音乐的特性.doc

艺术学基础知识音乐编第一章 概述第一节音乐的特性第二节人类社会发展进程中的音乐第三节音乐的社会功能1音乐的认识功能2音乐的教育功能3音乐的美育功能4音乐的实用功能 第四节音乐与其他艺术门类的联系第二章 音乐构成的物质材料和形式要素第一节音乐的声音材料第二节节奏，速度与旋律第三节复调与主调音乐第四节曲式第三章 音乐艺术发展的历史线索第一节中国音乐的历史发展概况1远古2中古3近古4近代5现代第二节西方音乐的发展概况1古代与中世纪2文艺复兴时期3巴洛克时期4古典主义时期与浪漫主义时期5 20世纪第四章 音乐体裁第一节中国传统音乐的体裁1民间歌曲的主要体裁2民间歌舞的主要体裁3说唱音乐的主要体裁4民间器乐的主要乐种5文人音乐的主要体裁第二节西方音乐的重要体裁第三节世界音乐的多元性1亚洲2拉丁美洲第五章 中外音乐名家名作第一节中国音乐名曲及作曲家第二节外国音乐名家名音乐的特性：音乐是凭借声波而存在，在时间中展现，通过人类的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术门类。音乐的性质:音乐是一门声音艺术,具有非语义性,区别于口头语言艺术.音乐还是一门非描绘性艺术,与文学和绘画等艺术相比,音乐艺术更注重严谨的形式个结构,因此也有人说音乐是一门形式艺术.音乐的社会功能：人们在听到某种音乐之后便会产生各种各样的生理反应和心里活动，从而对人们的情绪，理智，思想意识发生影响，并在一定程度上也影响他们的行为方式，最终有形无形地影响社会。音乐的功能分为四种：认识 教育 审美 实用功能。1.音乐的认识功能：由于音乐是一种非语义性和非造型性的艺术，它只能通过音响的运动，以象征，模拟，抽象，概括，暗示的方法间接地显现现实世界，因此它的认识功能比起其他艺术要弱。人通过音乐进行认识的过程大致是1.首先是认识作为客观存在的音响运动。2.其次是它的民族特点，体裁样式以及创作作者想表现的某种情绪或情感。2.音乐的教育功能：音乐的教育功能一般是通过乐曲想表达的情感和情绪感染听者而实现的，这种功能的强弱因体裁，样式不同会产生一定差异。3.音乐的美育功能：音乐的美育功能主要体现在音乐可以使人感到身心愉悦，进而达到陶冶性情，提高人的审美能力和趣味效果。4.音乐的适用功能：音乐的这种功能主要运用于集体劳动，工业，商业和医疗等领域，是以人的听觉感受能协调和引起另一种生理反应或促使人的心理产生变化为基础的。从生理学角度看，音乐可以起到两种作用：1.一种是使人兴奋，给人以刺激，运动神经产生冲动，脉搏跳动加快，劳动号子就是起到这种作用。2.一种是使人安静抑制，使呼吸和脉搏跳动减缓，运动神经得到平衡。音乐与其他艺术门类的联系：声乐与语言艺术 音乐与舞蹈 戏剧与音乐音乐的声音材料乐音：是有规律振动的声音，它是人类有意识创造出来的。自然界的音响很少具有乐音那种清晰地音高，乐音是音乐构成的最主要的物质材料。音乐的声音材料主要有两个来源：1.来自于人类的天然器官-嗓音，即人声的歌唱。2.