复调音乐基础课程教学大纲.doc

复调音乐基础课程教学大纲课程编码：151100250课程性质：学科专业必修课程教学对象：音乐学专业本科学生学时学分： 48学时 3学分编写单位：音乐系编 写 人：张蕾审 定 人：杨兆丰编写时间：2012年06月一、课程说明 1、课程简介本课程是融复调音乐的写作理论与创作实践为一体的课程。主要内容有二声部对比复调、二声部模仿复调、复对位、复调写作手法的应用以及对复调作品的理论分析，适用于高等师范院校音乐学专业的学生。 2、教学目的要求 复调音乐基础是高等师范院校音乐学专业的一门理论必修课。本课程融复调音乐的写作理论与创作实践为一体，旨在培养学生对于复调音乐作品的理论分析能力以及复调写作能力，使学生具有较全面的音乐素质，以便将来能够较好的分析中学课本上音乐作品的复调现象，同时也能胜任中小型歌曲、器乐曲的多声部编配。3、教学重点难点本课程的教学重点部分在于理解复调的写作技法，掌握复调的创作手法。难点部分在于培养学生对于复调音乐作品的理论分析能力，能够较好的分析中学课本上音乐作品的复调现象。4、考核方式 本课程是考试课，考试的形式是闭卷，考试方法是书面笔答形式。成绩的合成及评分标准是：平时成绩占20%，期末成绩占80%。5、学时分配表本课程的教学包括如下环节：课堂讲授、课堂欣赏课、辅导课、课外作业等。通过各个教学环节的教学，重点培养学生的自学能力、创新能力、分析问题和解决问题的能力。总学时48学时，具体分配如下：课程学时分配表章次教学内容理论课学时数实验（实践）课学时数第一章复调音乐概论2第二章二声部对比复调10第三章二声部模仿复调9第四章复对位6第五章创意曲6第六章赋格曲（一）呈示部 6第七章赋格曲（二）间插段 中部 再现部9总计48二、各部分教学纲要第一章 复调音乐概论（2学时）教学目标1、掌握复调的基本概念2、了解复调的历史及风格演变3、介绍复调的类型本章重点复调的基本概念以及复调的类型。本章难点 掌握复调的基本概念。教学内容第一节 复调音乐概念（1学时）1.复调音乐概念1.1复调音乐：1.2对位：1.3主调音乐：1.4支声音乐：2.复调音乐的历史及风格演变 2.1中世纪：公元9世纪 奥尔加农2.2古艺术：13世纪2.3 新艺术：14世纪2.4 文艺复兴时期：15、16世纪2.5 巴罗克时期：16世纪2.6 古典主义时期：18世纪下半叶2.7 浪漫主义时期：19世纪2.8 20世纪2.9 中国复调音乐的发展第二节 复调音乐的类型（1学时）1.对比式复调2.模仿式复调思考题 1、主调音乐与复调音乐的主要区别。 2、举出欧洲1618世纪复调音乐的重要作曲家，及各时期的风格特点。 3、为什么说中国民族音乐中自然形态的复调音乐，以及20世纪以来中国作曲家的音乐创作实践，与欧洲复调音乐体系一道，共同成为我们今天学习复调音乐的主要内容？ 4、复调音乐可以分为哪三种基本类型？第二章 二声部对比复调（10学时）教学目标1、为复调写作打好坚实的基础 2、对于横向旋律与纵向音程的要求与禁忌要有原则性把握 3、初步了解不同类型的对比复调本章重点 1、掌握一音对一音、一音对二音、一音对四音的写作手法。 2、对于横向旋律与纵向音程的要求与禁忌的把握本章难点 掌握一音对切分音、一音对混合节奏、混合节奏对混合节奏的写作手法。讲授内容第一节 一音对一音（2学时）1.声部纵向结合规则1.1两个声部结合时，只可运用大、小三度，大、小六度，纯五度，纯八度。1.2大、小二度，大、小七度以及增、减音程不用。1.3纯八度主要用于开始与终止，中间虽然可以运用，但不可多用。1.4要避免同向进入纯八度、纯五度(隐伏八、五度)。1.5第1小节必须用完全协和音程。