工艺美术运动的概念.doc

工艺美术运动的概念：工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动，其起因是工业革命以来，随着工业化的兴起，设计产品批量化生产，导致了设计水准的下降，艺术与技术分离的局面，这场运动的契机约翰·拉斯金。运动的重要奠基人是威廉·莫里斯
1851年英国伦敦举行第一次世界博览会。
水晶宫是1851年世博会的展厅建筑，由英国建筑师约瑟夫·伯克斯顿设计。它是一座由钢铁和玻璃建造的圆拱形大厦，后被完整的拆迁到塞登汉，1936年毁于大火，它最大的价值在于开创了钢铁和玻璃两种新型材料的应用。
工艺美术运动的意义：一·工艺美术运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家(r瑞典，芬兰，挪威，冰岛)，其设计风格涉及平面设计，家具设计，陶瓷设计，建筑设计，纺织品设计等方面。二·工艺美术运动强调设计为大众服务，反对精英主义设计，体现了知识分子的抱负主义情感，强调技术与艺术结合，情调协作精神，都具有积极意义。但是，工艺美术运动对于工业化的反对，对于机械的否认，对于大批量生产的否认，使它不也许成为领导潮流的主流风格。同时，它又过度注重装饰，增长生产费用，使它的设计不也许真正成为平民大众所享有。因此，它只是知识分子一厢情愿的抱负主义结晶。三·工艺美术运动毕竟是现代设计史上第一次大规模的改良运动，成为西方现代设计艺术蓬勃发展的良好开端。在工艺美术运动的感召下，欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大，影响范围更加广泛的设计艺术运动——新艺术运动。
工艺美术史运动风格：一·强调手工艺，明确反对机械化生产。二·宅装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他中世纪风格，讲究简朴，朴实无华和良好功能。三·装饰上推崇自然主义，东方装饰和东方艺术特点。四·主张诚实，诚恳的设计，反对设计上的哗众取宠，华而不实烦人趋向。
新艺术运动，是一方面在法国兴起的，这与法国家具设计家萨穆尔·宾在1895年开办的设计事务所————新艺术之家有关，时间大约在1895——192023，长达十余年。
新艺术运动的风格及其影响：一·虽然新艺术运动的风格在各国之间有很大的区别，但是从追求装饰，探索新风格这点上，所有卷入这个设计运动的国家都是相同的，它的装饰性的手工艺的方法仍然陈旧。二·它所采用的方式，比如装饰，自然主义的风格等等，使这场运动仍然是为豪华奢侈的设计服务的，是为少数权贵服务的。三·对于曲线的重视和强调，使这场运动具有强烈的平面特性，也具有非常明显的东方艺术影响痕迹，特别是日本的浮世绘风格的痕迹。这场运动风格细腻装饰性强，因此也经常被称为女性风格。四·新艺术运动是世纪之交的一次承上启下都得设计运动，它继承了英国工艺美术运动的思想和设计探索，希望在设计矫揉造作风气泛滥的时期，在工业化风格浮现的时期，重新依自然主义的风格，复兴设计的优秀传统。五·这场运动处在两个时代的交叉时期，旧的，手工艺时代接近尾声，新的时代，工业化的，现代化的时代即将出现，因此从艺术形态上看，它的兴起预示了旧时代的接近结束和一个新时代—现代主义时代的即将来临。他是一个新旧交替时期的过渡阶段。
西班牙的新艺术运动是最为极端的，最具宗教气氛的，最著名的代表人物是建筑家安东尼·高蒂。他的作品有文森公寓，居里公园，巴特罗公寓，米拉公寓。高蒂最为重要的作品是圣家族大教堂——他为此投入43年之久，并且至今没完毕。