另一种声音材料来自于器乐，即人创造的器物发出的乐声。（计算机，电子合成器以及新的录音，放音技术的问世，为音乐的快速发展提供了难以估测的空间。）节奏速度与旋律：1.音乐是时间的艺术，音乐的时间通过节奏体现，节奏构成了音乐的生命。节奏的最大特点是周期性地有规律的延续，强拍和弱拍循环往复，不断交替。2.不同的速度直接影响着音乐的性格。3.音高和节奏构成了音乐的基本要素，几个不同高度的乐音和集中样式不同的节奏组合在一起，即获得了最简单和最具生命力的音乐形式-旋律。旋律是音乐的根本，音乐的感染力常常是通过旋律来表达的。所谓多声部，即在音乐进行过程中，同时出现一个以上的不同声部。复调音乐与主调音乐：艺术音乐的两种主要形式：复调音乐 主调音乐复调音乐是一种多线条音乐，几个独立的旋律声部同时奏出，交错重叠，常常包含作曲家缜密的构思和严密的思维逻辑。主调音乐则是另一种多声思维，它构成多声部音乐的另一种织体形态，与复调音乐不同，主调音乐突出一个主要的旋律曲调，其他声部作为和声背景起陪衬作用。曲式曲式涉及音乐在时间过程中的组织结构。曲式的最小完整单位被称为乐段。乐段是相对完整的乐思陈述，相当于文字句号所体现的段落意义，一个乐段内部可以包含诺干乐句，相当于文字语言中句号中的逗号一样。二部曲式：由两个乐段构成，形成AB结构。三部曲式：音乐中最常见曲式，形成ABA结构。变奏曲式：同一个旋律不断反复，但每一次反复都进行变化这样的方式即体现统一又富于变化的艺术审美原则。回旋曲式：基本结构特点是：有一个不变的主要主体材料不断反复出现，在主体间插入各种不同的对比性段落，形成主要主题材料不断循环在现的效果。奏鸣曲式：最复杂的曲式，总框架仍是三部结构，由呈示部-展开部-再现部构成，但每一个内部又有较复杂的结构。奏鸣曲式复杂，内涵丰富，常表现一些深刻重大而具有戏剧性冲突的内容，一般的交响曲，奏鸣曲，协奏曲的第一乐章往往建立在奏鸣曲式基础上。音乐体裁中国传统音乐大致分为：宫廷音乐 文人音乐 宗教音乐 民间音乐民间歌曲的主要体裁汉族民歌德主要类型：号子 山歌 小调1.劳动号子：号子应用于劳动之中，具有协调与指挥动作，激励劳动者热情的功能。特点：号子音乐风格粗犷豪迈，句幅短小，律动性较强，反复出现固定的周期性地节奏型，一领重和是最常见和最基本的歌唱形式。音乐灵活自由，曲调和唱词带有某种即兴性。分类：搬运号子 工程号子 农事号子 船渔号子 作坊号子等。2山歌：由于山歌常在户外旷野演唱，其声音需要传达远方，因而形成了高亢嘹亮，自由悠长的特征。风格：坦率直露，热情奔放，直抒胸臆，并常伴有丰富的装饰音和较长的拖音。种类：信天游 山曲 花儿 客家山歌 西南山歌3.小调：又叫小曲，常在生活闲暇时演唱。风格:叙事与抒情相结合的特点，曲调委婉细腻，感情表达含蓄，节制，节拍比较规整，旋律进行多呈环绕曲折形态。分类：吟唱调 谣曲 时调时调：孟姜女调 剪腚花凋 鲜花调 绣荷包调少数民族的主要民歌类型：蒙古长调 藏族箭歌 朝鲜族抒情谣 苗族飞歌民间歌舞体裁汉族民间歌舞1秧歌:北方地区，集歌舞戏一体的艺术。