高校舞蹈基训课钢琴伴奏中节奏把握的重要性探究与讨论.pdf

中文科技期刊数据库（文摘版）教育 154 高校舞蹈基训课钢琴伴奏中节奏把握的重要性探究与讨论 陈天丽 海南师范大学，海南 海口 570000 摘要：摘要：得益于音乐的伴奏，可以通过视听融合的方式，将舞蹈表演的独特魅力充分展现出来。本文主要针对高校舞蹈基训课钢琴伴奏中节奏把握展开研究，先提出了高校舞蹈基训课钢琴伴奏中节奏把握的重要性，然后对高校舞蹈基训课对钢琴伴奏音乐的要求进行阐述，接着论述了高校舞蹈基训课钢琴伴奏中节奏把握的重点，主要包括整体把控音乐风格，有效协调节奏感、通过舞蹈动作来选择适宜的节奏、正确指导舞者、提高教师团队的教学水平，以此来充分展现出节奏把握的重要作用，确保高校舞蹈集训课钢琴伴奏水平的稳步提升。上述论点只是作者结合高校舞蹈基训课钢琴伴奏中节奏把握教学实践的一些体会和思考，还有很多不成熟的地方，希望能得到更多专家的指正。关键词：关键词：高校；舞蹈基训课；钢琴伴奏；节奏把握；重要性 中图分类号：中图分类号：J624.1 对于舞蹈来说，作为人体语言之一，具有良好的艺术魅力，舞者通过优美的舞姿和肢体的变化，可以将情感和思想充分表达出来。其中，钢琴伴奏作为重要的伴奏类型，深刻影响着舞蹈训练，通过紧密结合舞蹈和钢琴伴奏，可以确保舞蹈教学任务的顺利进行，将学生的审美情趣提升上来，使学生高度掌握舞蹈技能。基于钢琴伴奏教师的角度，应对钢琴伴奏的音乐规律进行深入分析，并充分认识到节奏把握的重要性，确保教学的有效性，以此来为舞蹈事业的发展奠定良好的基础。通过了解可知，舞蹈钢琴音乐的节奏控制性难度较高，分析其原因，主要是由于部分节奏与节拍的改变与音值关系的变化紧密联系。钢琴舞蹈伴奏自身可以紧密结合视觉与听觉，所以舞蹈与钢琴舞蹈伴奏存在着息息相关的联系。1 高校舞蹈基训课钢琴伴奏中节奏把握的重要性 1.1 节奏是舞蹈钢琴伴奏的重要角色 舞蹈钢琴伴奏的特殊性显著，所以在钢琴演奏过程中，明确提出了对律动性的要求，明显不同于普通的钢琴演奏。通过对舞曲分类的视角进行分析，在具体分类方面，应对节奏的差异性予以充分考虑，舞蹈的变化，也要与节奏相结合，以此来实现准确区分。不同的舞蹈音乐类型的节拍的差异性较大，分析其影响因素，主要是因为自身的风格。比如对于古典舞蹈音乐，这种音乐类型具有舒缓性的特点，所以对于其舞曲的节拍节奏具有一定的决定性作用，因为音乐自身就是舒缓的，所以所搭配的舞曲节拍也要尽量缓慢一些。而对于民族舞蹈音乐，其差异性较大，因为其民族风格凸显1，这类音乐的力量突出，尤其在节奏性和音乐的变换方面，所以在伴奏与舞蹈编排选取方面，应将变化程度体现出来，再加上弹性和节奏。通过对舞蹈钢琴伴奏的制作过程进行分析，必须要紧密融合节奏与舞蹈，这已经成为了作品质量的重要影响要素。1.2 节奏的灵活多变性显著，显著增强舞蹈的表现力 现场演奏是舞蹈钢琴伴奏的主要演奏形式，对于演奏者来说，应注重自身现场能力的提升，因为现场演奏过程存在着较多的变化性因素，应与现场舞蹈动作的节奏与力量情况相结合，以此来实现合理变化。基于舞蹈表演者视角，一些初学舞蹈者的表现力欠佳，很难正确把握节奏，所以失误现象难以避免，所以明确提出了对钢琴伴奏者调整的要求2，将二者的协调性提升上来，借助改变节奏，以此来充分释放出舞蹈者的表现力。反之，如果一些舞者具备良好的舞蹈基础，再加上丰富的经验，在表演时，伴奏的调节应与舞蹈动作的表现情况相结合，在这一过程中，如果一些舞蹈表演者的成熟度较高，实际表演的情感较为丰富，所以伴奏的适度改中文科技期刊数据库（文摘版）教育 155 变，可以给予舞蹈者正确的指导，结合伴奏完美演绎，进而使表达变得更为丰富化，保证良好的表演效果。1.3 节奏的创造性可以有效提升舞者的表演水平 节奏与音乐之间的关系是紧密联系、密不可分的，而且在舞蹈表现中，音乐所起到的作用也是至关重要的。在舞蹈表演方面，与音乐节奏的相互协调，对舞者的反应能力与专业素质要求较高。