格拉斯哥四人：查尔金·马金托什，赫伯特·马克奈，麦当娜姐妹，重要首脑人物是查尔斯·马金托什，他们的风格注重各种植物的纹样装饰。查尔斯·马金托什的设计风格是主张直线，主张简朴几何造型，主张黑白色等中性色计划。他的探索为机械化，批量化，工业化，的形式奠定了基础，可以说马金托什是一个联系新艺术运动之类的手工艺运动和现代主义运动的关键过渡性人物。代表作品是高背椅子。
奥地利“分离派”与德国“青年风格”运动：奥地利分离派运动和德国青年风格运动都是从新艺术运动中发展出来的设计运动，但这两个运动开始摆脱单纯的装饰性，而向成功性第一的设计原则发展，从简朴的几何造型，从直线的运用上寻找新的设计发展方向，因此它们应当被视为介于新艺术赫然现代主义设计之间的一个过渡性阶段的设计运动。
现代主义：1·现代主义设计兴起于20世纪2023代的欧洲，通过几十年的发展，特别是二战后美国的发展，最后影响到世界各国。它是20世纪设计的核心，不仅深刻影响到20世纪的人类物质文明赫然生活方式，同时对整个世纪的各种艺术，设计活动都有决定性的冲击作用。对20世纪60年代以后的设计运动，涉及后现代主义，解构主义，新现代主义等的了解都应建立在对现代主义充足忍受的基础上。
现代主义设计的思想特点：1·民主主义，主张设计为广大劳苦大众服务，希望通过设计来改变社会的状况。2·精英主义，不是为精英服务的，但却是强调精英领导的新精英主义。3·抱负主义和乌托邦主义，现代主义在共产主义和资本主义国家，法西斯大起大落的动荡时期，希望通过设计建立良好社会，改变大众生活，所以他们的设计探索具有强烈的知识分子抱负主义成分和乌托邦主义成分。现代主义作品：勒·科布西耶——马赛公寓、香教堂。沃尔特·格洛佩斯——包豪斯校舍、古斯鞋楦工厂。密斯·凡德罗——西格莱姆大厦、塞罗那椅子。弗兰克·赖特——流水别墅
192023，穆特休斯、贝伦斯等人成立了德国第一个设计组织——德国工业同盟。这个组织的形成，标志着德国现代主义的发轫。
德国工业同盟的宗旨：1·提倡艺术，工业，手工艺结合2·主张通过教育。宣传，努力把各个不同项目的设计综合在一起，完善艺术、工艺设计和手工艺。3·强调走非官方路线，避免政治对设计的干扰4·大力宣传和主张功能主义和认可现代工业。5·坚决反对任何装饰6·主张标准化的批量化。
荷兰风格派：是荷兰的一些画家和设计家建筑师在192023到1928年之间组成的松散设计团队，其中重要的促进者和组织者是凡·杜斯伯格，维系这个组织的中心是《风格》杂志，只主编也是凡·杜斯伯格。
风格派的特点：1、把传统的建筑、家具和产品设计和绘画等的特性完全拔除，变成最基本的几何元素单体2、把这些几何单体重新组合，形成简朴的结构组合，在新的结构组织中，单体仍然保持相对独立性和鲜明可视性。3、注重非对称式的研究和运用4、特别注重运用纵横几何结构和基本原色和中性色。
风格派的思想主张：1、坚持艺术、建筑、设计的社会作用，努力将它们统一成一个有机整体2、认为普遍化和特殊化，机体和个人之间有一种平衡，强调联合基础上的个人发展3.对于改变机械主义、新技术风格具有一种浪漫、抱负主义的乌托邦精神4、坚信艺术与设计具有改变未来的力量，具有改变个人生活和生活方式的力量
风格派代表作品：1、盖里·里特维特的红蓝椅子2、蒙德里安的非对称式绘画
俄国构成主义运动：又名结构偶主义发展于20世纪初期年代。构成主义是指由一块块金属、玻璃、木块、纸板或塑料组够结合成的雕塑，强调的是空间中的“势”而不是传统雕塑着重的体积量感，构成主义由传统雕塑的加和减，变成组够和结合，注重简朴几何结构。