分为地秧歌和高跷秧歌。2采茶：南方采茶区。3花鼓：安徽 湖南等地。4花灯：云贵川等地。少数民族的歌舞乐舞1维吾尔族的赛乃姆。2朝鲜族的象帽舞。3彝族的阿细跳月。说唱音乐的主要体裁说唱：是用来讲唱历史故事，传说的艺术体裁，是集音乐文学和表演于一体的综合艺术形式。说唱音乐与语言音调有密切关系，故有按字行腔之说。说唱分类：鼓词 弹词 道情 牌子曲 情书京韵大鼓，形成于京津，以演唱者自击鼓板为特点，伴奏乐器有三弦，四胡，琵琶。苏州弹词，形成于苏州，后派生蒋调和丽调。民间器乐1江南丝竹，流行于江苏，浙江和安徽一带，并在中小城市流行。2广东音乐，流行于珠江三角洲。3山东鼓吹4十番锣鼓，以无锡，苏州和宜兴一带流行。文人音乐，古琴：词调音乐西方音乐的重要体裁歌剧：是一种由戏剧，音乐，舞蹈，建筑和美术等综合为一体的舞台艺术形式，其中音乐和戏剧是最重要的元素。音乐的形式包括：宣叙调，咏叹调，重唱，合唱，管弦乐，主导动机，序曲，幕间剧，以及舞蹈等。被史学家公认的真正的第一部歌剧是意大利作曲家蒙特威尔第创作的奥菲欧。音乐剧：集音乐，舞蹈，戏剧为一体的现代舞台剧。特点：1它综合了音乐，舞蹈，舞台表演,并且把传统歌剧，轻歌剧以及现代的流行音乐整合在一起。2音乐剧往往具有强烈的现代都市气息，百老汇的音乐，舞台技术，如灯光，布景，音像，以及充满现代感的舞蹈，无论它是表现什么题材，总能感到热闹非凡，仿佛给人置身于喧嚣繁忙的都市生活之中。3音乐剧具有鲜明的通俗性，它的音乐大量吸取了当代通俗音乐的音乐语言风格，爵士乐，摇滚乐，迪斯科以及通俗民谣风的歌曲在音乐剧中具有非常重要的地位。音乐剧起源于欧美，目前已经走向世界，在全世界范围这种通俗的舞台剧广泛的传播。清唱剧：又称神剧，是一种大型的声乐套曲，内容赋予戏剧性和史诗性。它和歌剧一样也包括重唱，合唱，咏叹调，宣叙调，序曲和间奏曲等，但清唱剧只唱不演，无动作表演和布景，内容以圣经题材为主，所以与歌剧相区别。卡瓦莱里灵与肉的体现。康塔塔：是一种包括宣叙调，咏叹调，重唱，合唱和管弦乐的多乐章声乐套曲。形式上与清唱剧相似，但规格较小，内容简单，侧重抒情，不一定采用宗教题材，常以序曲开始，合唱结束。巴托克世俗康塔塔。斯特拉文斯基康塔塔。康塔塔分为室内康塔塔和大型康塔塔。艺术歌曲：一般是指具有较高的艺术情趣，无论在歌词，旋律或伴奏方面不同于民族或群体大众的歌曲，在西方音乐史上，它往往代表着较高阶层的审美要求。德奥是艺术歌曲的重要发源地，艺术歌曲的形式一般是独唱曲，用钢琴伴奏，歌词题材内容多样，但往往具有抒情气质，其旋律及和声风格具有浪漫主义特征。历史上著名的艺术歌曲作曲者有：德奥作曲家舒伯特，舒曼，布拉姆斯，马勒。法国作曲家柏辽兹，福莱，以及东欧的柴可夫斯基，德奥夏克等等。交响曲：交响曲一词来自希腊语，原为声音一起响之意这是一种按照奏鸣曲原则构成的管弦乐套曲形式。18世纪下半叶以后在古典时期确立起来的一种大型管弦乐体裁，通常为死歌乐章的套曲结构。一般分为四组乐器，弦乐组，木管组，铜管组，打击乐组。