所以为了将舞者的反应能力提升上来，在日常训练过程中，应重点训练舞者的反应能力3，保证动作变换的规范性，进而不断强化其反应能力。同时，在现场表演方面，不仅对舞者和钢琴演奏者的专业能力提出了明确的要求，而且对其综合素质的要求也比较高，在舞蹈表演中，优秀的舞蹈钢琴伴奏，其艺术效果突出。借助极具创造力的钢琴伴奏，可以将舞者的动作创造灵感充分发挥出来。2 高校舞蹈基训课对钢琴伴奏音乐的要求 首先，曲目要求。对舞蹈基训课的实施现状进行分析，在舞蹈基训课上，古典舞蹈和芭蕾舞蹈相结合的教学方法占据着主导。基于钢琴伴奏教师的角度，既要对民族音乐予以高度重视，也要对芭蕾舞蹈音乐的节奏形式进行合理运用。在民族音乐伴奏时，应对传统民族音乐进行深入分析，同时加强现代民族音乐方面的曲目的正确运用，以此来将伴奏音乐的时代气息充分释放出来4，从而打造出更为丰富、富有感染力的感情。如果钢琴伴奏的曲目范围有所增加，可以满足激发学生灵感、提高学习兴趣等内在要求。其次，演奏要求。在舞蹈基训中，通过伴奏的曲目，应将舞蹈动作的基本节奏和表现内容精准传达给学生。钢琴伴奏的节奏，应高度协调舞蹈动作的快慢，提高对舞蹈动作旋律变化的关注度，从而通过钢琴伴奏的音乐对各个舞蹈动作的重点动作进行准确分析。所以在舞蹈基训课中，钢琴伴奏教师的演奏方法，应紧密协调舞蹈训练目标。例如在舞蹈动作中“亮相”时，“收手”的动作往往产生于舞蹈结束阶段，所以对于钢琴伴奏教师而言，应将“收手”的节奏传递给观众，以此来打造出完美的舞蹈过程。与此同时，教师还要与音乐自身的特点紧密相结合，使学生免受舞蹈技术方面的困扰。比如通过钢琴伴奏的音乐，以此来发挥出对“点步翻身”等促进作用，钢琴伴奏的旋律，也要与“平转”的动作相互配合，在学生“串翻身”时，应保证音乐的节奏与均匀性要求相符。此外，在高年级舞蹈基训课中，某些动作具有着高度的技术性、艺术性特点，对此，应不断协调和统一情绪与节奏之间的关系，进而与音乐跳舞相互配合。3 高校舞蹈基训课钢琴伴奏中节奏把握的重点 在音乐分析领域，听觉的作用不容小觑，在伴奏学习过程中，钢琴舞蹈伴奏与教育之间有着密切的联系，也是学习音乐伴奏的重中之重。在教学方面，借助音乐伴奏学习音乐的律动，其现实意义显著。通过对舞蹈钢琴音乐进行分析，节奏是学习的重难点之一，节奏的组成主要是指各个节拍，而组成不同的音乐节奏，主要是因为各个节奏的时间间隔、力量的差异性所致，由此来实现不同节奏的形成。在整个表演中，舞蹈与音乐的相互配合，可以使创作得到顺利进行，二者为了保证良好的表演效果，应共同配合节奏，对节拍进行高度明确。对于舞蹈自身，钢琴舞蹈伴奏的辅助性作用突出，借助伴奏，旨在让舞者对舞蹈的律动感进行合理利用，并且应对舞蹈自身的情感进行融合。具体要做到：第一，整体把控音乐风格，有效协调节奏感。要想对整体音乐节奏进行有效控制，应认识到，音乐的变化随着节奏进行变化，而且节奏在舞蹈的动作方面占据着重要的地位，所以为了将音乐的节奏高度明确化，应加强舞蹈动作的合理运用。对舞蹈的各个肢体动作和节奏的变化进行分析，可以高度了解整体的音乐节奏。在音乐舞蹈的表演方面，舞蹈与音乐之间的关系非常紧密，音乐也可以为舞蹈表演者明确动作的节奏变化提供极大的便利性，进而不断协调两者之间的关系5。此外，明确总体音乐风格。根据实际情况进行节奏的调整，进而与舞蹈动作相互搭配。在挑选乐曲时，要想与舞蹈练习相互适应，应合理调整乐曲的节奏与速度，使其与舞蹈动作的改变相一致。比如在 Adage 动作中，探戈的节奏得到了广泛应用，因为探戈具有较强的节奏感，如果在这一方面过渡渲染，极容易对观看者的舒适度造成影响，而且也会影响到舞蹈动作的连贯性与协调性。因此，节奏的控制非常重要。同时为了取得理想的训练效果，应对不同的节奏进行即兴穿插，这对于演奏者的即兴能力要求较高。第二，通过舞蹈动作来选择适宜的节奏。