八上美术第三课《寄情山水》优质教案.doc

铜山区2015优质课比赛备课活页教学内容人教版八上美术寄情山水活动二教学课时1授课类型新授授课人 教学目标知识与能力：了解中国山水画的意境和处理空间关系的“三远法”，学习树木、山石等的基本画法，通过绘画，进一步体会中国山水画的基本造型理念，表达自己的情感。过程与方法：对作品的“赏析评述观察比较示范实践练习评价”等方法体会用笔用墨“借物寓意”表达情感。情感态度与价值观：本课通过学习，使学生感悟到中国画的“借物寓意”的思想、体会写意的魅力，使学生的审美能力得到提高，培养学生热爱生活的情感。教学重点 了解中国山水画的意境和处理空间关系的“三远法”，学习树木、山石等的基本画法，使学生进一步体会中国山水画的基本造型理念，学以致用。教学难点 通过学习，使学生感悟到中国画的“借物寓意”的思想、体会写意的魅力，表达自己的情感。教学过程教学过程中国传统山水画，强调面对大自然的想象活动，追求诗的意境，创造情景交融的艺术境界。历代画家以笔情墨趣营造可游、可居的图画，追寻与自然融为一体的生活理想。他们寄情于山林云水之间，抒发对生活的真切感悟。（一）引入画家笔下的树和山：欣赏山水画，体会其中的情境及表现特点。理解并感受平远法、深远法、高远法。用多媒体课件播放中国优秀山水画作品，黄公望作于1347年的富春山居图等，重点讲“三远法”，展示画家对树与山、云与水的描绘。看画家如何用笔墨塑造形象；如何用线与墨色的变化表现笔墨趣味；如何表现景物的神韵，如松树的傲岸挺拔、柳树的俊秀轻盈、南方山石的秀丽与北方山石的厚重等，并从中体会画家如何抒发自己的情感。重点引用不掉功名只钓鱼引导学生展示对新知识的预知情况，对重点知识进行点拨。（二）新课讲授A、知识巩固：包括如何运笔、如何用墨进行讲解示范。B、欣赏课本上的树木、山石和云水范图，引导学生思考一下问题：1、画中的山石、树木与云水和生活中的有哪些不同？引出：对形体进行概括提炼，抓住最能体现物体的本质部分进行表现。2、画家如何用毛笔表现树石的结构和肌理的？引出：以笔墨造型，辅以颜色。不同的笔法和墨法产生的多种变化和效果。总结：中国山水画是以线条为基础，笔墨变化为根本，通过勾勒、皴擦、点染等技法生动的“写”出景物，从而取得作品的笔墨情趣。C、教师演示树木的画法。第一步： 用中锋重墨干笔勾出树的主干，顺势干笔皴擦出树干的表皮纹理。古人说：“树分四枝”，就是指树枝前后左右生长而形成的立体形象。第二步：用浓墨画出其他枝干，注意枝干的生长方向，皴出树皮的肌理。注意树与树之间要有前后、远近及疏密关系。用墨要有浓淡，用笔要有虚实。第三步：用小狼毫笔勾画柳条，墨色不宜太浓，行笔应快捷。第四步：点叶注意用不同的笔法画出树叶的不同形状，要注意聚散，增枝点叶须适度把握繁简疏密，力求做到“疏可走马，密不透风”。D、云、水的画法。云、水是山水画不可或缺的部分，一般有留白发或勾线法两种表现方式。二、学生练习。学生练习以临摹为主，需注意几点：1、 树木组合遵循统一变化的法则，强调大小对比、前后空间关系的变换，更注重树木之间相互呼应的情意性。2、 作画时强调用笔的变化，墨色的浓淡变化使画面层次丰富，充满生机，用线不宜僵死，不宜用铅笔起稿。3、 画大小两棵树，表现它们之间相互呼应的生动姿态。4、让学生大胆地进行用笔的尝试，体验笔墨的情趣，即使不像所临摹的对象，但只要能表现出树木及云水的基本特征，就应鼓励。5、教师发给学生一些自制的小课稿，让学生自由选择临摹，给学生一定的自由空间，如改变树石的形状，再组合等。三、展示学生作品，点评技法运用。四、课后拓展。观察优秀作品中山石树木的绘画技法，分析尝试临摹，提高自己水平，传承中国画的精髓；尝试用笔墨绘画周边的山水美景。课堂小结