第一乐章一般是快板乐章，奏鸣曲式。第二乐章一般是一个慢板。第三乐章一般是小步舞曲。第四乐章往往是一个舞曲性格的急板，非常活跃，它以热烈的氛围结束全曲。奏鸣曲：奏鸣曲一词源于意大利文sonare，为鸣响之意，16世纪前就已存在。18世纪下半叶古典时期以来，奏鸣曲一般指钢琴独奏，或钢琴与其他一件乐器合奏的器乐演出形式，常为三或四乐章的大型套曲结构，第一乐章大多为奏鸣曲式快板。奏鸣曲是巴洛克和古典时期最重要的器乐体裁。进入19世纪浪漫主义时期后，作曲家的兴趣偏向小型体裁，这种体裁不再是引人注目的中心。协奏曲：一般指的是独奏乐器与大型管弦乐队合作的表演形式，大约在18世纪以后发展成熟。由于协奏曲在表演方式上突出主要的独奏乐器，因此不同于欣赏复调作品，室内乐或交响曲那样要应付很多复杂的声部层次，相比而言，协奏曲有更广泛的听众基础，是相对比较容易为人接受的管弦乐体裁。协奏曲分为大协奏曲，乐队协奏曲，独奏协奏曲。室内乐：室内乐西方贵族宫廷中由少数人演奏演唱，为少数听众演出的音乐，它有别于当时的教堂音乐和戏剧音乐。现指几个独奏者合奏，每个乐器担任一个独立声部，各个声部地位均等的器乐演出形式，多为大型套曲结构。交响诗：新的管弦乐体裁，属于标题音乐，以小说，诗歌，戏剧，绘画为创作题材，在形式上是单乐章的，由匈牙利作曲家李斯特创作。组曲：组曲是由几首乐曲按照对比原则组成的一种器乐套曲，其中歌曲有相对独立性。组曲有古组曲与现代组曲之分。巴赫法国组曲英国组曲。亨德尔水上音乐组曲烟火音乐组曲。序曲：一种器乐体裁，常常是管弦乐形式。序曲最早是歌剧，清唱剧等声乐体裁的器乐引入段。威伯魔弹射手序曲，门德尔松芬格尔山洞，柏辽兹罗马狂欢节，布拉姆斯学院庆典序曲。狂想曲：盛行与19世纪。狂想曲具有较鲜明的民族性，常体现斯拉夫民族性格，具有史诗和英雄般自由幻想的特征，情绪不加控制，比较强烈和外露，一般没有固定的形式结构外貌。李斯特的19首匈牙利幻想曲。即兴曲：独奏的小型器乐体裁，多用于钢琴，盛行于浪漫主义时期。肖邦即兴幻想曲。小夜曲：小夜曲的初始意义是夜歌，中古骑士在情人窗下唱的情歌。这种场景有时出现歌剧中，如莫扎特的歌剧唐璜。谐虐曲：原意戏虐，玩笑，17世纪产生了恨多声乐谐虐曲。前奏曲：它原本是其他乐曲的导入段落，有序的功能。世界音乐的多元性1亚洲歌舞伎：日本一种古典市民艺术，形成与17世纪。它是融歌，舞，乐和戏剧于一体的综合性艺术形式，被作为无形文化财产加以保护。日本民谣：即日本民歌，近代民谣多采用都节调式音阶（346713）如樱花等，这种韵味在世界各民族音乐中颇为引起人们的兴趣。盘索里：朝鲜的一种传统说唱体裁，唱，说白和形体动作相结合表演，以粗粝的发声为特色，讲述传统的长篇故事，如春香传沈清传。甘美兰：印度尼西亚一种以锣为核心，以金属打击乐器为主体的合奏音乐，同时也指称演奏这种音乐的乐队。印度古典音乐：这里主要指北印度古典音乐，曾受过古波斯音乐的影响。阿拉伯马卡姆音乐，马卡姆是广泛流行于阿拉伯地区的调式音阶，无论是当地的古典还是民间音乐均以它构成。