固定调在下方，上方可用同度、纯八度、纯五度。1.6声部进行可多用反向和斜向，平行三度或平行六度最多只可使用两次(三个)。声部间暂不要相互超越。2.声部横向运动规则2.1旋律进行可采用大、小二度，大、小三度，纯四度，纯五度，大、小六度及纯八度。2.2旋律进行多呈波浪形。以级进为主，跳进相间。2.3在同向进行的旋律片段的两端，须避免三全音的使用。2.4旋律过多的级进，缺乏跳进的调剂，会显得平淡。2.5旋律进行方向要明确，发展要有层次。3.习题示范第二节 一音对二音（2学时）1.写作规则1.1强拍必须用协和音程(不包括纯四度)。1.2弱拍上可以使用经过、辅助性质的不协和音。1.3开始和结束小节的音程要求与上一节相同。1.4开始小节二分音符声部先休止一个二分音符后，从弱拍协和音程起。1.5弱拍上可用同度音。1.6隐含的四六和弦不可用，即使在弱拍上也不可用。1.7结束前一小节，根据旋律和终止的需要，允许使用两个和弦。1.8为求得终止的变化及缓解写作的困难，结束前一小节允许使用导音上方的二度延留音。1.9同一小节内，不可在同一个音上做自然调式与和声或旋律调式的变化。1.10直接出现的平行五、八度和隐伏五、八度要避免。1.11间接出现的平行八度无论是强拍对强拍，还是弱拍对弱拍均不可用。1.12间接出现的平行五度，强拍对强拍不用。1.13结束时，旋律中的减五度如合理解决可以使用。1.14前一类有关旋律横向运动的写作规则适用于本节。2.习题示范第三节 一音对四音（1学时）1.写作规则1.1强拍必须运用协和音程，其余各拍可用协和音，也可以用经过、辅助性质的不协和音。1.2一般来说，一小节只用一个和弦。1.3四度音程间可用两个经过音。1.4同度音可用在弱拍，但二度到同度的进行不可用。1.5在小节第一个弱位拍子上，允许使用很快回到原位上的不确定的四六和弦1.6直接的平行八、五度不可用。1.7间接的平行八度，必须间隔四个四分音符才可用。1.8间接平行五度，原则上也必须间隔四个四分音符才可用。1.9开始小节，四分音符声部休止一个音符后，从弱拍进。2.习题示范 第四节 一音对切分音（2学时）1.写作规则1.1与固定调形成协和关系的强拍切分音可以级进或跳进进行，但必须与固定调形成新的协和关系。1.2当固定调在上声部时，有时会发生类似四六和弦的现象，我们可将其看做是两个和弦。1.3与固定调形成不协和关系的强拍切分音即延留音，必须由协和音程做准备，并下行二度解决。作为导音，一般也做下行二度解决，偶尔可做上行小二度解决。1.4二度延留音不可放在上声部，以防造成2度一1度的进行。1.5平行八度不可出现在连续两小节的弱拍或强拍上。1.6写作进行中，如继续使用延留音会发生技术困难或影响完满的终止时，切分可中断，但每题最多可中断两次。1.7切分音声部开始休止一个二分音符，从弱拍起。2.习题示范第五节 混合节奏对混合节奏（3学时）1.写作规则1.1两个声部的旋律均要注意保持严格对位风格。1.2以二分音符为基本节奏单位。1.3在五类对位中，不协和音只出现在一个声部。1.4两个声部纵向音程结合时的写作原则与前几类基本相同。2.习题示范思考题 1、各分类对位的写作规则。 2、各作曲家在作品中是怎样运用的这些规则？ 3、每节都有谱例分析和习题训练。第三章 二声部模仿复调（9学时）教学目标1、掌握二声部模仿复调的两种类型：简单模仿、卡农式模仿2、重点掌握以八度模仿为条件的写作技术要点3、了解非八度模仿的各种旋律变形4、介绍变化模仿的几种手法本章重点 1、模仿的概念 2、二声部模仿复调的两种类型：简单模仿、卡农式模仿本章难点 写作以八度模仿为条件的二声部模仿复调旋律讲授内容第一节 简单模仿（3学时）1.构成规律2.