构成主义代表作品：塔特林——第三国际：塔特林在1919—1920完毕的第三国际纪念塔是构成派最重要的代表作。
1920234月，包豪斯成立，沃尔特·格洛佩斯出任第一任校长。专门培养新型工业日用品和建筑设计人才。1933停办。
包豪斯变迁：第一阶段(1919—1925)魏玛时期，格洛佩斯任校长，提出“艺术与技术的新批准”的崇高抱负，肩负起训练二十世纪设计家和建筑师的神圣使命。他广招贤能，聘任艺术家和手工匠授课，形成艺术教育与手工制作结合的新型教育制度。第二阶段（1925—1932）迪索时期，包豪斯在德国迪索重建，并进行课程改革，实行了设计与制作教学一体化的教学方法，取得了优异成果。这个时期是其高峰期。1928年格洛佩斯辞去包豪斯校长职务，由建筑系主任汉内斯·迈耶继任。这位共产党员建筑师将包豪斯的艺术激进扩大政治激进，从而使包豪斯面临着越来越大的政治压力。最后迈耶本人也不得不于1930年辞职离任，由米斯·凡·德洛继任。接任的米斯面对来自纳粹势力的压力，竭力尽力维持着学校的运转，终于在1932年10月纳粹党占据迪索后，被迫关闭包豪斯。第三阶段（1932—1933）柏林时期，米斯·凡·德洛将学校迁至柏林的一座废弃的办公楼中试图重整旗鼓，由于包豪斯精神为德国纳粹不容，面对刚刚于1933年正式上台的纳粹政府，米斯终于无力回天，于该年8月宣布包豪斯永久关闭。1933年11月包豪斯被封闭，不得不结束其2023的发展历程，柏林时期仅有半年的时间。
包豪斯的重要影响和成就：1、包豪斯对现代设计的奉献（1）奠定了现代主义设计的观念基础，把一观念为重心的设计体系，已解决问题为中心的设计体系，完整的奠定起来。（2）工业产品设计用现代材料进行批量生产，奠定了现代主义工业产品设计的基本面貌（3）开创了现代设计与工业生产紧密结合的第一章。
包豪斯对现代设计教育的奉献：（1）奠定了现代设计教育的基本模式，创建了现代设计教育基础课的基本结构，把平面和立体结构的研究、材料的研究、色彩的研究三方面独立起来，把视觉教育第一次牢固建立在科学基础上。（2）确立了工作室的教学模式，让学生参与设计制造过程。（3）建立了和工业公司界的联系，把学校教育同社会生产挂钩，让学生亲自体验设计与工业生产的联系。（4）开设有基础课、工艺技术科、专门设计科和理论课，培养学生既有动手能力又有理论素养（5）包豪斯的设计教育方式已在世界的每一个设计院校延续。
1927年，美国建筑家菲利普·约翰逊就注意到在德国斯图加特市郊举办的威森霍夫现代住宅建筑展的风格，当时他称这种风格会成为一种国际流行的建筑风格，当时他称这种单纯、理性、冷漠、机械式的风格为“国际风格”。这是现代风格设计被成为国际主义的开端。
后现代主义是指在反抗现代主义方法论的一场运动，后现代注意最早的宣言是美国建筑师文丘里于1966年出版的《建筑的复杂性与矛盾性》一书。文丘里的建筑理论“少就是乏味”的标语是与现代主义“少就是多”的信条针锋相对的。
后现代在设计上是指现代主义设计结束以后的一个时间阶段，基本上可以说，自从70年代以后，各种各样的设计探索都可以归纳入后现代时期。
广义的后现代主义即指后现代时期的各种批判现代主义的设计活动和风格（涉及结构艺术、高技术风格、建筑风格、狭义的后现代主义风格等等）
狭义的后现代主义，指的是具体的一种设计风格，这种风格一方面从建筑上衍生出来，逐步影响到产品设计等众多领域。它重要是在现代主义、国际主义设计上大量运用历史的装饰动机进行折衷主义装饰的一种设计风格，是对现代主义的一种装饰性修正。