马卡姆同时也是一种音乐体裁。2拉丁美洲墨西哥的松：它是殖民时期产生的歌舞曲，与西班牙民间音乐有着千丝万缕的联系。伦巴：它是产生在古巴的一种以黑人音乐为主体的，闻名世界的歌舞体裁，其基础是古巴松，长短长短长时最常见的节奏型，但重音位置多变。探戈：阿根廷最具代表性并在世界享有盛誉的歌舞体裁。现代的探戈特点是男女对舞，突出顿步，即兴性强。早期的探戈音乐比较徐缓深沉，略带感伤惆怅的情调，现代的风格多样。即有平稳持重又有紧张激越的。多种多样的切分节奏的运用也是它的重要特点。桑巴：被誉为巴西的国舞，多采用巴西黑人的音乐与舞蹈语汇。现在的桑巴可分为群众性与表演性两类。桑巴音乐节奏性很强，常出现切分音。每年2月巴西都要举办以桑巴为主题的狂欢节。中外音乐名家名作中国音乐名曲及作曲家古典歌曲1阳关三叠根据唐代诗人送元二之安西这首绝句而创作的一首琴歌，据考与唐大曲有一定联系。2扬州慢词曲作者为南宋词人姜夔。3满江红词作者相传为宋代名将岳飞。上个世纪20年代由音乐史学家杨荫浏先生将元代古曲与这首词配在一起。音调深沉稳健，歌词节奏分布较均匀，略带悲壮色彩。民间歌曲小白菜原河北民歌，音乐材料十分节俭。全区12小节，曲调采用带哭腔的，逐级下行的手法展开。绣荷包全国同名小调多种，其中以山西的最有名。蓝花花陕北民歌采用叙事手法，以分节歌的形式，讲述姑娘蓝花花不惜牺牲性命反抗封建礼教的感人故事，音乐具有浓郁的陕北色彩。走西口流行于山西，陕西，内蒙一带，反应为谋生，当地男人不得不外出打工，与妻子惜别的悲苦心情。康定情歌又称跑马溜溜的山，流行于西南地区的情歌。小河淌水云南弥渡山歌。描绘了月夜下小河静静流淌的诗情画意及青年男女之间的真挚爱情。孟姜女又名十二月花名为流传于全国的民间时调。茉莉花民间小调，流传最广的要属江苏和河北。反应青年男女初恋时欲言又止的那种心态。它在国外被当作中国民间音乐的代表，曾被意大利作曲家普契尼吸收到歌剧图兰朵中。凤阳花鼓流行于安徽的一种民间歌舞。表现明代淮河流域百姓遭水患，被迫身背花鼓，远走他乡，沿街卖唱的悲惨情景。嘎达梅林蒙古长篇叙事歌。嘎达梅林是民族英雄，曾率领人民反抗封建王爷与军阀的统治。民族器乐独奏曲梅花三弄流水广陵散潇湘水云皆为古琴曲。潇湘水云宋代浙派琴家郭沔所作。喜相逢内蒙民间乐曲，音调也作为一些地方的过场音乐。百鸟朝凤原为流行于山东，河南，河北一带的民间乐曲，后来经加工改编为唢呐独奏曲。二泉映月二胡独奏曲，华彦钧创作，作者是无锡流浪艺人，双目失明。光明行二胡独奏曲，刘天华创作于1931年。刘天华是受五四时期新文化运动影响而率先进行国乐改革的一带宗师，1927年成立了“国乐改进社”。光明行具有进行曲风格，由分解大三和弦构成，进军号般的音调贯穿乐曲的始终。十面埋伏琵琶独奏曲，初见于清代华秋苹所辑的琵琶谱，以楚汉相争，刘邦与项羽在亥下决战为主体。彝族舞曲琵琶独奏曲。渔舟唱晚筝独奏曲，娄树华根据古曲改编。中花六板“江南丝竹”的八大名曲之一。雨打芭蕉广东音乐名曲，初见于丘鹤涛的弦歌必读。春江花月夜民族管弦乐曲。