写作方法2.1写作开始声部的一个乐句或乐汇，这是起句。2.2将起句按自己设定的时间、音程、位置抄写在另一个声部，即得出应句。2.3为应句写作对句。2.4写作小结尾。3.习题示范第二节 卡农式模仿（3学时）1.构成规律2.写作方法采用分段的写作方法。3.习题示范第三节 变化模仿（3学时）1.类型1.1倒影模仿1.2紧缩模仿1.3扩大模仿1.4联合模仿1.5逆行模仿2.习题示范思考题 1、模仿式对位写作规则2、各作曲家在作品中是怎样运用的这些规则？3、每节都有谱例分析和习题训练第四章 复对位（6学时）教学目标1、讲解复对位原形与变形的关系2、八度、十二度、十度复对位3、讲解模仿式二声部复对位本章重点掌握八度复对位写法本章难点 对作曲家的作品进行分析讲授内容第一节 对比式二声部复对位（3学时）1.类型1.1纵向可动对位1.2横向可动对位与纵横可动对位1.3倒影对位2.习题示范第二节 模仿式二声部复对位（3学时）1.类型1.1转位卡农1.2紧接模仿2.习题示范思考题 1、对比式二声部复对位的主要形式的注意事项 2、各作曲家在作品中是怎样运用的这些规则？ 3、每节都有谱例分析和习题训练第五章 创意曲（6学时）教学目标1、创意曲与赋格曲之异同2、认真分析典型的作品 本章重点创意曲的特点本章难点 分析典型的创意曲作品讲授内容第一节 创意曲概述（1学时）1.创意曲发展史2.创意曲概念3.创意曲的特点第二节 巴赫二部创意曲范例分析（一） （2学时）1.巴赫的生平2.巴赫二部创意曲范例分析第三节 巴赫二部创意曲范例分析（二）（1学时）1.巴赫二部创意曲的特点及其写作规律2.巴赫二部创意曲范例分析第四节 巴赫三部创意曲范例分析（2学时）1.巴赫三部创意曲的特点及其写作规律2.巴赫三部创意曲范例分析思考题 1、简述巴赫的生平 2、对部分巴赫创意曲进行分析，写出分析摘要和结构图示第六章 赋格曲（一）呈示部分（6学时）教学目标1、创意曲与赋格曲之异同2、认真分析典型的作品本章重点1、赋格曲概念2、赋格曲的特点本章难点 分析典型的赋格曲作品讲授内容第一节 赋格曲概述（3学时）1.赋格曲发展史2.赋格曲概念3.赋格曲的特点第二节 赋格曲的主题（1学时）1.主题的概念2.主题在音乐中的地位3.赋格主题的特点及其写作4.写作范例分析第三节 赋格曲的答题（1学时）1.答题的特点及其写作要求2.写作范例分析第四节 赋格曲的对题（1学时）1.对题的特点及其写作要求2.写作范例分析思考题 1、论述创意曲与赋格曲的异同 2、简述赋格曲的发展史 3、赋格曲呈示部的特点 4、分析部分赋格曲的呈示部分第七章 赋格曲（二）间插段、中部、再现部（9学时）教学目标1、创意曲与赋格曲之异同2、认真分析典型的作品本章重点掌握间插段、中部及再现部的特点本章难点 分析典型的赋格曲作品讲授内容第一节 间插段（3学时）1.间插段的特点及其写作要求2.写作范例分析第二节 赋格曲的中部（3学时）1.赋格曲的中部的特点及其写作要求2.写作范例分析第三节 赋格曲的再现部 （3学时）1.赋格曲的再现部的特点及其写作要求2.写作范例分析思考题 1、简述赋格曲中间部与再现部的特点及写作要求 2、分析部分赋格曲的中间部与再现部 3、分析典型的赋格曲作品并写出分析图示和文字说明三、使用教材及参考书使用教材：王安国编著，王安国教复调（第一版），湖南文艺出版社，2002年.参考书：1 孙云鹰主编，对位法 复调音乐基础教程（第一版），高等教育出版社，2005年.2 张韵璇著，复调音乐初级教程（第一版），高等教育出版社，2003年3孙云鹰编著，复调音乐基础教程（第一版），高等教育出版社， 1991年4张韵璇著，复调音乐分析教程（第一版）， 上海音乐出版社 2004