后现代主义（狭义）风格：1.历史主义和装饰主义立场2.对于历史动机的折衷主义立场3
.娱乐性，以及解决装饰细节上的模糊性。　

4、她们宁可做一时的女王，不愿一世的平庸。
　　5、男人插足叫牛逼，女人插足叫小三。
　　6、你要成佛成仙，我跟你去，你要下十八层地狱，我也跟你去。你要投胎，我不答应！
　　7、忘川之畔，与君长相憩，烂泥之中，与君发相缠。寸心无可表，唯有魂一缕。燃起灵犀一炉，枯骨生出曼陀罗。
　　8、假如尚有机会的话，我一定会让你回到我的身边，我不想让你和别人结婚。
　　9、每个人心里都有脆弱的一面，假如放大这种脆弱的话，没人想活。
　　10、我做了一个很伟大的决定，看你这么可怜，又没有朋友，我们做朋友吧！
　　11、我不该只是等待，我应当去寻找。
　　12、哪怕再花上七十年，七百年，我想我肯定会找到他！
　　13、恶鬼：你敢打我！夏冬青：你都要吃我了，我还不能打你啊！
　　14、人活着就会失去，你失去的不会再来，你争取的永远都会失去！
　　15、阿茶：我可以让你抵抗时间的侵袭。弹琴盲人：那我是不是也就失去了时间？
　　16、孔明灯真的很美丽，就像是星星流过天河的声音。
　　17、冥王阿茶：想早点见到我吗？冬青：不用了吧，顺其自然。
　　18、我妈把我生得太仓促了，我又控制不了。
　　19、神，生于人心，死于人性。请垂怜于我吧，让我再次眷顾，深爱的你们。
　　20、人天生心欲做恶，意志薄弱，神便说，人须为自己的罪负责，由于他被赋予了自由的意志，而真心悔罪者，神便从他的身上把罪除去。
　　21、我们从虚空中来，每个人都抱着善与恶，有人升入天堂，有人堕入地狱，在无边的业火中，我想起你，想起从前，我们曾经离得那么近。
　　22、你们天人总是一厢情愿，总认为世人应当微笑着，那不是很残酷，没有人乐意。
　　23、你有没有过这样的东西，沾染过你的体温，聆听过你的心事，它们得到爱，回报爱。你有没有丢弃过这样的东西，它们在黑暗的角落，想念着你。即使粉身碎骨，即使已过经年，终有一天，思念，会把它们带到你的身边。
　　24、很久很久以前，有一种生物，学会了用两足站立，尝试着迈开双腿。自此，他们就踏上了旅途，那是被时间驱赶着，永无止境的旅途……
　　25、我借着爱的轻翼，飞过园墙，砖石的墙垣，不能把爱情阻隔，甚至，死亡。
　　26、你这双眼睛，我给你的。
　　27、他的命是我的，你想要，不给你。
　　28、诞生于想象之中，流传于口舌之上，欲望，永远存在，生生不息。
　　29、我，还会回来的。
　　30、人活着就会失去。你失去的不会再来，你争取的永远都会失去。
　　31、死亡与夜色为友，揭开了黄泉的一角，寄予这生命，时机一到，他便降临到你身边。
　　32、就为了这么一点点的美丽，她们可以放弃友情，亲情，爱情…这就是，所谓的TM的人性#

　世界脏到羞耻，谁有资格说伤心。
　　创伤，也是一种成熟的象征。
　　你知道被迷惑，说明你尚且清醒，当你不知道迷惑时，才是最可怜的。
　　狂妄的人有救，自卑的人没法救。
　　伤害别人并不能掩盖自己的缺陷，但是是自欺欺人罢了。
　　内心各种小心算计，心中不坦白，表达颠三倒四，五官又怎么端正。
　　多讲点笑话，以风趣的态度处事，这样子日子会好过一点。
　　活在别人的赞扬与掌声中，终究会成为一个敏感脆弱的人。
　　沉默是毁谤最佳的答覆。
　　对人恭敬，
　　无私奉献的爱心，让你拥有一切。
　　仇恨的心无法被治愈，只有宽容才干化解仇恨，饶过别人就是饶过自己。
　　接受眼前的现实，你才干超越现实。