资源描述
素 描
素
描知识汇总
素描知识汇总
基
础
知
识
基
础
知
识
透 视
焦点透视
立方体透视
平行透视(一点透视)
成角透视(两点透视)
倾斜透视(三点透视)
曲线透视
圆柱切面离视平线越远弧度越大;离视平线越近弧度越趋向直线
散点透视
三远法
高 远
深 远
平 远
透视规律
近大远小
近实远虚
仰视 俯视
正 面
2/3侧
3/4侧
正 侧
素描黄金定律
整 体——局 部——整 体
作画姿势要求
一推开 二直起 三关节
素描观察思维方式
1.取景框技法
2.整体记忆观察技法
3.对比观察技法
用 笔
铅 笔
炭 笔
色粉笔
用 纸
素描纸
色卡纸
牛皮纸
素描评分标准
1.构图完整、造型准确
2.拉开大的黑白灰关系
3.视觉中心的深入刻画
4.画面的整体调整
作业类型
应试素描
基本功扎实
视觉冲击力强
有深入刻画
表现素描
趣味性
生动性
创造性
画面的表现因素
形 象 形 体
结 构 构 图
空 间 体 积
明 暗 质 感
节 奏 调 子
构图种类
十字型构图
L型构图
并直构图
C型构图
三角形构图
复合三角形构图
边框式构图
对角线构图
S形构图
X形构图
放射形构图
如何起形
1.横立面交界线
2.构图辅助线
3.形体位置线
4.形体结构线+形体轮廓线
5.透视辅助线+形体起伏线
6.明暗交界线+形体投影线
7.背景布折线
如何塑造
结构画法
明暗画法
调子处理
线的虚实
造面转折
局部擦抹
素
描
科
目
几何形体
单个物体写生(立方体 圆球 圆柱体 椎体)
组合物体写生
静 物
陶罐制品专题
水果专题
蔬菜专题
衬布专题
玻璃制品的表现
文具专题
金属制品专题
花卉的表现
生活用品专题
标本的表现
五 官
眼 鼻 口 耳
头骨 剥皮人
了解各部位名称及运动规律
挂 面
切面像
阿格里巴 牧童
战神 阿波罗
真人像
圆 雕
高尔基 伏尔泰
海 盗 小 卫
头 像
五官
透视
塑造
毛发
皮肤
半身像
人体的基本结构与比例
手部结构与专题训练
半身像的整体关系
衣纹的表现与取舍
人物神态的表现
速 写
速写知识点汇总
基
础
知
识
人体比例口诀
立七坐五盘三半
人体骨骼图
人体肌肉图
人物动态
作业形式
快 写
2-5分钟
10分钟
慢 写
半小时
2小时
用 笔
铅 笔
炭 笔
炭精条
速写要素
形 体
比 例
虚 实
穿 插
疏 密
节 奏
韵 律
如何抓人物动态
一竖
两横
三体积
定重心
注意头颈肩关系
注意双脚的位置及方向
如何深入刻画头部
如何深入刻画手部
如何深入刻画鞋子
如何对线条进行组织 提炼 取舍
一 首先这种衣纹的转折不要死记硬背要在理解的基础上画出,如果是要应考的话建议你去多买几本速写书对比研究衣纹的转折,或者选取其中一种普遍的衣纹走向记住,画类似动作时用这一转折.
二 如果不急于应考的话建议你买关于人体的结构素描书,研究里面的骨骼肌肉的关系,特备是关节处的骨骼,肌肉的关系,记住走向.
三 记住几个衣纹一定存在的地方,比如肩,腕,肘,膝盖,踝,以及胯的部分.不要过多,另外线要有变化不要长短方向一致 ,不要线条轻重一致,加重外轮廓线.
四 还有就是衣服不要紧贴着身体,要比身体大一点,肥一点.
五 画好人物外书也是很重要的,要视自己的风格而定,选择人物动态好的,衣褶清楚地,侧锋中锋相结合的.如果是刚开始练的话,建议你买线条比较少的,清楚表现结构的.
六 另外在临摹的基础上,半默写,默写,自己出题,或者在有空时就比着人物画一下看线的走向,多关注一下各大院校的题目.
七 平时注意观察人物,各种各样的动作,布纹,这对你画速写有很大帮助
八 多多练习这是一定的,动脑子,画一次,分析一次,对比一次,多找出每次的不同,相同.
九 临摹局部,譬如说腿胳膊衣服.
