部分，好则锦上添花，错则白璧生瑕。 宽分上款与下款，上款多为受书者名字，一般不称官衔，不写姓氏（名为单字者除外）；下款包括正文出处，书写时间、地点、书者姓名、年龄（高龄或年幼）等。 无上款有下款称单款，一幅作品可以无上款，必须有下款； 单款中仅题书写者姓名者称穷款。 上款格式为 受书者姓名+称呼+谦词 常用的称呼有： 长辈：同志、先生、女士、仁伯、仁叔、尊师、恩师、方家、老（70岁以上曰老）、翁（80岁以上曰翁） 平辈：同志、同好、同道、同窗、道友、仁兄、仁弟、贤弟、书友、小弟、小妹等 晚辈：学生、贤侄、贤契、爱孙、爱女、仁棣、贤棣等。 常用的谦词有：长辈：指正、法正、教正、正字、正腕、正之、清赏、雅属、斧正、正笔、正书、晚生、晚学、后学、门下等平辈：存念、惠存、留念、留存、清赏、嘱书、命书、雅属等晚辈：铭记、嘱书等 下款格式为： 内容+时间+姓名字号+地点+谦词 例如 敬录毛泽东沁元春 雪 甲申年孟夏于渭南师院学书 其中不一定全出现，一般要出现的是姓名字号和时间。时间格式为：年一般用干支或帝王年号，不太用西历公元纪年；月一般用别称或直书季节，如：一月：正月、孟春、初春、开岁、芳岁；二月：仲春、杏月、丽月、花朝、中春；三月：季春、暮春、桃月、蚕月；四月：孟夏、槐月、麦月、清和月；五月：仲夏、榴月、蒲月、中夏；六月：季夏、暮夏、荷月、署月；七月：孟秋、兰月、瓜月、凉月、兰秋；八月：中秋、桂月、正秋、爽月、桂秋；九月：季秋、菊月、菊秋、暮秋；十月：孟冬、初冬、开冬、吉月；十一月：仲冬、畅月、雪月、寒月、冬至月；十二月：季冬、残冬、腊月、暮冬。注意：以上月指农历月； 月之别称只宜与干支相配； 每月上旬称上浣，中旬称中浣，下旬称下浣。谦词常用：学书、书奉、奉书、敬书、恭录、敬录、敬书等。款识注意的问题1.用雅称不用俗称，不能用诸如二姐三姨八姑妈、狗肉馆子羊肉铺之类2.署名可用名，也可用字号、别称，一般不带姓（名为单字除外）3.宾主分明：如正文字大、款识字小，受书者姓名应高于作书者姓名，下款不可低于字的底边等。4.字体适宜，安稳字产生的历史分，正文前、款识后，如 篆、隶、楷作正文可用行楷落款； 行草可用行书落款； 草、楷、行不可用隶、篆落款； 极少用草、隶、篆落款。四 正确用印：印章原用于封发竹木简牍，后用于书画题识，墨中一点红，具画龙点睛之妙用。印章分两类：1闲文印，又称随形印，闲章，其中盖于书法作品右上第一字旁为引首章，右下为押脚章。内容主要有：年号：甲子、乙丑、丙寅、岁在等。月号季节：荷月、谷雨、盛夏等。斋号：积字阁、千顷堂等。雅趣：乐而康、苦中乐、勤奋、师古不泥、勤笔补拙等。2名章：作者姓名或字号，落于下款下。用印应注意的问题1. 闲文不用方；2. 印不可大于题款，印款相宜；3. 用双印不同朱同白，应一朱一白，二印间留一印距离；4. 印章应精致；5. 用印不可过底，勿低于字之底边。第二节硬笔书法创作过程处在现代社会的每个人都会用到硬笔这一交际工具，硬笔以其实用方便而得到人们的普遍接受，从而形成了自己广泛的社会基础和群众基础，硬笔书法是在这样的基础上发展起来的一门新兴艺术，这是很多其它门类的艺术所不及的。正是建立在这样的基础上要求创作主体有很强的时代意识，把主体精神与现代意识有机结合起来，创作出有一定内涵，符合现代人审美需要的硬笔书法作品。硬笔书法是一门高度抽象化的线条造型艺术，硬笔书法创作应实现内容与形式的统一才可能创作出高水平的作品，这里所说的内容主要指汉字的字形、意蕴和创作者的情感、修养等，而形式则指字体、用笔、结构等，硬笔书法的本体内容通过作品的外在形式而表现出来。这就要求硬笔书法创作具备以下四个方面的要素： （一）高超技法的熟练运用 技法问题是任何种类的艺术创作都必然碰到的问题，它是一切艺术创造的“题中应有之义”，是构成形式美的重要因素。每一个从事艺术活动的人首先就必须刻苦学习该艺术的技法。创作者手握硬笔一笔写下即成定局，丝毫没有修饰的余地，如果没有高超娴熟的技法是很容易写败笔的，它要求创作者刻苦练习，掌握结体和用笔的一些基本规律