基于本质角度，整个表演和音乐的节奏具有较强的变化性，在创作过程中，音乐风格的不同影响着相应的调整过程，如中文科技期刊数据库（文摘版）教育 156 果对音乐节奏进行调整，代表要随之改变舞蹈动作，这两者之间的一致性非常重要，也由此暗示着钢琴舞蹈伴奏的重难点，诸多的表演问题主要产生于这一环节。音乐与舞蹈的协调统一性显著，所以在调整舞蹈动作时，也要改变相应的乐曲节奏。比如在表演 Tendu 与Adage 时，探戈的节奏至为关键，也是关键之处，但是探戈具有高度的节奏性特点，所以通过改变节奏，可以构建更为和谐、自然的演奏环境。通过分析舞蹈钢琴伴奏的曲目，在节奏上，其规律性特点显著，所以在选择伴奏时，应基于舞蹈动作进行节奏的选择，比如在涵盖较多小跳动作时，应加强塔兰泰拉节奏的应用，该节奏不仅可以将女性舞者的灵巧凸显出来，而且也可以将男性舞者的灵活性提升上来。同时为了配合训练，也要对不同的节奏型进行即兴穿插，这比较常见于瓦冈诺娃学派，如在 Fondu 的组合中，通过 Frappe 的添加，要求在两小节的慢板之间，将伴奏与快板音型结合在一起，所以基于教师的角度，应加强即兴技能的培养。第三，正确指导舞者。在练功房内，教师既要通过口号来引导舞者结合舞蹈节奏与钢琴伴奏，也要借助乐曲的律动，以此来对舞者的动作表现进行影响，最终呈现出完美的舞蹈动作风格。所以在基训课的练习中，通过教师的指导，可以使舞者充分领略钢琴伴奏的魅力7，使舞者正确理解音乐和舞蹈，在长期基础课程练习中，与钢琴的旋律紧密结合，进而将与心理节奏相符的关键点挖掘出来，从而抒发情感，将舞者的艺术表现积极性充分释放。此外，伴奏的律动性，对于后续的舞蹈动作起到重要的作用，分析其原因，主要是由于伴奏中的节奏感，可以正确提示舞蹈表演，舞者的起舞主要得益于相应的节奏，而且也会在相应的节奏中对自身的动作幅度进行变化。同时在舞蹈钢琴伴奏中，特殊音符的提示作用也比较显著，旨在给予舞者相应的动作一定的提示作用。第四，提高教师团队的教学水平。教师，在单纯的理论教学与钢琴伴奏融入实践训练中都扮演着重要的角色，所以教师应注重自身专业教学水平的提升。要想将高校舞蹈基训教学水平提升上来，在选拔钢琴伴奏教师时，应对用人提出严格要求，加大实际考核力度，对专业能力和综合素养双优的教师予以优先选择。同时，高校应让在校教师对学术交流培训活动或专家讲座积极参与，这对于教师授课能力和专业素养的提升具有一定的帮助，从而使钢琴伴奏与舞蹈基训课程实现紧密融合，制定出完善的教学方法，使其与学生学习情况相符，并为学生综合素养提升助力。此外，教师应对学生的学习情况予以密切关注，带领学生对其他舞蹈从业者的比赛录像进行欣赏与学习，让学生充分认识到舞蹈与钢琴旋律融合的重要性，将钢琴伴奏在舞蹈基训课程中的魅力发挥到最佳状态。4 结束语 总之，音乐与舞蹈之间有着密切的联系，节奏在舞蹈中的作用也是不容忽视的，对于舞蹈动作风格起到一定的决定性作用。所以，在舞蹈表演中，应高度注重舞蹈的钢琴伴奏，以及有效控制其节奏。参考文献 1朱琳.论增强舞蹈钢琴伴奏艺术效果的策略以中国舞为例J.戏剧之家,2022,(32):147-149.2余晗晔.钢琴伴奏对舞蹈课程的技术水平和艺术价值提升评钢琴伴奏音乐与舞蹈基本功训练组合研究J.热带作物学报,2021,42(12):3771.3刘慧明.“2020 舞蹈高等教育学科建设论坛暨长三角舞蹈教育发展论坛”分论坛综述J.当代舞蹈艺术研究,2021,6(01):19-24.4董砾珺.舞蹈钢琴伴奏专业研究进展基于中国知 网 数 据 库 检 索 文 献 分 析 J.新 课 程 研究,2019,(14):53-55.5何露茜.钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用与钢琴伴奏专业素养探析J.北方音乐,2018,38(19):222.6肖晴月.民乐改编在音乐舞蹈基训课中的应用以民乐改编红高粱叙事曲为例J.音乐探索,2017,(02):132-135.7孙丹红.舞蹈基训课中钢琴即兴伴奏和即兴演奏能力培养的重要性J.音乐时空,2015,(20):125-126.