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速写是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一,同时,也可达到考查学生艺术素质的目的。速写不仅是基础训练中贯穿始终的课题,也是造型艺术中各专业的一门必修课程。这里针对近年来美术专业考试,就人物速写分五个方面谈谈自己的体会。
一、学习速写的方法
①多临摹:对优秀作品的临摹,是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹,一方面可做为训练造型能力的手段,另一方面更重要的是学习其表现方法,应用在以后的学习中。
②熟生巧:速写的工具较为简单,利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。
③勤用脑:学习绘画是一种艰辛的劳动,画速写决不是照抄对象,所以在速写写生中应注意多动脑筋,结合优秀示范作品认真对照思索。
④由慢到快:速写训练要遵循人们的认识规律,由慢到快,这是速写训练中,在时间限制上要遵循的原则。慢,是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来,形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制,速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。
二、速写的主要表现形式
速写的表现方法很多,现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍:
①以线为主的速写
在表现物象的过程中,从结构出发,将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨,形态自然生动,线条运用得当,整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。
②以线为主,线面结合的速写
以线为主线面结合的速写表现形式,在写生中,尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中,能较好的发挥速写的特点,这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加,来表现物体,其特点是层次丰富,表现力强。
三、线的运用
①线的穿插
表现好线与线之间的穿插和呼应关系,是使画面富有节奏感的重要因素。同时,线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插,给人前后方向感是不一样的,它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描,如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹,线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。
②线的取舍提炼
速写训练中,基本形肯定之后,对于线的处理应注意以下几点:“衣纹线”应注意忌平行,注意疏密对比,体现结构。“结构线”要准确,贴皮肤处要实一点,线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多,且不宜画得太重。
③线的对比
在速写中,通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下,利用和强调线的对LL,通常有以下几种对比手法:
线的曲直对比、线的浓淡对比、
线的虚实对比、线的长短对比、
线的疏密对比、线的粗细对比。
④关于结构
速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识,这样在写生中才能做到游刃有余,人体的内部结构是没有变化的,变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。因此,线的运用与结构有着密不可分的关系,表现方法要为表现结构服务。
四、慢写人物画的基本方法步骤
在慢写人物画的训练中,为了更好地表现人物,我们可以在画慢写之前进行一个阶段的人物小型头像写生,头像不一定画得太大,只十公分左右就可以了,另外还应进行手与脚的单独写生训练。因为在速写中头与手是非常重要的部分,须重点刻画。
①整体观察、熟悉对象
整体观察对象,掌握对象的形体、比例、运动特征,从这些基本点着眼来分析研究感受对象表现对象。初步酝酿成熟后,头脑中应出现画好之后的大体效果,而这个反应是很快的,我们不妨叫它“成竹在胸”。
②构图布局 。
③根据选择的角度,把写生对象安排在画幅的适当位置。将对象大的比例、动态画出。
落幅定形
轻轻落笔,从整体出发,用长直线或长弧线很快确定大的基本形体,抓住大的形体比例关系及透视关系。基本形体抓住之后,进一步检查画面是否需进一步调整,可将画面推远,从整体检查形体比例、动态、透视是否准确无误。写生中,检查、调整、修改应贯穿始终,可以说,作画过程是一个不断调整不断修改不断完善的过程。
④局部肯定
在基本形确定的基础上,从局部开始塑造形体,一般从头部画起,用准确肯定的笔触开始描绘对象的五官形象,从上到下,将对象的手及身体轮廓、衣纹等做进一步刻画。这里应注意手、脚的透视方向,头发部分不要画得太早。对衣纹部分的处理应注意几种对比变化,即浓淡、虚实、粗细、曲直、长短、疏密对比。在对头、肩、手、脚刻画时应注意其内部结构关系。
⑤调整完成
整体一局部一整体,在作画时应始终把握这一原则。局部肯定之后,继续回到整体,该加强的加强,该削弱的削弱,重点刻画之处一定要刻画细致入微。头发应画出其蓬松之感,手的刻画要注意关节处刻画。对一些小的饰物处刻画,不易太重、太多,应根据需要将部分衣服饰物省略掉以免造成画面琐碎之感,对衣服的缝制线不宜画得太重。总之,在作画时应时时把握整体,从整体出发,不断调整、修改直至最后完成。
慢写是画好速写的关键,速写又促使慢写提高,二者相辅相成,互为表里,在日常训练中都不可偏废、希望初学者要给予足够的重视
线条的连贯性 变化性
步骤
速
写
种
类
动态速写
走 蹦 跳 跑
静态速写
站 姿
坐 姿
蹲 姿
躺 姿
趴 姿
卧 姿
人物组合
场景速写
水 粉
水粉知识点汇总
基
础
知
识
调色盒排序
各种颜色的属性
三原色
三间色
复 色
色彩三要素
色 相
明 度
纯 度
色相环
同类色
类似色
邻近色
对比色
互补色
色彩的冷暖倾向
口诀
快——慢
湿——干
大——小
薄——厚
色调的分类
高长调
中中调
低短调
画面的黑白灰关系
如何铺色调
构 图
色调搭配原理
水粉的用笔
水粉写生步骤
种
类
陶罐制品专题
水果专题
蔬菜专题
衬布专题
玻璃制品的表现
文具专题
金属制品专题
花卉的表现
生活用品专题
标本的表现
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