原为琵琶曲夕阳箫鼓，1925年刘尧章等人将其改编为现名的民乐合奏曲。近现代名曲及作曲家声乐作品问独唱歌曲。易韦斋词，萧友梅曲。教我如何不想她独唱歌曲，刘半农词，赵元任曲。毕业歌田汉词，聂耳曲，是电影桃李劫的主题歌，作于1934年。义勇军进行曲田汉词，聂耳曲，是电影风云儿女的主题歌，创作于1935年。铁蹄下的歌女许幸之词，聂耳曲，影片风云儿女的插曲。松花江上张寒晖词曲，作于1936年。大刀进行曲麦新词曲，作于1937年7月。在太行山上桂涛声词，冼星海曲。南泥湾贺敬之词，马可曲，创作于1943年。歌唱祖国王莘词曲，创作于1950年。我的祖国乔羽词，刘炽曲，故事影片上甘岭插曲。我们走在大路上李劫夫词曲，创作于1963年。红星招我去战斗邬大为词，傅庚辰曲，创作于1973年，电影闪闪的红星的插曲。祝酒歌韩伟词，施光南曲，创作于1976年。我爱你，中国瞿综词，郑秋枫曲，是1980年上映的电影海外赤子的插曲。长恨歌我国第一部清唱剧，韦瀚章词，黄自曲。黄河大合唱光未然词，冼星海曲。长征组歌北京军区战友文工团的晨耕，生茂，遇秋根据肖华上将的长诗谱写的声乐组曲，于1965年八一建军节在北京首演。歌剧白毛女延安鲁迅艺术学院集体创作，1945年4月首演。洪湖赤卫队朱本和等五人编剧，张敬安，欧阳兼叔等作曲，1959年首演。刘三姐柳州市刘三姐剧本创作组集体创编，1960年首演。江姐阎肃编剧，羊鸣，江春阳，金砂曲，1964年首演。剧情根据小说红岩改编。“红梅赞”是贯穿全区的主题歌。“绣红旗”深情而又乐观，表现了革命者英雄主义的气概。器乐曲钢琴曲牧童短笛贺绿汀曲，创作于1934年。作者1931年入上海国立音专，从师黄自作曲。牧童短笛是作曲家齐尔品举办的“中国风味的钢琴作品”比赛获头等奖的作品。这首作品有鲜明的民族特色和精致的写作手法而成为中国钢琴音乐的经典曲目。小提琴曲阳光照耀着塔什库尔干陈刚曲。作者自幼从父陈歌辛学音乐，1955年入上海音乐学院学习作曲。大学四年级与何占豪合作谱写了闻名海内外的小提琴协奏曲梁山伯与祝英台。小提琴协奏曲梁山伯与祝英台何占豪，陈钢曲，1959年完成并首演。这部协奏曲在国内被誉为“民族化的交响乐”，在国外则被称为“蝴蝶的爱情”协奏曲。草原小姐妹吴祖强，王燕樵，刘德海曲，创作于1973年。管弦乐春节组曲李焕之创作于1955-1956年间。作曲家1936年入上海国立音专师从萧友梅学习作曲，1938年就读于延安鲁艺，曾任中国音乐家协会主席。巴洛克音乐家：意大利：蒙特威尔第 A斯卡拉蒂 D斯卡拉蒂 维塔利 科雷利 维瓦尔迪塔蒂尼 法国：吕利 库普兰 拉莫 德国：许茨 泰勒曼 巴赫 亨德尔古典主义音乐家：格鲁克 维也纳古典乐派三杰：海顿 莫扎特 贝多芬浪漫主义音乐家：德奥音乐家：舒伯特 门德尔松 舒曼 勃拉姆斯 约翰斯特劳斯 沃尔夫 布鲁克纳 马勒 理查斯特劳斯 法国：柏辽兹 东欧：肖邦 李斯特浪漫主义民族派：俄罗斯：格林卡 强力集团 柴可夫斯基 斯克里亚宾 拉赫玛尼诺夫 东欧：斯美塔那 德奥夏克 北欧：格里格 西北纽斯新维也纳乐派：勋伯格 贝尔格 韦伯恩